Жизнь — кабаре? рецензия на фильм Кабаре, CabaretВ 1931 году гроза перемен уже рокочет над беспокойным Берлином, разбрасывая свои испепеляющие молнии ненависти в иммигрантов и свободную интеллигенцию. Взволнованные лица, мелькающие взгляды прохожих на улицах огромного города доказывают его внутреннее беспокойство. Многовековые традиции гнуться под напором нового, бесстрашного и по-своему манящего режима. Яркие плакаты на стенах, юноши с агитационными листовками заполнили краской серые будни. Страшное, непонятное ощущение испытывал тогда каждый бюргер, не носивший красной повязки на рукаве. От всего принятого из других культур пришлось отказаться более чем на треть века.
В своем «Кабаре» Боб Фосси показал гораздо больше, чем историю одного питейного заведения с оркестром и эксцентричными артистами, больше чем просто историю Салли. История переворота, предыстория страшнейшей войны народов уместилась в двух часах бесконечной музыки. Существовавшее на одной из берлинских улиц небольшое и сильно прокуренное кабаре пало жертвой этих изменений, изменений общественного строя. Яркие вечера больше не будут устраиваться внутри этого помещения, пиво не будет литься. Шумная публика, безмерно любившая остроумного конферансье, заменилась холодными взглядами «красных повязок». Последняя сцена прощания героя Джоэля Грэя с залом, полным фашистов, вызывает откровенный ужас, напоминает о грядущем шаге истории.
У каждого зрителя всегда индивидуальное восприятие подсмысла фильма. Некоторые видят в «Кабаре» историю жизни Салли, героини талантливой Лайзы Миннелли. Ее жизнь напрямую связана с «Кабаре», и даже любовь, и даже беременность не смогли изменить направление в ее душе. Сцена кабаре для Салли — ее небольшой удивительный мир яркого света, без которого она потеряется в темноте. И вроде, после знакомства с Брайаном, Салли обретает новый источник, но кабаре, как наркотик, от него она не смогла уйти. Многообразие героев и ситуаций как всегда сыграло на руку Фосси: рассмотрев множество типажей, зритель начинает полноценно ощущать туманную атмосферу неопределенности тех лет. «Кабаре», в первую очередь, фильм об истории, изложенный Бобом Фосси в доступной зрителю манере полиперсонажей, истории любви и ненависти.
Если вспоминать фильм «Кабаре», грех не упомянуть прекрасные музыкальные работы Джона Кэндера. Песни, исполняемые в данном мюзикле, не только имеют отношение к развернутым сюжетными линиям персонажей, но и являются карикатурой на многие пороки и ужасы тех дней. Вспомните песню о деньгах, выступление танцующих фашисток — в те дни оставался еще тот глоток свободы, который, испаряясь, погрузил Германию в мучительную жажду тоталитаризма. Кабаре и был своеобразным «свободометром» общества, его закрытие предвещало худшее. Да и многие персонажи этой драмы тесно связаны с чувством страха, вызванного событиями. Девушка-еврейка из богатой семьи оказывается в новой, неожиданной ставшей радикально враждебной, стране. Ее душевный страх, душевный, тупик усугубляется лишь сердечными переживаниями: ощущением своего положения сладкой приманки для женихов. Линия этого персонажа, так же важна как линия Салли или Брайана, ведь именно разные типажи желал описать нам Боб Фосси.
История кабаре в одноименном фильме — не просто история отдельных героев, связанных одним помещением, одним воспоминанием, — это прикладная история предреволюционной Германии, рассказанная в мелодраматичной форме. Необычные истории любви и жизни рисуются на смутном, беспокойном фоне грядущих перемен, ставших фатальной кульминацией мировой истории.
В Кабаре… рецензия на фильм Кабаре, CabaretДавно я мечтал посмотреть фильм, который отобрал у «Крестного отца» 8 Оскаров. Благо, на выходных такой случай удался.
Что сказать… Я поражен! Давно я не испытывал такого удовольствия от киномьюзикла!
С самого начала. Я ожидал увидеть фильм, в котором все подряд поют и смеются, в общем, веселяться и песнями решают свои проблемы. Но, эта история немного иная. Да, главная героиня поет в кабаре и там она чувствует себя как дома, но ей не хватает мужского плеча или хотя бы друзей, поэтому, когда в ее квартире поселяется англичанин, она сразу начинает заигрывать с ним, но он ей не отвечает любезностью. Они порешили, что будут друзьями. Затем, в ее жизни появляется другой человек — богатый немецкий барон и друг главной героини начинает ее немного ревновать. А потом заваривается такая каша… Рассказывать не буду, а не то вдруг кто не видел?
Фильм сражает наповал! Наверное, нигде так гармонично не сочетаются драматические моменты и шуточные песни, и от этого получаешь искреннее удовольствие! Ну и шутки в фильме, иногда немного пошлые, но в целом очень даже смешные!
Об актерах: Лайза Минелли -невероятно очаровательна и прелестна в своей роли. Наверное, ее никто бы не смог заменить. Она не то, что превосходно играет, она буквально живет своей ролью! Редко видишь такое стопроцентное попадание. Еще из актеров запомнился артист, который играл конферансье — великолепный эксцентричный персонаж, который вызывает улыбки и дикий хохот, мягко говоря! (но все же, лучше бы не он получил Оскар, а Аль Пачино). Остальные актеры играют на уровне.
Великолепные и яркие декорации, конечно, присущи киномьюзиклам, но в этом фильме они, конечно, не затмевают актеров, но делают все попытки к этому, если можно так выразиться. Красивый, красочные, яркие, превосходные… И это еще не все эпитеты, которые можно подобрать к ним.
Еще хотелось бы выделить операторскую работу в этом фильме — в кадр не попало ничего лишнего и все смотрится очень гармонично и соответствующе той исторической эпохе.
О исторической эпохе: фильм, конечно, не мог не затронуть проблему прихода фашистов к власти и в фильме есть несколько запоминающихся сцен: в самом начале фильма на заборах висят крупные и красивые плакаты коммунистов; когда знакомятся главные герои плакаты уже полусодраны и на них написаны нехорошие слова на немецком; ближе к концу на стенах уже висят громадные нацистские листовки. Еще кое-что: за всеми иностранцами, приезжащими в Германию, следили, и не удивительно, что первый человек, с которым познакомилась героиня Минелли был агентом, который мотался по всему миру.
В итоге мы имеем — красочный фильм с бесподобными актерами и исторической достоверностью, не часто присущей фильмам такого рода.
10/10
Жизнь — это кабаре, дружок, жизнь — это кабаре!.. рецензия на фильм Кабаре, CabaretФильм «Кабаре» может только на первый взгляд показаться легким. Это — картина с двойным дном, в которой все веселье вызывает какой-то священный ужас, какое-то предчувствие конца, отчаяние. Все в этой картине доведено до предела. Эта картина — будто внешнее олицетворение звенящих от напряжения нервов, здесь всё и все доведены до крайностей, здесь нет среднего. В этой картине нет счастья. И на дне общества, и в относительно благополучных слоях все грустно. Нет ничего, что внушило бы оптимизм. Все вызывает трепет, ужас. Будто конец света уже близок. Все, что происходит — как нарыв, который вот-вот прорвется.
Кабаре, в котором работает Салли — такое олицетворение места, где люди могут забыться. Где нет боли, отчаяния. Но там нет и любви, нет и счастья. Это — место, где вообще никакие чувства невозможны, где правят бал инстинкты. Где радость — животная, где все потворствует пороку. Где «даже оркестр — и тот — прекрасен!»
Где командует Конферансье, клоун, жертва такой вот разгульной жизни. Человек, который так долго потворствовал желаниям публики, что потерял свое лицо. Может, оно у него и было когда-то, и он умел жить, страдать, любить. Но маска, которую он надевал каждый вечер в кабаре, в какой-то момент перестала быть маской, она приросла к его лицу. Он перестал понимать, где правда, а где — ложь, где реальность, а где — шоу. Вместо лица у него теперь маска, вечно смеющаяся маска. Вместо жизни — вечное кабаре, вечный балаган. А вместо имени — безликое «Конферансье» — ЭмСи. Это человек — потерявший сам человеческий облик. Он не несчастен, нет. Он просто больше не умеет быть несчастным.
Салли Боулз со всей своей непосредственностью — такое «дитя порока». Она живет согласно своим инстинктам. Она не противится своей природе. Она живет сегодняшним днем, не задумываясь о завтрашнем. Ее ничего не интересует вокруг, что не касается конкретно ее. У нее есть чувства, но инстинкты сильнее. Она обаятельна. Нет, она не наивна, но она непосредственна. Она прекрасна в своей прямоте, при этом ей удается не скатываться в вульгарность. Она такая…настоящая… Которая всю жизнь воспринимает как игру. Которая не боится поражений, просто перешагивает через них. Она не разочаровывается. Она живет так, как будто это ее последний день. Она не просто поет в кабаре. Она живет им, впитывая в себя его атмосферу. Ее трагедия в том, что она не знает, что ей нужно. И потому она не способна ничего поменять в своей жизни.
Брайан же — американец, приехавший из другого мира. Ему чужда такая жизнь на грани, он хочет спокойствия. Он еще не разочаровался в мире. Он не ощущает приближающуюся грозу в полной мере. Это — человек из другого жизни. Он в определенной степени благороден, в то же время он готов пойти на что-то не самое правильное. Он способен любить. Но ему сложно понять, что кто-то любить не умеет.
Фриц и Наталья яснее всех ощущают приближающийся конец. Они боятся. Но все же именно им удается найти в себе силы дать себе счастье. Это — как последний глоток воздуха для утопающего. Последний луч солнца перед продолжительной и жестокой бурей.
Безудержное веселье, сменяющееся давящим отчаянием — вот атмосфера фильма. Счастливых людей здесь нет. Германия в преддверии захвата власти фашистами будто выдавливает чуждые элементы, такие, как Брайан. Он не выдерживает обстановки. Все в этом фильме как-то пытаются защититься от надвигающейся грозы. Конферансье надевает вечную маску смеха, Салли старается ни о чем не думать, Фриц и Наталья с обреченностью приговоренных к смерти решают ждать развязки вместе. И развязка наступит, увы. Но разрыв нарыва произойдет за кадром. Мы же видим его набухание, созревание. И чувствуем все это отчаяние, которое царит в картине, всем своим существом.
Надо сказать, что и сегодня «Кабаре» смотрится на удивление современно. Музыкальные номера выше всяких похвал. Актерская игра потрясающа! Остается только восхищаться Лайзой Миннелли, которая смогла сделать свою Салли обаятельно-непосредственной, порочной, но не вульгарной. Фильм интересно смотреть, его возможно прочувствовать. Он оставляет след в сердце зрителя надолго. Это — классика, и вполне заслуженно!
10 из 10
Willkommen, Bienvenue, Welcome! рецензия на фильм Кабаре, CabaretКаждый раз посмотрев какой-нибудь старый фильм я испытываю определенные трудности. Многие из этих картин так и остаются без рецензии просто потому что оценить объективно их уже невозможно. Во-первых, за двадцать-тридцать лет о любом фильме наговорят столько хорошего и плохого, что твое собственное мнение как-то теряется в этой разноголосице. Во-вторых, фильмы имеют тенденцию действительно устаревать, и те психологические приемы, которые вызывали восторг наших мам и пап, уже никогда не будут встречены нами с такой же радостью. В-третьих, зачастую признать, что тебе не понравился тот или иной классический фильм, означает расписаться в своем невежестве и навсегда закрыть себе дверь в приличное общество.
В свете всего вышеперечисленного я с огромным удовольствием ставлю «Кабаре» оценку и рассуждаю о его плюсах и минусах. Дело в том, что, будучи снятым почти сорок лет назад, этот фильм не выглядит приветом из прошлой эпохи. Без этого фильма не было бы ни «Мулен Ружа», ни «Стиляг», но и сам по себе, без этой отеческой роли, он великолепен. Он наш, он говорит с нами современным языком и средствами современного кинематографа (заметьте, не низкими, как общается конферансье с посетителями кабаре, а на равных). Операторская работа, постановка номеров — о, я понимаю, за что этот фильм получил столько Оскаров! Далеко не всякий современный мюзикл может похвастать умением так поразить воображение зрителя!
Прибавьте к визуально-музыкальному впечатлению великолепную игру актеров. В первую очередь — Лайзы Минелли, которая играет неудачливую певицу кабаре с ветром в голове и твердым убеждением, что когда-нибудь она станет великой актрисой. Ее образ чертовски напоминает Холли Голайтли из «Завтрака у Тиффани», но (скажу крамолу) Минелли понравилась мне намного больше, чем Одри Хепберн. В ней все находится в гармонии — взбалмошность, развязность, наивность, эгоизм — в то время как Хепберн всегда была идеалом хрупкой женственности, какой она осталась со времен «Римских каникул».
И все-таки образ Салли — не главное в этом фильме. Но что тогда? Может быть, богатей Максимилиан, который олицетворяет собой мотив денег, вертящих шар земной. Или история любви Фрица и Натальи.
Но, хоть убейте, намного большую важность чем все это имеет арийский мальчик, который поет народную песню на празднике, и свастика, отраженная в кривом зеркале.
Ударный финальный номер (Life is a cabaret) призывает наслаждаться жизнью, жить быстро и, может быть, даже умереть молодым. И тут же, рядом, крутится демонический бесполый конферансье с лицом вымазанным белилами и улыбкой до ушей, завлекающий публику в кабаре, потому что в реальной жизни царит скука и подстерегают невзгоды, а здесь на сцене пляшут полуголые девушки и даже оркестр великолепен (ах, Джоэл Грей! По меньшей мере половину фильма делает именно он!).
А потом последний кадр. Пока вы кутили, дамы и господа, к миру подкралась гроза. Барабанная дробь… встречайте!
9 из 10
Life is a Cabaret, old chum! Come to the Cabaret! рецензия на фильм Кабаре, CabaretЛегендарная картина не менее легендарного Боба Фосса «Кабаре» с неподражаемой Лайзой Миннелли вышла на экраны в далеком 1972 году и имела поистине оглушительный успех у зрителей и критиков. Фильм был награжден 8 премиями «Оскар» (Киноакадемией отмечены непосредственно Боб Фосс, исполнительница главной женской роли Лайза Миннелли, актер второго плана Джоэл Грей, оператор Джеффри Ансуорт, монтажер Дэвид Брезертон, а также художники-декораторы). Однако главный приз за лучшую картину в тот год отошел Фрэнсису Форду Копполе и его бессмертному «Крестному отцу». Надо сказать, что все восемь оскаровских статуэток «Кабаре» заслуживает сполна. Особенно это касается награды за режиссуру, которая здесь просто великолепна. Вкупе с добротным сценарием эта экранизация знаменитого бродвейского мюзикла являет собой яркую и меткую антифашистскую сатиру, в которую вплетена история любви Салли и Брайана. На первый взгляд можно сказать, что фильм вовсе незамысловат и легок для восприятия, однако стоит приглядеться чуть ближе, как на тебя льется поток различного рода завуалированных метафор и аллюзий, причем завуалированных мастерски. Музыкальные и танцевальные номера (великолепно и блистательно поставленные самим Фоссом) в этом мюзикле непосредственно соотносятся с основным действием, поясняют тот или иной поворот в сюжете или событие. Особенно восхищает финал, в котором конферансье прощается на немецком, резко кланяется чуть ли не до самого пола и так же резко скрывается за кулисами, и тут камера медленно движется вправо, и по отражениям на стеклянной стене мы видим сидящих в зале нацистов.
Из актеров наиболее запомнились собственно только лауреаты «Оскара» Лайза Миннелли и Джоэл Грей, но Грей в особенности. Его персонаж Конферансье (кстати, Грей играл его и в бродвейской постановке «Кабаре») — едва ли не самый загадочный и интересный в картине. Есть в нем что-то зловещее и темное, хоть он и улыбается и балагурит все время. Вам Конферансье запомнится надолго, обещаю. Героиня Миннелли «фройлин» Салли Боулз являет собой образ сильной, независимой и свободолюбивой женщины, делающей все, что душе угодно. Но Салли — своего рода «заложница» того образа жизни, к которому она привыкла, она раба своего кабаре. Ее знаменитое прощание с Брайаном на перроне свидетельствует о многом, и об этом в частности. Ну а про талант Миннелли как певицы и говорить нечего — это просто надо слышать! Майкл Йорк играет молодого студента Брайана, который приехал в Берлин учить людей английскому языку. Персонаж также важный и знаковый, но игра Йорка теряется на фоне ярких Миннелли и Грея. То же самое и с Хельмутом Гримом и его Максом.
Если вы до сих пор не смотрели «Кабаре», то поспешите это сделать. Вам должно понравиться. Как поет Салли: «Life is a Cabaret, old chum! Come to the Cabaret!» Вот и идите!
10 из 10
Шедевр. Классика. Фосс.
Иду на все ради мечты рецензия на фильм Кабаре, CabaretМюзикл «Кабаре» Боба Фосса — действительно интересный и познавательный, он привлек мое внимание своим динамичным сюжетом, яркими героями, яркими красками, которые используются в данном мюзикле, в основном это красные и голубые тона, которые, безусловно, несут определенный смысл, насыщенностью образами.
Несомненно, мое внимание сразу привлекла главная героиня Салли, которую сыграла Лайза Минелли, она привлекательная, яркая личность, выделяющаяся из толпы. В глаза сразу бросается ее особый, выразительный макияж, она накрашена и днем, и ночью, ее вкус стиля, она любит получать роскошные вещи, проводить время с обеспеченными мужчинами, она живет на полную катушку, получает удовольствие от жизни, живет одним днем, у нее есть цель: стать актрисой. Ради своей цели она готова пойти на все, отказаться от любви, от семьи. У нее был шанс завести семью, детей, жить полноценной жизнью.
Когда она узнает, что ждет ребенка, точно не зная от кого, первое время каким-то образом усмиряется, ее бурное течение жизни приостанавливается, она счастлива, чувствует себя будущей матерью, задумывается о замужестве на Брайане, но вдруг она резко меняет свое решение, делает аборт и собирается вернуться к прежней жизни.
Она полностью отдает отчет своему поступку, понимает, что семейная жизнь, однообразная, быстро ей наскучит, она не рождена для этого, ее жизнь-это Кабаре, смысл жизни в нем, мечта о том, что она станет актрисой не дает ей покоя, она стремится к этому, идет к своей цели, точно знает чего хочет. С одной стороны я могу ее понять: она понимает, что не сможет быть верной своему мужу, а такой брак долго не просуществует, она будет мучить и своего любимого, и себя, ребенок же не может расти в неполноценной семье, ему не будут уделять нужного внимания, так как Салли интересуют своего рода приключения, танцы, сцена, ей нужна толпа, которая восхищается ее талантом. С другой стороны, я не представляю, как можно прожить так всю жизнь, не иметь семьи, ведь в трудную минуту никто так не поддержит, не поможет, как близкие тебе люди, а ближе семьи у нее никого не может быть. Ведь хочется, идя, домой знать, что тебя там кто-то ждет, тебя любят, ты кому-то нужна.
Интересна также судьба еврейки и немца. Самое первое, что привлекло мужчину, это состояние, которое имела семья еврейки. Он всячески пытался ей угодить, старался показаться воспитанным, приличным человеком, ухаживал за ней, уделял внимание, девушка сильно влюбляется, но грань между евреем и немцем в те времена имела особое значение, выйти замуж еврейке за немца абсолютно не позволительно. Девушка мучается, страдает, как и ее возлюбленный.
Что касается образов. Эпизод, где Макс-миллионер, который водил Салли и Брайана по дорогим ресторанам, не отказывал им ни в чем, подарил девушке дорогую шубу, молодому студенту золотой портсигар, дает голубой свитер Брайену и говорит, что он ему подходит, что голубой цвет именно его. А впоследствии выясняется, что они спали вместе. В мюзикле Боба Фосса, несомненно, много и других образов, но, на мой взгляд, это самый яркий.
«Кабаре»- великое произведение искусства, музыкальный фильм, насыщенный, как юмористическими эпизодами, так и серьезными, заставляющие задуматься над ними. Далеко не одноразовый мюзикл, его можно смотреть снова и снова.
Шедевр на все времена рецензия на фильм Кабаре, CabaretОдин из лучших фильмов мирового кинематографа. Гениальный Боб Фосси с помощью оператора Джеффри Ансуорта снял фильм, а не экранизацию, в отличие от «Чикаго» Роба Маршала. Тот просто тупо и бездарно перенес на экран бродвейский мюзикл. Не дай бог, его потные ручки все-таки дотянутся до ремейка «Кабаре». И Рене Зеллвегер вместо Лайзы Минелли… Бр-рр!
«Кабаре» — очень умный и тонкий фильм, который ничуть не стареет с годами. Написано много похвальных слов о замечательных актерских работах, о музыкальных номерах, об истории любви главных героев. Полностью с ними согласна.
Но я хочу рассказать об одном небольшом эпизоде фильма, когда Брайан с Бароном заезжают в небольшой сельский кабачок. Они ведут двусмысленные разговоры об Африке, сельский оркестрик играет что-то фольклорное, вокруг — немцы, совсем юные и уже пожилые, нормальные человеческие лица, люди отдыхают. И вот музыка смолкает, в кадре появляется симпатичный белокурый юноша с родинкой, который начинает петь что-то трогательное, про дитя в колыбели, про пчелок… На него умильно смотрит старушка, влюблено — девушка-дурнушка. Но юноша-то в форме штурмовика, на его локте — повязка со свастикой, и припев у песни немного агрессивный — «Tomorrow belongs to me». Постепенно песня утрачивает свою лиричность, становится завораживающим маршем, его в экстазе подхватывают посетители кафе — молодые парни, пожилой господин с бородкой воодушевленно выводит припев, дамочка в шляпе, девушка-дурнушка с перекошенным лицом встает, подпевая солисту. Грохочет оркестр, все кафе на ногах, люди охвачены каким-то непонятным безумием, все, кроме совсем маленьких ребятишек и угрюмого старичка в очках, который так и не встал с места. А камера отъезжает от солиста-ангелочка, теперь мы видим его во весь рост — она надевает фуражку и вытягивает руку в нацистском приветствии.
Брайан спрашивает у Барона, уходя из этого, совсем недавно такого мирного кафе: «И вы по-прежнему думаете, что сможете их остановить?» Вопрос повисает в воздухе.
Этот коротенький эпизод стоит 20-ти серий какой-нибудь «Истории Третьего рейха». Впрочем, это касается не только нацизма, этот эпизод — о том, как легко обычных и нормальных людей можно превратить в толпу, одержимую собственной правотой и превосходством.
Спасибо, Боб Фосси.
10 из 10
Деньги заставляют мир крутиться рецензия на фильм Кабаре, CabaretВот так — музыкально, гениально, за 2 часа показан один из самых тяжелых периодов в жизни Германии. И не надо обольщаться яркостью декораций, ресницами — бабочками Салли и всегда полным (шампанского ли, джина ли или дешевого пива) бокалом.
Каждый из этих героев несчастен по своему.
Салли «Взбалмошная, эгоистичная и ах, да! мечтает стать актрисой» (с), ради этой мечты она спит с кем попало, поет в кабаре, отказывается от ребенка. Ради этой несбыточной мечты она кричит под мостом, когда там проносится поезд, и никто не слышит крика…
Брайан, перебивающийся копейками философ, преподаватель, он так и не смог решить философский вопрос — любит он Салли или Максимилиана. Мечтающий осесть в тихом городке — вот только что он там будет делать…
Максимилиан — сорит деньгами, покупает все, что нравится -шубы, женщин, мужчин, бесцельно, бесчувственно…
Отдельного упоминания стоят евреи — Фриц — он боится признать, что он еврей. До чего же довели человека, что он боится гордо признать свою нацию, боится выдать себя, даже ради любимой женщины…
А в кабаре ярко, тепло, рекой течет спиртное, трясут филейными частями девушки и хохочет конферансье с грустными глазами. Именно тут, в кабаре, через песни мы видим нравы, царящие в стране — это и «two girls» и" Money makes the world go round», и особенно — «life is a cabare», жизнь это кабаре, все носят маски, чтобы выжить, так не проще ли скинуть маску и прийти в кабаре!
Гениальный фильм! Обязателен к просмотру.
9 из 10
Farewell, mein Lieber Herr. It was a fine affair, But now it`s over. рецензия на фильм Кабаре, CabaretБоб Фосси, Лайза Минелли и сценаристы, в лице Кристофера Ишервуда, Джона Вэн Друтена, создали одну из наиболее выдающихся картин 20-го века.
Лайза Минелли создала бессмертный образ Салли Боулс, эксцентричной и свободной женщины на пути к достижению своих мечтаний. Она не любит искусственность, она не любит скуку. И для нее не существует слов страх, беспомощность и сомнения. Салли — это та частица души каждого, которая стремится прийти к нужной цели.
Музыка. Музыкальное сопровождение, постановки и само пение в этом фильме многогранны, не всегда гармоничны, не всегда идеальны, тем самым они все больше и больше напоминают жизнь.
Еще один важный скорее образ, чем персонаж, это Конферансье. Когда он в кадре, он либо поет, либо посылает двузначные взгляды. По своему содержанию он напоминает то ли судьбу, то ли случайность, может неизбежность, какой-то невидимый символ происходящего.
Этот фильм один из тех, которые нужно увидеть, чтобы понять, что жизнь каждого из нас — это Кабаре.
Life is a Cabaret, old chum, Come to the Cabaret!
10 из 10
рецензия на фильм Кабаре, CabaretНе смотря на то, что фильм был снят в 1972 году, смотрится он вполне. Да, сюжет слегка банален, да, картинка выглядит не ново, но всё это нисколько не портит настроение. Лайза Минелли и Майкл Йорк очень хороши, но Джоэл Грей переплюнул всех — его конферансье это что-то. Есть в фильме, как мне кажется, сноски на Ремарка, как-то вся атмосфера фильма-мюзикла так или иначе наталкивает как минимум на «Три Товарища».
Не смотря на вроде внешнюю пошлость, вполне неплохой фильм со своей глубиной. Вся история Германии начала 30-х годов прошла через это кабаре, все проблемы того времени были указаны: это и фашисты, и гонения на евреев, и наплыв трансвеститов и гомосексуалистов, и зажравшиеся дворяне, вовремя не заметившие беды. Есть ещё один момент, который мне врезался в голову: когда Брайан и Максимилиан сидят за столик и выпивают, там начинают петь молодые нацисты и к ним постепенно присоединяются германцы, находящиеся за столиками. Был там один старик, который удручённо склонил голову и весь его вид показывал, как он опечален тем, что происходит. Лично у меня создалось впечатление, что это был солдат Первой Мировой войны (ссылка на «Возвращение» Ремарка, там в конце книги её герои, воевавшие на фронте, матерят нацистов за новую пропаганду войны).
Гениальный фильм — Cabaret рецензия на фильм Кабаре, CabaretВеликолепный фильм — великолепные музыкальные номера!
Германия времен депрессии и упадка. Деньги обесцениваются — нужно пойти и скорее потратить их в Кабаре. Жизнь обесценивается — надо скорее испытать новые удовольствия!
Сумерки декаданса и заря фашизма…
Money makes the world go around The world go around — поет героиня Лайзы Минелли
10 из 10!
Какая разница, если было хорошо? © рецензия на фильм Кабаре, CabaretПри просмотре «Кабаре» всё время мешает знание того, что это перенесённый со сцены на экран мюзикл. Соответственно присутствие замысла со стороны режиссёра, помимо непосредственно создания фильма и извлечения прибыли подвергается сомнению. Впрочем, отбросим предрассудки и погрузимся в просмотр…
Примечательно, что действие фильма развивается в Берлине во время становления нацистской партии, ведь огромнейшее влияние на первооткрывателей немецкого кабаре имели философские идеи Фридриха Ницше. Они мечтали создать новый вид развлекательных заведений, со сцены которого они могли бы воспитывать «сверхчеловека». Возможно, в этом и состоит ирония, ибо кабаре — довольно низкий вид развлечения, лёгкий жанр. И действительно, чем не воспитание нации: пошлость, разврат, беспринципность, по сути, бордель на сцене. Падение нравов и морали в период войн — это особая страница в истории Европы двадцатого века. Справедливости ради, стоит отметить, что тяжело поддерживать дух нации, проигравшей войну посредством высокого искусства.
Главная героиня картины — обаятельная Салли Боллз — находится в самом центре этого распутного вертепа. Но нам не стоит за неё переживать, она сама выбирает себе эту дорогу. Правда, когда ей на пути встречается молодой преподаватель английского языка Брайан, также приехавший из Америки, у кого-то может появиться надежда, что Салли исправится. Однако, такого зрителя ждёт жестокое разочарование. Казалось бы, почему «жестокое»? И что в этом плохого? В конце концов, девушка занимается тем, чем ей хочется заниматься, она мечтает, так не мешайте ей мечтать!.. А мы и не мешаем. Мы только лишь хотим отметить, что в фильме «Кабаре» происходит самая настоящая подмена понятий. Свобода здесь отождествляется с развратом, а семейные ценности рассмотрены как обывательская потребность и предел мещанства. Демократичная политика Салли в отношении с мужчинами и легкомысленным поведением в принципе, не предусматривающим существование мнений и позиций других людей — это её право, именуемое словом «прихоть». По велению своей прихоти Салли совершает аборт. Нет-нет, мы не станем обвинять её в умерщвлении плода и прочей ереси. Просто-напросто это было её единоличное решение, объяснением которому, помимо прихоти, является псевдомудрствование о том, что пелёнки-распашонки — это, якобы, тюрьма, а вот раздвинутые направо и налево ноги — это свобода! Эта позиция ещё имела бы своё право на существование, если бы не написанная за тридцать лет до «Кабаре» пьеса Жана Ануя — «Эвридика», в которой личное счастье тоже приносится в жертву. Но если в «Эвридике» в жертву самой смерти приносится любовь ради того, чтобы эту любовь обессмертить, то у Фосса любовь приносится в жертву потенциальной славе и по сути, желанию ещё погулять. Разный уровень нравственности, не находите ли? Поэтому Фоссу верить не хочется. По иронии судьбы, Ануй и Фосс родились в один день — двадцать третьего июня.
Обидно то, что всё это ликование «свободы» приходится на финал и зритель вынужден признать в этом истину. Но никакой истины здесь нет, и вот почему. Салли Боллз, как центральный персонаж картины, неистово избегает ответственности за что-либо. Но ведь довольно просто понять, что чем более человек наделён ответственностью за чью-то судьбу, тем более он свободен. Абсурд, скажете? Да нет же! Ведь тем меньше у него прихоти, тем меньше зависимости от себя! Вот и вся свобода. Только чтобы дойти до неё Салли нужно набить ещё миллион шишек.
В противовес Салли в какой-то степени ставится её приятель Фриц, классический жигало, который полностью изменился, влюбившись в Наталью Ландауэр (наиболее приятная пара из всех персонажей). Но и здесь мы оказываемся обмануты. Вспомните, как началось «большое и светлое чувство» Натальи и Фрица? С безапелляционного занятия любовью. А с чьего совета это было совершено?… Вся эта история имеет контрольную фразу в голову, произнесённую нашей любимой Салли: «Какая разница, если было хорошо?» Блестящий ответ на вопрос о трепетном и сокровенном. К слову, Салли чувствовала бы себя как рыба в воде, живи она сегодня, во времени под лозунгом «Бери от жизни всё». При просмотре фильма очень важно определить — даёт ли Боб Фосс зрителю пищу для размышлений (сознательно)? Или же слова Салли — это позиция автора. Вывод неутешительный — Фосс на её стороне.
Не совсем понятно появление героя барона Максимилиана. Этакий Рет Батлер в обличии. С его помощью зритель не узнаёт ничего нового ни о Брайане, ни о Салли, ни о Максимилиане. Впрочем, возможно, линия нацистов несколько раскрывается, но это несущественно. В общем, что был Макс, что не было…
Во всей этой истории значительный светлый момент. Это непосредственно актёрская игра и хореография. Боб Фосс создал прекрасный спектакль, в котором актёры выкладываются на все сто… как актёры. Однако в фильме напрочь отсутствует проживание ролей и судеб героев. Это минус, но это и условия игры. А игра блестящая. Музыкальные и танцевальные номера поставлены так здорово, что оторваться от них при всей их низкой составляющей просто невозможно. Один только конферансье в исполнении Джоэла Грея чего стоит. Этот образ хорош и примечателен своим сходством с Мефистофелем, который с радостью и превеликим удовольствием поведёт вас по коридорам земного ада, полным искушения и дешёвых удовольствий… вы готовы пойти за ним? Кабаре!
|