Гусары — не разини, в любви им неизвестно слово «нет»! рецензия на фильм Гусарская баллада, Была на самом деле такая женщина, кавалерист-девица Дурова (на самом деле не девица, а очень даже мать семейства), со смещенной, как принято сейчас говорить, гендерной идентичностью. Шурочка Азарова, правда, мужчиной себя никогда не считала.
Фильм при всех своих недостатках (ненатуральные боевые сцены, например), очень хорош. Во-первых, стихотворный текст настолько естественен, что почти не ощущается — диалоги очень живые и запоминающиеся. Во-вторых, главная героиня, хотя на мальчика похожа мало, все же прелестна. Как она разыграла Ржевского в начале, сначала показав ему ту жеманницу, которой он так боялся, а потом в лицо наговорив ему ответных дерзостей. Простак поручик поверил хитрому корнету и назвал его своим другом. Да уж, наговорите людям гадости про них от имени третьих лиц — и они сразу вам «как брату поверят».
Комедийных сцен в фильме великое множество, но и мелодраматические элементы обычно не хуже. Например, любовная история Луизы Жермон и печального русского офицера Илымова, которого она зовет Пьер, очень изящна. «Пусть плещет вино… я пью, все мне мало…» Чем-то похожую сцену в «Зите и Гите» напоминает: «Да, я выпила… я много выпила». Правда, колыбельная Шуры в начале фильма («Спи, моя Светлана») несколько затянута и нагоняет не соответствующую общему тону фильма тоску.
Кутузов просто замечательный. «И занавеску этак вот… пониже», и как он мялся перед тем как спросить у корнета: «Вы — женщина?!» — и сам испугался. А действительно, спроси так у парня, смелость надо иметь генеральскую.
Одно меня смущает. Хотя громе «г`афа Ну`ина» никто девицу не заподозрил в доблестном корнете, красавцы вокруг героини так и увиваются. Ладно, спасенный адъютант Болмашов был в эйфории, и его желание расцеловать спасителя можно списать на состояние аффекта. Но какого черта зеленоглазый томный Винценто Сольгари сходу строит глазки русскому офицеру? Может, он сразу ее раскусил? — не больно-то он удивился, когда Шурочку «расшифровал» ее дядя (старый дурак, ее чуть не расстреляли из-за него). А уж Ржевский… он узнал, что Азаров — девушка пять минут назад, а «кузину» ее и правда не терпел, но когда она спрашивает, влюблен ли он: «Да, три тысячи чертей…» Когда успел? В ее мужскую ипостась он вроде влюблен не был. Хотя поди их, гусаров, разбери. Часто замечаю, что если в фильмах по сюжету кто-то в кого-то переодевается, остальные персонажи словно бы нутром чуют истинный пол переодевшегося (но при этом упорно не замечают самого факта, хотя, бывает, видно невооруженным глазом все). По-моему, это порочная практика. Чую я в ней какую-то авторскую лень.
Сам Ржевский — фанфарон и грубиян. Сначала он вокруг Луизы увивается, а потом: «любите вы хоть черта, на здоровье!» Фи. К тому же, слово черт (ч*рт) тогда, кажется, было нецензурным. Да и его сказки про невесту «глаза как плошки, косы как из пакли» в присутствии ее родича (ну, ее самой, но по легенде-то — кузена) как-то… моветон. Но любовь зла…
Сюжет наивен, но с искрой. Французы такие все плюшевые. Явно не выдерживающая критики легенда про двух братьев Винценто была ими скушана за милую душу. Конечно, больше всего фильм берет ситуациями и диалогами. «- Вы понтируете, конечно? — То есть (полное непонимание на лице) да-а!» Или там «- Как нравится вам город тихий наш? (раз иголкой в лицо)" и «Отпуск из полка на месяц дан… (злорадно) да месяц на исходе!»
Веселая лента.
9 из 10
А девкой был бы краше… рецензия на фильм Гусарская баллада, «Гусарская баллада» — один из самых любимых фильмов моей семьи. И, надеюсь, не только моей. О чём же фильм? О войне 1812 года? Не только о ней. Да, действие разворачивается на фоне одного из самых примечательных событий истории нашей Родины, но не в этом суть. Фильм-то о любви и дружбе, о превратностях судьбы, да и о характере русского народа.
Поскольку «Гусарская баллада» — комедия, то юмора в ней, хоть отбавляй! Комична и сама разыгрываемая ситуация. Главная героиня, Шурочка Азарова, решила блеснуть на балу в маскарадном костюме гусара и по нелепой случайности попалась в нём на глаза к своему жениху, бравому поручику Ржевскому. По незнанию своему, Ржевский принял Шурочку за настоящего гусара… и вот тут и началась полнейшая неразбериха в их отношениях. Шурочка под личиной своего «кузена» привлекает Ржевского больше, чем обыкновенная светская барышня. Оно и не удивительно — воспитанная двумя старыми вояками, Шурочка при полном гусарском обмундировании чувствует себя комфортнее, чем в розовом платьице с рюшами. Ржевского откровенно раздражает навязчивое и неестественное поведение «наречённой», поэтому ему куда приятнее общаться с «корнетом Азаровым», которому он «как брату верит».
Даже на войне не Шурочка не прекращает маскарада. С одной строны это вполне понятно — в то время женщины категорически не допускались к службе в армии. Недаром Кутузов хотел уволить Шурочку из армии только за то, что она — женщина. Но с другой стороны, оборонённое напоминание Шурочки о себе самой, то бишь «о кузине» стало причиной крупной ссоры с завравшимся Ржевским, которому только и надо, что выглядеть солиднее в глазах товарищей. Масла в огонь подливает и безбожный флирт Ржевского в мадемуазель Жермон. Шурочка отчаянно ревнует, и эта ревность едва не доводит её до дуэли с женихом.
Стоит ли говорить, что в комедии наглядно показаны одни из самых замечательных качеств русских людей: истинный патриотизм («За Родину готовы умереть. Счастливей под луною доли нет, чем смерть за Родину, не прада ли, корнет?»), милосердие к поверженному врагу («Я дал ему свой полушубок»), да и чего греха таить, кое-какие прославленные вредные привычки («Опять штабной? Прислали б водки лучше»). Всё это так нам, зрителям знакомо. Но не мешает напомнить лишний раз.
Весёлый, патриотичный водевиль, который можно смотреть хоть каждый день. Он учит нас быть смелыми, уверенными в себе, милосердными, а также верить в друзей. Жаль, что подобных фильмов больше не делают в наше время.
«Ведёт нас жизнь дорогой длинной,
Смеяться, плакать, иль не плакать — всё равно,
Когда звучит припев старинный:
Давным — давно, давным — давно, давным — давно».
9 из 10
Настоящее искусство рецензия на фильм Гусарская баллада, Обалденный фильм, где к месту абсолютно всё: доля комедии, мелодрамы, приключения. Рязанов — гений, а этот фильм — лишнее тому доказательство. В нём каждая сцена — настоящее произведение искусства, а фильм занимает достойное место в российском кинематографическом наследии.
Игра Голубкиной отшлифована до мельчайших деталей, каждым её движением и каждым жестом хочется наслаждаться бесконечно, но всё хорошее когда-нибудь заканчивается, как и этот фильм — всего 96 минут, и сказка заканчивается красивым поцелуем героев. Мы вынуждены вернутся в реальный мир, который, к сожалению, не похож на рязановскую страну любви, где добро побеждает зло, а талант никогда не останется незамеченным.
Гимн доблести и чести рецензия на фильм Гусарская баллада, В поместье отставного майора Азарова является поручик Ржевский, чтобы исполнить волю своего дяди и жениться на племяннице майора Шурочке. А Шурочка нечаянно выходит к поручику в форме корнета и, почти так же неумышленно, представляется собственным кузеном. До вечера она несколько раз меняет свое обличье и, соответственно, манеру обращения с поручиком. А вечером, в разгар бала, в дом влетает гонец с новостью о вторжении Наполеона. Не долго размышляя, дерзкая и отважная Шурочка едет на фронт — вслед за мужчинами…
В начале фильм антуражем и деталями (поместье, бал, внезапное начало войны) напоминает «Унесенных ветром». Потом, конечно, жанры расходятся: Рязанов снял, естественно, не эпос. Но и классически рязановской картину назвать трудно — присутствует в ней что-то от гайдаевского стиля. Однако в ситком «Баллада», несмотря на характерную завязку, не скатывается — не позволяет во всех смыслах мелодический драматизм.
Снят фильм, чего греха таить, наивно: обмундированной массовки кое-где не хватает, французы как один прекрасно изъясняются на русском, доля условности в тех самых «комбинированных съемках» приближается к театральному уровню, да и монтаж хромает откровеннее, чем было принято в советские пятидесятые-шестидесятые.
«А девкой был бы краше» — слова Кутузова вполне можно адресовать не только Шурочке, но и самой «Балладе»: позволь сюжет перенести все действие в салоны и ограничить демонстрацию оружия лишь ножнами гусарских сабель, обертка могла бы получится изысканной. Впрочем, не внешней красой единой…
Под нескладной «мальчишеской» оболочкой фильма бьется его горячее молодое сердце. Перепетии сменяют друг друга с калейдоскопической скоростью, в нюансах предостаточно выдумки, а стихотворные диалоги Александра Гладкова — те же гусарские дуэли, только куда остроумнее. Но главное достоинство — игра Ларисы Голубкиной. Герои-женщины в кино, как правило, живут в тени мужских персонажей, порой даже второстепенных. Но не в «Гусарской балладе»! Прекрасная, блистательная Шурочка затмевает не только всех фельдмаршалов и генералов вместе взятых, но и легендарного поручика Ржевского (Ивана Васи… пардон, Юрия Яковлева). Возможно, корнет Голубкиной — то редкостное исключение, что не опровергает правило, а именно что подтверждает его, но, право, лучше семь раз любоваться, чем размышлять и выстраивать гипотезы.
Вот так компот! рецензия на фильм Гусарская баллада, Всё началось с того, что драматург Александр Гладков написал комедию «Питомцы славы» о том, как молодая предприимчивая дворянка в 1812 году отправилась бить французов. Написал он её в стихах, и довольно корявых, в духе Грибоедова, но сильно отдающих Демьяном Бедным. Однако трудно даже выразить словами, насколько его пьеса пришлась ко двору — ведь шёл 1941 год! Комедия мигом стала популярной, ей простили все косяки (и жалкие рифмы — «граф-прав» повторяется много раз, и дурацкие фразы вроде «Я нем, как печка», и даже слизанный с «Золотого телёнка» эпизод, где Сальгари выдаёт Азарову за неожиданно встреченного брата), а автор даже удостоился Сталинской премии. Это, однако, не помешало через несколько лет упечь его в лагеря за хранение антисоветчины, но главное случилось: пьеса выстрелила и прославила создателя.
В начале шестидесятых годов Эльдар Рязанов сделал из этой комедии фильм, который до сих пор считается художественным.
Ныне признанный классиком и увенчанный лаврами режиссёр тогда находился в не самом приятном положении. После удачной «Карнавальной ночи» он успел подмочить себе репутацию «Девушкой без адреса» и пролететь с фантастическим кинокомиксом «Человек ниоткуда». Экранизировать успешную пьесу — ход беспроигрышный. Хотя бы с драматургической основой меньше хлопот. Более того, к «Питомцам» уже была написана неплохая музыка. Ещё один плюс — конъюнктура рынка. Лёгкое приключенческое кино со скачками, перестрелками и остановкой карет в Союзе не делалось, но спрос на такие фильмы был. Народ валом валил на французский псевдоисторический экшн с Жаном Марэ (вроде «Тайн Бургундского двора»). Так что наш ответ студии «Gaumont» был обречён если не на успех, то на внимание.
Теперь сделаем пару шагов назад — к обучению Рязанова во ВГИКе. Первый курс вёл великий Эйзенштейн, и за режиссуру он влепил будущему классику тройбан.
И этот самый тройбан тут проявился во всей красе. Насколько Рязанову удалось вытянуть неблагодарный жанр ревю в «Карнавальной ночи», настолько он слил «Гусарскую балладу». Трудно даже сказать, что в фильме особенно плохо, потому что плохо в нём всё.
Повергает в ужас уже самый кастинг. Переодевание девушки в юношу — трюк очень условный, который легко провернуть на сцене (там условно всё), но не в натуралистичном кино. Тут важен этот самый, как говорится, реализм! И что? Разве Голубкина хоть чем-то напоминает семнадцатилетнего юношу? По пьесе подразумевается увлечение Шуры Азаровой спортом. На экране же действует что-то такое неуклюжее, что порой неловко и смотреть. Одним из козырей актёрского ансамбля «Баллады» был Кутузов в исполнении Игоря Ильинского. За эту кандидатуру Эльдар Александрович, согласно легенде, даже сцепился с худсоветом. За что же он боролся? Непонятно, потому что в кадре мы видим всё того же товарища Огурцова, только с повязкой на глазу. На таком фоне более-менее вжившийся в водевильное пространство Юрий Яковлев в шкуре поручика Ржевского смотрится не так уж плохо.
Хотя оператор фильма, ведомый Рязановым, приложил максимум усилий к тому, чтобы фильм смотрелся плохо. Все сцены — от балов до драк — сняты уныло и, что называется, с пуза. Масла в огонь подлили художники, сшившие нелепые бутафорские костюмы — не всякий ТЮЗ может похвастаться такими!
Но главный убийца фильма — конечно, сам Рязанов. Он не только допустил это безобразие. Он его усугубил чудесами своей постановки. Сесть и посмотреть «Балладу» от начала до конца довольно трудно. Темпоритм выбран тягучий и назойливый, как жужжание осенней мухи. Нудные и неестественные диалоги персонажей (стоит ли говорить, как фальшиво звучат стихи) сменяются не менее нудным экшеном. Возьмём пример. Азарова сидит на дереве и наблюдает за возком, захваченной французами. Возок неспешно подкатывается под героиню, та грузно сигает на крышу транспортного средства. Французы впадают в оцепенение и спокойно ждут, пока псевдокорнет их перестреляет. Убив негодяев, Азарова берёт вожжи в руки, и начинается захватывающая погоня — сани против толпы пеших зуавов. Да… Жан Марэ, несмотря на свой солидный возраст, выполнял трюки с большим задором и качеством. Далеко Куцему до зайца.
Ещё момент: за вышеописанный подвиг героиня удостаивается благодарности фокусника Никифорова, оказавшегося в возке (опять тот же актёр, что и в «Карнавальной ночи»). При этом благодарность выражается в форме поцелуя — и подобных перверсий в фильме немало.
«Вот так компот!» — восклицает поручик Ржевский. Происхождение этой фразы темно и непонятно: очередная ли это гладковская острота или же банальное незнание истории. Из «Баллады» у Рязанова как раз и получился компот: мутное общепитовское варево, лишённое вкуса и аромата.
Тем не менее, фильм ждал оглушительный успех. Поручик Ржевский в момент стал героем анекдотов (вслед за Чапаевым и предваряя Штирлица). Фильм вошёл в золотой фонд нашего кинематографа, и с тех пор его художественные достоинства даже не обсуждаются.
А надо бы.
1 из 10
|