Наматывая круги ада рецензия на фильм Шоссе в никуда, В одиночной камере сидит человек — смертник. Его зовут Фред, Фред Мэдисон. Он убил свою жену, кажется. Во всяком случае, ему так сказали. Память сыграла с ним злую шутку: он не знает, как совершил зверское убийство, он может лишь догадываться о причинах своего поступка, но это не спасёт его. Адская головная боль не способна прогнать призраков прошлого. Последняя мольба приговорённого никогда не будет услышана — время вышло, свет погас. Сидя в своей камере, смертник мысленно давит на газ выдуманного автомобиля и мчится по несуществующему шоссе, шоссе в никуда. Без права на остановку и без надежды на прощение.
Скажу вам по секрету, на самом деле Фред, в отличие от нас, зрителей, всё прекрасно понимает: что, как и почему он совершил. Только боится себе в этом признаться. Знает он и то, что за свои поступки придётся платить, именно поэтому его реальность медленно расползается на нитки и лоскутки, соединить которые воедино способен лишь очень внимательный зритель. Когда-нибудь нам всем придётся ответить за свои ошибки. Быть может сейчас в данную минуту, в жизни кого-то из нас происходит это самое искупление вины. Безгрешных нет, они бы стали ангелами, а ангелы не смогут выдержать на этой земле ни минуты. Поэтому остаётся запрятать совесть подальше и просто жить, цепляясь за обрывки реальности, утопая в эфемерности собственного существования. Пока не зазвонит телефон, пока на пороге собственного дома вы не обнаружите видеокассету и не поймёте: за вами следят. Паранойя — это первый шаг к спасению. Во всяком случае, вы станете внимательнее, хотя это вряд ли поможет — попав в мир линчевского кошмара, следует забыть традиционный рационализм и просто смотреть.
На черных простынях девушка с мёртвенно-бледной кожей. Зовите её Рене, а можете Элис — ей уже всё равно. Кто-то стёр с её лица улыбку. Рядом мужчина: любящий супруг, страстный музыкант, потенциальный убийца. Счастливый брак трещит по швам: съедающие душу подозрения сменяются приступами безграничной любви и нежности — вуайеристы, любящие наблюдать за страстными объятиями других, останутся довольны. Семейная лодка вот-вот налетит на скалы, несмотря на штиль. Слишком сильно подводное течение, слишком хрупка человеческая психика. А тем временем, таинственный наблюдатель оставляет у порога кассеты с записью своих подвигов: вот он следит за их домом, вот он уже внутри, идёт по тёмным узким коридорам, прокрадывается в их спальню. На одной из кассет девушка будет особенно бледной — начавшийся с первых кадров тихий кошмар достигнет своей такой же тихой кульминации. Зыбкая реальность вот-вот исчезнет, уступив место нарисованному воображением миру — яркому и насыщенному действием.
Сменив плавность и монотонность повествования первой части фильма на подобие «нон-стоп действия» второй, построив их по контрасту, но населив теми же героями-двойниками, Линч вновь и вновь даёт нам понять, что природа человека, этого ничтожного царя всего сущего, проста и на удивление предсказуема. Но всегда есть маленькое «но». Многое ли в этом мире зависит непосредственно от человека, его выбора и его желаний? Какова причинно-следственная связь поступков? Способна ли дать сбой кольцевая композиция нашей жизни и что случится тогда? Круг не замкнётся — порядок действий нарушится.
А в пылающем доме где-то в пустыне никого нет. Таинственный человек с камерой всегда рядом с вами. Человек с тысячью лиц и имён, ни одно из которых лучше не произносить вслух.
Все мы — приговорённые, ожидающие своей участи в камере смертников под музыку лёгкого сумасшествия от маэстро Бадаламенти. Это ожидание — сводит с ума. Это ожидание — наша жизнь. Мы сидим в крошечной клетке, рефлексируем на тему собственного бренного существования, разыгрываем настоящие спектакли, исполняя в них по нескольку ролей одновременно. «Жизнь есть сон» по Кальдерону. Сон — это маленькая смерть по Шопенгауэру. В результате аналогий и небольшой подмены понятий получаем едва ли не их тождественность. Пугает, вызывает протест, завораживает. Как и картина Линча.
Порой подсознание пытается сыграть с нами злую шутку, заставляя воспринимать и чувствовать всё иначе. Оно будто бы мстит за то, что в течение всей жизни мы пытаемся убежать от самих себя, стараемся заставить молчать свои самые потаённые низменные желания. В такие моменты хочется обхватить голову руками и кричать, кричать что есть сил. Хочется повернуть время вспять, хочется стереть из памяти все неугодные мысли, поступки, и, в конце концов, хочется стать кем-то другим: моложе, невиннее. Или просто сесть в машину, старенький кабриолет, антикварный кадиллак, вдавить до упора педаль газа и под тяжёлую и прекрасную в своей животной агрессии музыку брутальных немцев мчаться по шоссе. В никуда.
История женоубийцы, борющегося с чувством вины. рецензия на фильм Шоссе в никуда, Посмотрев фильм в третий раз, разобрав все сцены, все таки решил написать отзыв на эту загадочную картину. Сюжет легко укладывается в одно предложение: Саксофонист убил свою жену, за что был приговорен к смертной казни. Все остальное это чувства, мотивы и страдания героя.
Попробую просто описать способ подачи материала, не углубляясь в детали. Основной образ — шоссе в никуда, ведущее в глубины подсознания, во внутренний мир Фреда. Мы видим шоссе еще в начальных титрах, значит первая часть фильма это воспоминания, именно поэтому в повествовании есть неточности, Линч показывает нам то как убийца запомнил то что с ним произошло. Фред сидит в камере смертников, заново переживает свою жизнь, кассеты это болезненные воспоминания, то что он хотел бы забыть но не может.
В следующий раз шоссе появляется во время ночного кошмара. Обратите внимание на двойную сплошную, этот участок трассы ведет нас глубже, теперь мы видим сон а не просто воспоминания. Дом горящий назад — желание вернуть время вспять, исправить роковую ошибку.
Дальше шоссе нас уносит в самые глубины подсознания. Интересно посмотреть из чего состоит личность Фреда. На полу валяется мусор, это мелочи которые не играют существенной роли в жизни, в центре стоит диван, это его Эго, в углу небольшое черное кресло — первая любовь Фреда, справа большое красное кресло — Рене, любовь всей его жизни, ну и конечно Таинственный человек — Оно, страсть, похоть и тайные желания.
Шоссе возвращает нас, и мы видим продолжение сна. Фред с помощью Таинственного человека убивает Дика Лоранта. Так кто же он такой, что Фред так хочет его смерти? Дик Лорант это Сверх-Я, совесть, чувство вины из-за которого последние дни Фреда превратились в настоящий ад.
В последний раз мы видим шоссе во время финальных титров, Фред просыпается от кошмара. Почему же Линч использовал круговую композицию? Действие фильма будет повторятся еще не раз. Фред сидит в камере, вспоминает свою жизнь, ночью ему снится кошмар, от которого он просыпается и на следующий день история повторяется. Все дни он борется с Диком Лорантом, с чувством вины, и это будет продолжатся вплоть до казни.
Про этот фильм можно писать очень много, в каждом кадре есть какая то подсказка, при внимательном рассмотрении каждая сцена несет скрытый смысл. После прочтения этого отзыва советую всем пересмотреть (или в первый раз посмотреть) Шоссе в никуда, думаю вы откроете для себя много нового в этом сложном фильме.
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Вы смотрели «Малхолланд Драйв» — и ничего не поняли? Вы считаете, что фильм сумбурен? А Линч ничего не смог высказать своей картиной? Тогда этот фильм не для вас. А если привлекают неожиданные повороты сюжета, фильмы, в которых вопросов больше, чем ответов — и эти ответы не даются в фильме в однозначной трактовке, то этот фильм для вас.
Каков истинный порядок следования событий в фильме? Не является ли странный человек лишь одной из темных сторон главного героя? И где сокрыт истинный смысл событий? И кто из героев реален? Линч не дает прямых и ясных ответов в своих фильмах. Но в этом и заключается их интересность и привлекательность для зрителей. Каждый может сделать свои выводы — и открыть для себя новый пласт скрытого в фильмах Линча смысла.
9 из 10
P.S. Если вы посмотрели «Малхолланд Драйв», «Шоссе в никуда» и все точно и, главное, правильно поняли, то вы, скорее всего, Дэвид Линч.
Фильм не для всех… рецензия на фильм Шоссе в никуда, Линча часто ругают. Его фильмы называют бредом, мутным потоком сознания. А может просто он снимает кино не для всех? Его фильмы не годятся для большинства людей, которые по привычке смотрят кино, чтобы развлечься и отдохнуть, и им нужен сюжет, построенный по привычной схеме. Завязка, конфликт, развязка.
Дэвид Линч — неординарный режиссер, снимающий фильмы о проблемных людях.
Вспомните героев `Синего бархата` — любителей садо-мазо, агента Купера из `Твин Пикса`, ведущего беседы с собственным диктофоном, несчастного и добродушного мутанта из `Человека-слона`, несостоявшуюся актрису с поломанной судьбой из `Малхолланд-Драйв`…
Вот и в `Шоссе в никуда` Линч рассказывает нам на самом деле простую историю о музыканте Фреде Мэдисоне, страдающем от полового бессилия и переживающего из-за измен жены. В итоге у Фреда едет крыша… На фоне сильного стресса и страданий у него развивается шизофрения. Фред в состоянии аффекта убивает жену и оказывается в камере смертников. Там крыша едет окончательно…
Некоторые из симптомов шизофрении — полная дезориентация во времени и пространстве, расщепление сознания, создание побочных личностей. Так возникает Питт Дейтон и другая реальность, которую Фред создает для себя. Вы не заметили некоторые странности? Например, в жизни Питта как-то на удивление все гладко: на работе любят, родители слишком спокойные и покладистые, даже у местного авторитета он в почете… Так не бывает в жизни. Фантазии Фреда начинают отчет от образа горящего домика, когда рождается Питт Дейтон, там же они и кончаются. Его фантазирование зашло слишком далеко и в итоге иссякает. Так снова Питт становится Фредом. Далее бред страдающего и сильно больного человека идет в другом направлении. Он представляет, как жестоко расправляется с любовником жены, ведь он считает, что на самом деле следовало убить этого человека, а не женщину, которую он, по всей видимости, очень любил.
А таинственный человек — еще одна личность Фреда, только уже приближенная к жестокой реальности. Он и сам пытается как бы одернуть совершенно помешавшегося и заплутавшего в дебрях своего воспаленного сознания Мэдисона. Один раз на вечеринке, где предлагает ему позвонить самому себе домой, и потом в деревянном домике, где он вопрошает Фреда о том, как его зовут на самом деле. Таинственный человек ходит с видеокамерой, ведь она показывает то, что происходит на самом деле, а не то, что творится в голове больного человека. Видеокассеты — это обрывки воспоминаний о том, что случилось на самом деле, затерянные в глубинах подсознания.
Особая роль отводится Рене/Элис. В воображении Фреда, когда он строит новую реальность в виде Питта Дейтона, образ убитой жены возникает в виде роковой красотки-блондинки, и, кстати, ее появление и спутывает все карты в новом безоблачном мире фантазий.
В `Шоссе в никуда` Линч нам показал историю больного и несчастного человека, только выстроил ее по-своему, стерев границы между реальным и воображаемым миром. Не каждому понравится такой подход, потому не удивительно, что фильм подвергся резкой критике.
Отдельно нужно отметить и замечательный саундтрек, в котором не обошлось из без Анджело Бандаламенти. Весьма символична также композиция Дэвида Боуи `I am deranged` (Я безумен). Может это и есть ключ к фильму?
Шоссе из ниоткуда рецензия на фильм Шоссе в никуда, Признаюсь сразу, не знай я, что передо мной Линч, счел бы «Шоссе в никуда» чьей-то параноидальной фантазией, взятой из ниоткуда, ведущей в никуда, … над которой, однако, стоит поразмышлять. Но передо мной Дэвид Линч — режиссер, покоривший своими ранними картинами, даже более сумбурными, хаотическими и непонятными.
Сумбур, хаос, непонятность — тот линчевский эпатаж, который льется из него природной, не рафинированной рекой, позволяющей сводить зрителей с ума и забирать в мир своих картин. Мир его лент — эфемерная фантасмагория, похожая на постоянно рассыпающиеся выдуманные бусы без застежки. Публику злит, что они невидимы, виртуальны, непостоянны. Ее злит, что бусины приходится искать, нанизать на нитку, и снова искать и нанизать, когда в очередной раз развалиться идея о смысле линчевского фильма. Но это доставляет им какое-то невообразимое мазохистское удовольствие, вызвать которое удается мало кому. Двукратный обладатель золотой пальмовой ветви знает, как это сделать…
Для того ему и нужны «нездоровые» сюжеты, развратные сцены, «прогнившие» герои, сломанные морали. «Я не люблю правых, не падавших, не оступавшихся», — словно говорит Линч (да простят мне подобную цитату в подобном контексте подлинные ценители литературы).
Для того и существуют в «Шоссе в никуда» два странных персонажа Пит и Фред, чьи жизни сплетаются воедино без возможности разбора, порно-мафия, дьявол, извращения, кровь и прочее. Мне же кажется, что все происходящее — точно такая же раздвоенная реальность, в которой существуют Мэдисон и Дэйтон — антиподы друг друга, призрачные маски, выдуманные лица. Хотя вполне возможно, что думаю я так лишь потому, что один из героев сказал: «Необязательно помнить реальность вещей», — потому, что объяснить все с такой позиции становится гораздо проще. Даже то, что фильм нужно смотреть и не видеть, вслушиваться и не слышать, осязать и не прикасаться, чувствовать и не понимать…
«Шоссе в никуда» — полифоническая картина, рамки и возможности которой знает только один человек, которого по глупости, безвкусию или неопытности некоторые принимают за сумасшедшего. Если вы хотите посмотреть на сюрреализм в действии, обратитесь к «Шоссе…». Если хотите пощекотать нервы без вмешательства монстров, маньяков и бензопил, то посмотрите его же. Если хотите использовать фильм Линча как пособие, то нет проблем, — глядите и запоминайте. И, мне кажется, что если вам потребуется эстетский смысл, то и его сумеете отыскать в данной картине (главное, заметить то, что ищете).
Может, я не прав, но по своей близорукости или невнимательности после очередного просмотра нашел всего несколько идей, доступных моему сознанию. Во-первых, если соглашаться с Робертом Блейком и принимать его героя за олицетворение изначального Зла, Дьявола, можно увидеть, что оно въедается, углубляется и укрепляется внутри нас, становится неотъемлемым от нашей жизни и в итоге приводит к смирению и пособничеству. Сопротивляться ему сложно и, как правило, губительно для себя же. Единственное, что может противостоять — только большее зло, вынести которое, не сойдя с ума, невозможно. Во-вторых, я увидел новый взгляд на «заблудшие души» убийц, умалишенных, циников, бесстыдников и развратников. Линч словно просит не судить их, не рубить с плеча. Ведь он на примере Пита и Фреда преподносит сравнение, доказывающее, что «пуститься во все тяжкие» можно как с собственного желания и неуемного влечения, так и по воле случая, став всего лишь случайным заложником. В-третьих, «Шоссе в никуда» мне доказало, что можно быть всем и нечем, быть везде и нигде. Кажется, Линч отвечает на сакральный вопрос Гамлета: «Быть или не быть». Нужно быть и не быть, уж простите за каламбур.
Думаю, на этом и построен фильм Дэвида Линча, своим гротеском напомнившим мне «Мастера и Маргариту» (и еще раз извините). Наверное, если бы человеческий мозг мог вырабатывать энергию, то Линч превратил бы его в вечный двигатель, подбрасывая все новые и новые «глубокомысленные пустотелости», заставляющие вас лихорадочно соображать и мыслить.
9 из 10
Но только потому, что «Голова-ластик» дала мне больше возможности выработать энергию.
В глубины самопознания. рецензия на фильм Шоссе в никуда, В графе «жанр» значится — триллер. Признайтесь, а было ли Вам страшно, ну или хотя бы немного тревожно? Наверняка, когда вместе с взволнованной Рене вглядывались в темноту пустого дома. Что же Вы боялись увидеть, кто страшил Вас? Не тот ли неприятный Бледный человек, что повстречался Фреду на вечеринке? Именно. Представьте себе, и Вы с ним встречались раньше, он и сейчас находится в Вашем доме, без шуток.
Вас злит происходящий бред? Оказывается, этот чертов шизофреник зверски убил свою жену, пусть за это будет наказан — решает закон, и мы киваем.
А как же подброшенные кассеты? Фред признался, что не любит снимать на камеру, потому что ему «нравится помнить события так, как они запомнились, не обязательно, как они произошли». Вот она, ниточка, с которой начинается распутываться клубок. Камера-символ реальности, правда- лишь в обрывках снятых кинопленок. Но почему Линч решил отдать этот светлый символ в руки пугающего Бледного человека?
Помните об извечной борьбе двух противоположностей: добра и зла, правды и лжи, черного и белого, реальности и вымысла? Кто сказал, что добро прекрасно? Бледный человек и есть воплощение всего доброго, правдивого, светлого и реального. Дик Лоран — герой антипод Бледного человека, он — зло, ложь, мрак и вымысел. Эти понятия всегда стоят рядом, поэтому героев ошибочно называют друзьями. Не зря во второй части, с появлением Лорана в сюжете, происходит подмена главного героя и его жены, появляются множественные сцены секса (это Вам уже не безгрешные супружеские ласки), разврат, насилие, возникает образ дьявола. Заметьте, в итоге, кого мы видим умершими: Рене, Энди и Лорант — все трое погрязли в грязи, обмане, разврате. Символична смерть Лоранта — от рук объединившихся Бледного Человека и Фреда. Все-таки, добро побеждает зло.
«Дик Лорант — мертв.» Но снова тлеет сигарета во мраке, жужжащий звук открывающихся дверей тюремной камеры и полицейские сирены за окном. От себя не убежишь.
Рассматривая сюжет с этой позиции, происходящее приобретает вполне ясный смысл, читается множество закодированных посланий, и самое интересное, появляется постыдное чувство страха, вины. Возможно, это личное… Смотрите и познавайте себя.
Второй раз на те же грабли… рецензия на фильм Шоссе в никуда, После знакомства с творчеством Дэвида Линча через кинокартину «Малхолланд Драйв», которое выпотрошило мне все мозги, что после пришлось броситься на поиски разгадок, к просмотру «Шоссе в никуда» я готовился, как к войне. Тут либо Линч тебя, либо ты Линча. И хотя у меня уже имелось определенное представление о приемах и подаче режиссера и я морально приготовился к мозговому штурму, чтобы попытаться одолеть очередную головоломку, которую не возьмешь голыми руками… все это не помешало мне облажаться во второй раз. Два часа под электрическим напряжением необузданного саспенса и иррационального страха, а в итоге аналогичный результат: тупо открытый рот, чесание затылка и полное недоумение: что это, черт возьми, было? К подсказкам пришлось обратиться и во второй раз… 2:0 в пользу проныры Линча. Даже немного стыдно. Ему опять удалось обвести меня вокруг пальца. На этот раз я блуждал близко к правде, но цельной картины так и не получил… увяз в режиссерских ловушках.
Линч, как оказалось, гений в оригинальности, но не в разнообразности. Работает по отлаженной схеме: «Малхолланд» и «Шоссе» прямо таки башни-близнецы (тут камень в огород «Малхолланда», так как он снят значительно позже), возвышающиеся над крышами прочих мистических кинопотугов и псевдозагадок…
В очередной раз помахаем ручкой дядюшке Фрейду, главному вдохновителю линчевской фантазии… вновь обилие сюра, проекций, паранойи, больных фантазий, странных героев и их не менее странных поступков, и все это приправлено обильной эротикой и мощным нагнетающим саундтреком. Этот неповторимый почерк спутать с каким-либо другим невозможно. И он мне чертовски симпатичен!
Ну ничего, старик Линч, мы еще обязательно встретимся. И, может быть, в следующий раз мне все таки повезет.
Диссоциативный побег в Никуда рецензия на фильм Шоссе в никуда, На сегодняшний день, имя режиссера Дэвида Линча стало синонимом странного человека в киноискусстве, и не одна абстрактная работа не избежит сравнения с мэтром «непонятного» кино, который начисто отказывается признаться, о чем вообще его фильмы. В этом, они, и в частности «Lost Highway» напоминают выставку абстрактных искусств, где есть богатый насыщенные миры, но нет их предметного объяснения, и восприятие идет не умом, а чувствами. В этом плане, как бы не хотели зрители копнуть глубже, Линч хоть и комментирует многие аспекты работ, оставляет главное под покровом тайны, как нечто интимное, раскрываемое лишь в качестве подсказок на уровне психоанализа и символизма. А в этом плане у каждого человека в голове своя редакция понятий, пусть и приближенная к общему образцу, но различающаяся в мелких деталях, из чего каждый воспринимает необычное искусство по-разному. Но все-таки между странным произведением и псевдоинтеллектуализмом, живущим за счет сторонней надуманности, есть различие, и сколь странно бы не было произведение — оно должно быть объяснимым, потому что если этого условия не соблюсти — не будет разницы между Линчем и авангардистом, намалевавшим три квадрата с четырьмя полосками, после чего утверждающий, что в этом, и в «Квадрате» Малевича скрыт глубокий СМЫСЛЪ.
Фильм «Шоссе в Никуда» до выхода на экраны «Внутренней Империи», считался самым загадочным фильмом в карьере Линча, по сей день остается одной из важнейших работ, ну, и, само собой, знаковым произведением. Неоднократно он выдавал и намеки на его понимание, а трактовки фильмов Линча уже представляют собой целый культ. Важно то, что кино для Линча, пришедшего в режиссуру из изобразительного искусства, представляет собой все тот же интимный процесс, сделанный от и до, одним человеком, что в кино, конечно же, невозможно по определению, но на практике можно максимально приблизиться к этому. Именно потому, последнюю на данный момент работу Линч снимал на ручную видеокамеру, выполняя функции оператора, так как, чем меньше людей на площадке, тем более авторским выходит кино. По той же причине Линч говорил, что именно совместные с французами работы доставляли ему наибольшее удовольствие, потому что во Франции режиссеров воспринимают, как художников, а не как с «Дюной» получилось, где ему не дали произвести чистовой монтаж, что для современной киноиндустрии обычный опыт, но для авторского взгляда — оскорбление. И уже тот факт, что Франция принимала участие в съемках «Шоссе…», говорит о том, что Линч смог показать тут все, что хотел, без лишних сторонних советов.
Не хочу портить никому впечатление от этого чудесного фильма, если он еще не просмотрен, поэтому заранее предупреждаю, что в двух следующих абзацах содержится чудовищный СПОЙЛЕР, писать без которого, увы, не могу.
Идея фильма имеет массу отсылок, но базируется на двух пунктах. Первый — рассказ Амброза Бирса «Случай на мосту через совиный ручей», где приговоренный к смертной казни уходит от виселицы и возвращается домой, в результате чего понимает, что это лишь предсмертная галлюцинация. Но Линчу этот незатейливый абсурд показался слишком уж простеньким, поэтому, мозговых тараканов пришлось добавить. Вторая основа идеи — психиатрическое заболевание под названием Диссоциативная Фуга, клиническая версия психологического «побега от реальности», когда человек резко меняет все в жизни и забывает о прошлом. Казалось бы, очень «удобное» заболевание, вот только забывает пациент абсолютно все, включая собственное имя. Даже удивительно, что эта разновидность амнезии, не так уж и часто обыгрывается в художественных произведениях, ведь для любителей запутанных историй эта болезнь — золотая жила, ибо человек может даже не предполагать, что он потерял память, заменяя ее вымышленной биографией. Совместив эти идеи, Линч получил эффектный микс, в котором предсмертная галлюцинация не побежала домой, а обзавелась собственной историей, жизнью, и даже новым лицом, от чего, кажется, что перед нами две совершенно разные истории, переплетающиеся причудливым образом. Для манеры выражения Линча на экране все это оказалось кладезем идей, символов и подтекстов, ведь эту историю можно воспринимать и с психоневрологической точки зрения, и с религиозно-оккультной, в зависимости от того, кем предстанет разрывающий реальность Таинственный Человек — психическим расстройством, или самим Дьяволом, играющим с душой грешника.
История Пита — это и есть тот самый побег сознания, ведь после приговора на экране появляется бегущее шоссе, и движение прекращается только когда на дороге окажется одинокий человек, на котором камера сосредотачивает внимание, и на его фигуру накладывается другая сцена, где некие люди зовут его по имени. Все это — яркие признаки диссоциативного бегства, с той только разницей, что им обычно страдают люди, а не галлюцинации. Но от того не пришлось начинать жизнь сначала — у Пита уже есть жизнь, есть семья, девушка и работа, такие же иллюзорные, как и сам Пит. А разворачивающаяся истории с роковой красоткой — лишь попытка психиатрически больного убийцы себя оправдать, ведь он же сам до конца не понимает, убийца он, или нет, этакое предсмертное обращение к своему подсознанию, которое выдаст исчерпывающий ответ. Ирония в том, что подсознание Фрэда Медисона все равно нашло проблем с полицией на свою подсознательную задницу. Приходится снова бежать от смертного приговора, только вот это уже и есть — шоссе в никуда, потому что сколько бы ни тянулось асфальтовое покрытие, сколько бы ни было в баке бензина, и сколь бы далеко еще гнались полицейские машины, это пустое бегство от неизбежности. Конвульсии в конце — это электрический стул, на который в далекой-далекой реальности посадили человека, решившего, что побег в подсознание — замечательная идея, однако, ведущая только в одном направлении — в Никуда.
Режиссер здесь смог максимум выразиться, сняв картину в своем духе, напичканную важными элементами и символикой настолько, что по ней книжку писать можно. Неудивительно, что если при последующих просмотрах взгляд зрителя остановится на чем-то, казалось бы, совсем незначительном, элементе декора, расстановке мебели или случайном жесте, и придет большее понимание происходящего на экране, ведь, может, у Линча и есть что-то, на первый взгляд, непонятное, но у него нет ничего лишнего. Более того, при знакомстве с этим человеком, с его биографией, читая интервью, приходит осознание, что Дэвид Линч очень далек от того, чтобы делать то, чего не может объяснить сам. Он не подкидывает безответные загадки, он просто очень не любит писать перевернутые отгадки в конце, которые приходилось бы закрывать рукой, чтобы ненароком не подсмотреть.
Итог: атмосферный психологический триллер, интригующий загадочностью и продуманностью выразительных средств, которыми воспользовался Дэвид Линч, чтобы с щепетильностью художника создать это штучное произведение, обещающее быть интересным с каждым очередным просмотром.
Бред шизофреника, психофуга или мистика? рецензия на фильм Шоссе в никуда, Однажды Я представил киноиндустрию в виде огромной фабрики по производству пищевой продукции. И все стало на свои места. Стало ясно, почему режиссеры стараются подсунуть зрителю в рот что-нибудь, мягкое, вкусное, что можно сразу проглотить. Я если уж пища потверже, вроде серьезной драмы или трагедии, то нужно непременно разжевать и скормить по частям. Любителям остренького — пожалуйста, триллер или детектив, и никаких посторонних вкусов — пища должна быть простой и понятной, а хорошо ёще что-нибудь сладенькое, например, хэппи-энд, на десерт. Люди быстро, пардон, сжирают предложенное и требуют продолжения банкета, т. е. новое кино. Аппетиты населения все повышаются, а уровень качества картин катастрофически снижается.
В связи с этим, может показаться, что Линч не любит своего зрителя, потому что он подсовывает ему коктейли из сложных ингредиентов или что-либо заранее непонятное, плохо перевариваемое. Но, как Я полагаю, что он просто воспитывает зрителя, требует уважения к себе и своей работе, не хочет, чтобы его произведение быстро проглотили и тут же забыли.
В «Твин Пиксе» Линч под соусом мелодраматического и детективного сериала вышел на массового зрителя, который кое-что не понял и гневно обругал режиссера. И, тем не менее, сериал принес ему всемирную известность. После этого Дэвид Линч продолжил эксперименты и снял фильм, который и вовсе не укладывался ни в какие ранее принятые рамки.
Завязка: Саксофонист Фред Мэдисон получает какие-то странные видеокассеты, на которых снят его дом. Далее следует несколько непонятных сцен, причем совершенно неясна их последовательность и смысл. Далее он оказывается в тюрьме и приговаривается к электрическому стулу за убийство собственной жены. После этого он неожиданно исчезает из камеры, а на его месте появляется некий Пит Дейтон, который не знает, как там очутился.
Лента очень сложная, запутанная, посему посмотревшие её, разделились на три лагеря:
1. Фильм — полная ерунда, а Линч — либо шизофреник, либо спекулянт, умело выдающий наспех слепленное за высокое искусство.
2. Фильм — сложнейшая психоаналитическая драма, где Линч специально перепутал место, время действия и дал ключи для разгадок. Очень популярна версия о психофуге, т. е. о том состоянии, когда один человек неожиданно забывает свое прошлое и начинает жить в виде другой личности.
3. «Потерянное шоссе» — это мистический фильм о параллельных измерениях.
Первая версия привлекательна тем, что дальше думать уже не нужно — поплевал в сторону Линча и не смотришь дальше его фильмы. Но для меня это не походит: мне очень нравится его эстетика, Я получаю от просмотра его картин подлинное удовольствие.
Вторая версия чрезвычайно популярна: существует масса трактовок, так или иначе восстанавливающих линейность сюжетной линии. Однако данная концепция не в состоянии ответить на ряд вопросов, например, почему работники тюрьмы были чрезвычайно удивлены, увидев в камере Пита на месте Фреда.
Третья трактовка согласуется с другими фильмами Линча — в «Твин Пиксе» необъяснимого было еще больше: красный карлик, Боб, «черный вигвам»- просто там, в формате 30-серийно сериала, мистика хорошенько разведена мелодрамой и расследованием убийства, а в « Lost highway» она в чистом виде. Более того легко проследить как меняется «зло» в фильмах Линча как оно постепенно приобретает все более абстрактный характер: в «Синем Бархате» — это маньяк-извращенец Фрэнк (Д. Хоппер); в «Диких сердцем» — это мамаша- стерва (она же — «ведьма с Запада»);в «Твин Пиксе» — Боб, который сначала был человеком, а затем стал злым духом. В «Потерянном шоссе» зло практически безлико (человек с мерзкой внешностью, который его олицетворяет, не имеет даже имении).
Совет тем, кто хочет понять Линча, но не может — ищите подсказки: необъяснимые предметы, например видеокассеты, или фразы, повторенные дважды разными героями. Ещё Дэвид Линч любит всякие слова, смысл, которых кажется пустым и ненужным, в контексте фильма, например, «Я все запоминаю по-своему. Не обязательно запоминать вещи, так как они происходят».
Но не сильно увлекайтесь препарированием этого фильма, или, к примеру, «Малхолланд Драйв» — все объяснить все равно не удастся. Пытаться полностью логически найти смысл в каждой сцене «Шоссе в никуда» — это все равно, что восхищаться не красотой, рассматривая картину Климта, Дали, Магртитта, Хуана Миро и. т. д, а рассуждать о предназначении каждого мазка.
Не вязните в каждой сцене — расслабьтесь и получите удовольствие от красивого фильма: Линча нужно понимать не аналитически, а эстетически. С точки зрения живописи, его картины — не только сюрреализм, это ещё и экспрессионизм.
А любителям психоанализа, Я приведу такой довод: если фильм снят о шизофренике, то разве можно разложить его психику по полочкам, как можно это сделать у нормального человека. Подобное мышление характеризуется разорванностью, бредовыми идеями и др. В таком контексте, фильм о аномальной психике, от первого лица, снят, с точки зрения психиатрии, виртуозно!
9,9 из 10
Раздвоение лиНчности или искупление внутри себя. рецензия на фильм Шоссе в никуда, «Шоссе в никуда» стал первым фильмом, открывшим для меня Дэвида Линча. После третьего просмотра этой картины, поняв насколько это глубокая психоаналитическая драма, я попытаюсь изложить понятое мною. Добавлю, что в некотором роде, этот фильм напоминает «Малхолланд драйв», с учётом сюжетных поворотов, сцен и других приёмов Линча.
Из начала фильма мы видим что Фред не может удовлетворять свою жену, и из-за этого подозревает её в изменах. Далее мы видим некие видеокассеты, подброшенные неким человеком на порог их дома. В доме у супругов нет видеокамер, ведь только техника способна показать события такими, какие они есть на самом деле, а не так как видит их Фред. «Я запоминаю события по своему. Не важно как они происходят». Изначально всё это лишь воспоминания и сны Фреда о том, что и как произошло в действительности. Затем мы понимаем, что у него расстройства психики, а точнее что то напоминающее шизофрению. Фред пытается восстановить цельную картину происшедшего, и его больное сознание создаёт образ «видеокассет», якобы Таинственный человек записывал всё что произошло и помогает ему вспомнить случившееся. Видеозаписи ведут в глубину подсознания, с каждым разом подводя Фреда к тому, что он сделал. Моя мысль: первая кассета лежит на ступеньке где-то в самом начале лестницы, а уже следующая плёнка находится куда ближе к входной двери, и по содержанию мы видим её длиннее, словно Фред с каждой плёнкой всё ближе к разгадке своих воспоминаний. Интересно да? Далее разум Фреда начинает трещать, когда он на вечеринке встречает этого Таинственного человека, являющимся одной из его теневых сторон. Эпизод с уходом Фреда куда-то в темноту своего дома, словно в самый тёмный уголок подсознания, был последним шагом в его воспоминаниях.
Сидя в камере, возможно до конца не осознавая, что сотворил, Фред испытывает чувство вины, желание повернуть время вспять (горящий «назад» дом — с чего и начнётся другая реальность), хочет всё исправить, только теперь всё это приправлено страхом перед неизбежным. Все эти переживания приводят к окончательному распаду его сознания, создавая другую реальность, а в ней персонажей-двойников. Реальность, в которой всё будет по другому. Подсознание Фреда создаёт образ «шоссе», как путь, уходящий в глубины подсознания и воспоминаний. Всё начинается с Пита Дэйтона, которого должны выпустить на свободу, за которым придут родители, у которого есть работа, девушка — Шейла, и друзья. Другой двойник — это Элис, блондинка в облике настоящей жены Фреда. Таинственный человек с видеокамерой — олицетворение всех тайных желаний Фреда, всех его вопросов, всегда показывающее Фреду (Питу), то что происходило в реальности, а не в его голове. Все выдуманные персонажи-двойники и события в ирреальном мире, проецируют переживания Фреда и в то же время олицетворяют его попытки всё исправить, сделать так, как возможно сделал бы Фред в реальной жизни. Но даже фантазия героя, в процессе начинает давать трещины, в то время как настоящая реальность, с каждым разом даёт о себе знать, просачиваясь в иллюзорный мир, возвращая Питу кошмарные воспоминания прошлого и напоминающая о том, кем является он на самом деле. Даже образ Таинственного человека, пытается вернуть Пита в реальный мир, в то время как его сознание тщетно пытается остаться в иллюзии. Линч показывает то, что мир Фреда был настолько ужасен, что даже созданная им иллюзорная фантазия не может быть безоблачной. От реальности невозможно убежать даже далеко внутри себя, где даже ирреальное шоссе будет вести только в одном направлении…
Р.S. Тот факт, что у «Мерседеса» ломается карбюратор, является очередной невидимой трещиной эфемерного мира Пита. Реально ли это? Линч хоть и образно показывая, что у Мерседеса не может ничего сломаться, тончайшим образом намекает на нереальность происходящего, придав очередную пищу для размышлений. Это можно сопоставить с клубом «Силенцио» из «Малхолланд драйв», который символизировал собой, что происходящее — это иллюзия. «Сломанный Мерседес» в данном случае — такой же символ иллюзии, только уже более тонкий, изощрённый и доступный очень внимательному зрителю. А может это и антиреклама «Мерседес». В любом случае Линч не допустит пустой эпизод в своём фильме.
Можно долго анализировать эту картину, сплетя между собой другие моменты и детали о существовании которых знает (а может и не знает) только режиссёр. Подчеркну возможную идею, из которой Дэвид Линч хочет донести, что наказание и искупление, происходящее внутри своего сознания, может быть куда более ужасающим, чем все существующие казни и приговоры. После всего проанализированного, для меня встаёт вопрос — что является более глубоким: «Шоссе в никуда» Фреда или искусство Дэвида Линча…
Х Р Е Н ь. (Хаос, Разброд, Ересь, Неразбериха, ь) рецензия на фильм Шоссе в никуда, Потрясающий фильм. Да, именно потрясающий, правда, я ничего не понял. Специально пересмотрел фильм два раза подряд и ничего так и не догнал. Так пристально следил за ходом действия, за каждой мелочью, что еще больше запутался. Так что теперь список вопросов относительно того ЧТО? ГДЕ? КОГДА? в этом фильме значительно расширился (думаю, после третьего просмотра их станет еще больше). Многие скажут, а зачем такое смотреть? Мол, фильм совершенно не о чем, это пустышка. Но это не так. Пустышку так не снимают. И даже в этом бреду сумасшедшего, я уверен, есть абсолютная стопроцентная логика, ее лишь нужно увидеть, только и всего. Так что это не Линч перемудрил, а скорее мы (в данном случае я) не понимаем его посыла.
Размышления. (Осторожно!!! Имеются спойлеры и прочая ересь)
Собственно говоря, главное, что я искал это КЛЮЧ. Ключ, с помощью которого можно будет начинать строить какие то догадки относительно того, что я видел. Но в итоге пришел к выводу, что ключа в фильме нет. Нет никакой подсказки, никакой лазейки, чтоб понять фильм. Кроме разве что уж очень громкой как мне показалось фразы: «Я люблю вспоминать воспоминания ПО-СВОЕМУ». В принципе это бы сработало. Эффект воспоминаний. Что-то подобное было в «Малхолланд драйве», но если бы это было верно, то почему Линч не вставил эпизод, где герой раздумывает о своем прошлом, тогда бы прием искаженных воспоминаний сработал бы.
Еще меня привлекала синяя лампа в доме Пита в момент его «головных болей». Если учесть, что синий цвет у Линча — символ потустороннего мира, то лампа может приниматься как ясно солнышко в этом самом потустороннем мире, то есть здесь речь идет о параллельной реальности, хотя эта теория явно несколько, да что уж там говорить, уж очень надуманна. Но это хоть что-то.
Так же примечательна эта восточная мудрость «Смертника выпускают на воли, на свободу, но там палач может убить его в любой момент» или что-то типа того. Если учесть, что нашего героя посадили, а после из его камеры вышел парень (Питт), на свободу, то почему бы не принять Фреда и Питта за одно, как бы, типа, в общем одно целое (согласен, звучит как бред). После вспомним, ведь наш герой (Фред) так и не получил по заслугам (смертная казнь), он каким то образом вернулся прошлое (вернулся из тела Пита, который в свою очередь вышел из тела Фреда) и отправил сам себе сообщение о смерти Лорана а после на машине двинул на запад (или на восток), по пути вероятно опять трансформировавшись в Питта. Не ясно когда он мог вернуться в прошлое. Наверно тогда, когда убивал Лорана, но тогда какого черта там оказались полицейские, или они тоже перенеслись с ним в прошлое?
Вообще можно строить бесконечное число теорий искать лазейки, но боюсь тут одним или двумя просмотрами ограничиваться нельзя.
Конечно, этот фильм уже стоит смотреть только ради тонкой эстетики кадра от Дэвида Линча. Его потрясающие режиссерские находки фирменные фишки с преобладанием различных цветов: красный, синий, зеленый. Этот фильм одновременно похож на все остальные фильмы Линча и в то же время совершенно другой. Абсолютно неповторимая нагнетающая, просто фантастическая атмосфера, великолепный видеоряд. Персонажи пусть не такие харизматичные как скажем в «Диких сердцем», но в таинственности общей «темности» дадут фору всяким там Бутам и Перу. Особенно порадовал Человек в черном, с белым лицом. Вероятно, символизировал смерть, или дьявола, черт его знает. В конечном счете, кто еще кроме черта в нужный момент нож в руку положит.
Итог. Потрясающий фильм ничем не уступающий другим картинам Линча, а может быть и превосходящий их. Как всегда великолепный сюжет, позволяющий убить мозг. Потрясающий режиссерский ни с кем не сравнимый подчерк и великолепные персонажи.
Линч, ты гений!!!!
9 из 10
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Одной из сквозных тем линчевских фильмов, в самом широком смысле, является проблема взаимоотношения внутреннего мира человека и внешней действительности. И та потусторонняя вселенная, о которой также часто упоминают, есть нечто иное как пространство воображения, сновидений («Малхоланд драйв»), т. е. иными словами психики.
В фильме «Шоссе в никуда» в центре внимания снова оказываются фантазии человека, но человека не обычного, а душевнобольного. Образ, который рисует Билл Пуллман с самого начала отдаёт какой-то болезненностью. Очень ярко это видно по эпизоду, в котором Фред Медисон играет на саксофоне. Источником безумия персонажа, как мы узнаём позднее, является страх измены. Своеобрзным физическим воплощением этого страха (страстной ревности) становится таинственный мистер мэн с видеокамерой в руках, как символом искажения действительности. Именно через призму этого страха Фред начинает смотреть на окружающий его мир. Внутренние подозрения подпитываются и неуверенностью героя в себе, на что нам намекают в сцене, где Рене успокаивает мужа после не совсем удачного акта исполнения супружеских обязанностей (во всяком случае такая интерпретация объясняет позднейшее обилие эротических сцен с участием Медисона в образе Пита Деймона, это словно подсознательное самоутверждение). Убийство жены и смертный приговор оказываются как бы закономерным итогом первой части фильма.
Уже сидя в камере смертников Фред создаёт альтернативную реальность. Тогда и появляется Пит Деймон. Но и здесь, в своём воображении, он не в состоянии убежать от страхов, питающих его безумие (в кульминации фильма, во время очередной любовной сцены героиня Аркетт говорит Деймону/Медисону «я никогда не буду твоей», после чего Пит исчезает и снова появляется Фрэд).
При всём выше сказанном, на самом деле очень трудно определить в какой именно момент картины начинаются фантазии Фреда и где они заканчиваются, точно также нелегко понять когда в психике человека возникает сбой. Метафору шоссе можно рассматривать, с одной стороны как бегство от реальности, где сирены полицейских машин или услышанные Питом, знакомые звуки саксофона, являются как бы сигналами из той, старательно преданной забвению жизни. Но у меня самого сочетание слов «шоссе в никуда» ассоциируется с зацикленностью, с бегом по кругу внутри собственного подсознания, состоянием характерным для многих творческих людей.
В общем с точки зрения сюжета перед нами самая избитая детективная фабула всех времён. А с позиции воплощения, расстановки акцентов, своеобразия языка — очень интересная психологическая драма. Индивидуальность этого фильма проявятся особенно явственно, если воспринимать его как своего рода киноисследование человеческой психики, специфическими средствами киноискусства, а не очередную историю центром которой является само повествование. Нужны такие фильмы или нет, не знаю. Мне во всяком случае было интересно в нём разбираться.
Альтернативный образ жизни, объятый мраком рецензия на фильм Шоссе в никуда, «Funny how secrets travel, I’d start to believe if I were to bleed…" — начинает доноситься из динамиков нарочито спокойным, но в то же время содрогающимся голосом Боуи, отправляя зрителя в необычный и неизведанный путь. Эта манипуляция послужит потерей осознания окружающей реальности, посодействует блокировке чувств и сосредоточению на изображенной динамике нагнетающего мрака, пуская нас в неизведанную местность по потерянному всеми шоссе. Все это способно, как отравить организм под действием токсичной мистики, так и вылечить смотрящего пугающим страхом надвигающегося на полной скорости ужаса, что загадочными доводами заставляет эти сотрясения серого вещества смотреть от начала и до самого конца.
Семейная пара, в которой Фрэд Мэдисон работает саксофонистом, а его жена Рене тем временем в ожидании проводит время дома, изредка отвлекаясь на чтение книг или здоровый сон. В отношениях этих двух изначально ощущается какой-то подвох, ощущается привкус фальшивых чувств. Рене изменяет Фрэду, это все яснее разглядывается, и парень об этом прекрасно знает, он начинает страдать, изнемогать, задаваться вопросами. А тут каждое утро вместе с газетой возле парадных дверей оказывается пакет без обратного адреса с видеокассетой, на которой изображена странная тайная съемка дома Мэдисонов и их самих. Тут и начинает все с большей силой дуть ветер, который доносит до зрителя запах необъяснимых событий, имеющих свойство наращивать эффект от просмотра. Все и вовсе усугубляется после того, как Фрэд обнаруживает свою жену мертвой, все подозрения падают только на него и его приговаривают к смертной казни. А дожидаясь своего часа, парень неожиданно испаряется и вместо него в камере оказывается молодой человек, автомеханик по имени Пит.
Попытки собрать паззл, разгадать изложенное запутывание, найти ключи, подкинутые Дэвидом Линчем, преимущественно терпят поражение за поражением. Тем не менее, в голове возникают различные формулы собственного производства, которые пытаются выстроить логичную линию посредством усердного размышления в поисках заветной зацепки. Сюжет «Lost Highway» скручен в единую восьмерку, которая достигая своих краев, будет идти дальше кругами, не имея возможности сделать остановку.
Само изображение шоссе в самом начале и в конце, это как отправная точка всего процесса, которая также подтверждает теорию бесконечной восьмерки. Поехав вперед, повествование начнется по новой. Если выскочишь на встречную полосу, все повториться по аналогии, другого пути нет. Глядя на историю с Фрэдом Мэдисоном возникают мысли, что он явный убийца, страдающий шизофренией. Само собой, что он находился под воздействием яростной ревности, руководствуясь которой и покарал свою жену за грехи. Осознав все происходящее в тюрьме, он захотел уйти от реальности, вообразив себе другую жизнь, где бы все его имеющиеся недостатки возмещались достоинствами, которых у Фрэда вообще никогда не было, отсюда и появление Пита с Элис. И все это, что в реальном времени, что в действующем воображении происходит под руководством Странного Человека, он напоминает кукловода, наделенного провидением, способным направлять, это существо, являясь темной стороной Мэдисона, пугает, но в то же время и привлекает, совершая те деяния, которые сам Фрэд собственноручно никогда бы сделать не смог. Странный Человек, это как сам Дьявол, живущий и находящий определенное пространство в каждом из нас, выжидающий момента начать действовать.
В попытках все объяснить в голову постоянно приходят мысли об эскапизме. Человек в постоянном стрессе, практически наступившей депрессии, отдающий всего себя работе, страдающий от разногласий с женой, в которых в качестве основания лежит мужское бессилие, а вследствие этого и постоянные измены, с которыми он ничего сделать не может. Отсюда и отчаянные действия, которые приводят к необратимости, заставляющей в мимолетный момент просветления отправить себя в вымышленный мир, в котором будет все иначе, чем сейчас. Но в любом случае этот мир становится таким же жестоким и окрашенным во все черное, как и реальность, в которой находится Фрэд Мэдисон.
Можно пытаться многое из предоставленного вниманию зрителя объяснять изложенным образом, можно объяснять другим, мнений будет всегда предостаточно, в этом сомневаться не приходится, но истина, естественно, только в голове Дэвида Линча, и секретов он, видимо, раскрывать совсем не намерен. Замкнутый круг действия, путающий и пугающий, возвращающий на исходную позицию напоминает обычную человеческую жизнь, где каждый день начинается с восхода солнца, а заканчивается закатом, а затем все снова. Что совершенно точно понятно, так это то, что фильм этот полон вещей, которые касаются лично самого режиссера. В этот проект он вложил свою душу, даровав ему также свои фобии, с которыми знакомится каждый смотрящий. Нагнетающая обстановка, ярко выраженная мистическая сторона, имеющая в своем арсенале все мрачные стороны создает атмосферу, выделяющуюся чем-то тайным. Все ограничивается воображаемыми стенами, в которых находит свое сосредоточение что-то до конца не раскрывающееся, что вместе с незабываемым визуальным рядом, музыкой Бадаламенти, Боуи, Резнора, Раммштайн и Мэнсона представляют собой вечно полыхающий адский котел, в языках пламени которого двигаются Билл Пуллман, Бальтазар Гетти, Патриция Аркетт и Робетр Блэйк.
С каждым последующим просмотром «Шоссе в никуда» открывает свои новые стороны, окутанные цепями занятных загадок. Абсолютно сумасшедшее действо вводит тебя в соответствующее состояние, ощущение которого остается и после просмотра. В этом проекте мистическая сторона Дэвида Линча разыгралась настолько сильно, что ее нельзя было остановить, а после этого загадочность только увеличивалась, получив свое продолжение в «Малхолланд Драйв» и «Внутренней империи».
В поисках ответов и истины, из-за желания испытать смешанные, подпитанные адреналином чувства, кино-созерцатель еще часто будет возвращаться на потерянное шоссе, которое будет завлекать своей странностью и неизведанностью.
одно раздумье рецензия на фильм Шоссе в никуда, Тот факт, что режиссёром фильма является такая культовая личность, как Девид Линч уже говорит о многом, и те, кому пришёлся по вкусу «Малхолланд драйв», добро пожаловать в ещё более запутанный сюжет.
Честно скажу, так и не смог разобраться до конца в этих дебрях.
Но зато какое настроение у этого фильма. На протяжение всего просмотра бегают мурашки, а музыка до конца прибивает зрителя в кресло. И этот жуткий мужичок, от которого бросает в дрожь, когда он внезапно появляется.
Фильм оставляет очень сильное впечатление и после просмотра, на какое то время просто уходишь в себя.
Моя оценка с уверенностью
8 из 10
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Это шедевр!
Каждый режиссер по своему передает чувства, эмоции, идею, мысли. Фильм может быть рациональным или сенсуальным, может психоделическим. Фильмы Линча, такие как «Малхолланд драйв», «Синий бархат», «Шоссе в никуда» — это, если так можно назвать, психоделический сенсуализм. Здесь главенствуют чувства, переживания… искать смысл, собирать сюжетную линию… обязательно нужно! И, в конце концов, прийти к своему «окончательному» решению о сюжете и видению фильма, либо понять, что все бессмысленно и это была просто передача каких-то переживаний, чувств, эмоций через нечто… нечто подобное сюжету, а можно и увидеть две сюжетные линии, переплетенных между собой, да так, что не развяжешь (критики однажды назвали «Шоссе в никуда» — «психофугой» — две темы переплетающиеся, догоняющие и захлестывающие друг друга).
Фильм держит всегда в полном ожидании напряжении! Его приятно смотреть, эротики многовато, но она красива, актеры, оператор, сценарий и все, все, все — это Линчевское. Нельзя как-то оценить — или осознать — вот так он «рисует»! Этим можно только восхищаться!
10 из 10.
Асмодей рецензия на фильм Шоссе в никуда, Не знаю отчего, хочется писать о фильмах не слишком успешных. Зачем нахваливать «Звездные войны»? Обожаю «ЗВ», но у них миллионы поклонников, масса людей знает об этой вселенной больше меня и может лучше о ней рассказать. Смотрю кино для развлечения и особо не жалую то, что называют «арт-хаусом». Если же что-то из любимого мною и попадает в эту категорию, то, полагаю, нечаянно.
Фильмы Дэвида Линча как раз из таких. В них тоже есть свой удивительный мир, вроде бы странный, но очень похожий на тот, где живу я и, думаю, большая часть людей на Земле. Вся эта Америка маленьких городков или пригородов с их бедностью, мусором, подозрительными соседями, с не слишком хорошими отношениями. А вы что, живете иначе? Мир населен провинциалами, живущими довольно скучно. Я тоже, пусть и в России, живу вот в таком городке. В обычной жизни нет места веселым и захватывающим приключениям, зато, если их поискать, можно попасть в скучную гаденькую уголовную историю.
Линч, конечно, мастер загадок. Сюжеты фильмов запутаны, а все пояснения режиссера ясности не добавляют. Разве лишь то, что он снова был понят неправильно. Однако не думаю, что стоит тратить усилия, чтобы как-то понять его фильмы. Воспринимайте их по-своему, придумывайте свой сюжет. Если вам здесь хоть что-нибудь близко, вы обязательно найдете свое объяснение происходящему.
Я как-то читала, что в фильме «Шоссе в никуда» речь идет о человеке, больном шизофренией, о явлении, называемом «диссоциативная фуга» (проверьте) — когда реальная личность больного полностью подменяется вымышленной. Тогда все, что происходит в фильме, лишь бред сумасшедшего. Зловещий старичок с накрашенным личиком — плод больного воображения. Существовали ли в действительности — Дик Лорант — мистер Эдди, роковые красотки — брюнетка/блондинка, прочие персонажи — неясно. Кто из героев реален — саксофонист Фред Мэдисон или механик Пит Дейтон? Все становится еще более туманным, чем до такого объяснения.
Я посмотрела фильм гораздо раньше, чем нашла эту информацию в Википедии, а потому составила свое, очень простое толкование сюжета. В конце 80-х — начале 90-х кто-то из родителей купил «Молот ведьм» — то самое известное пособие по их отлову. Книга продавалась в обычном киоске «Союзпечати», и им, конечно, стало любопытно. События фильма настолько полно соответствуют приведенному в ней обширному перечню злодеяний, совершаемых слугами дьявола, что его вполне можно считать экранизацией. Тут и перемещение физических тел, и перенос душ из одного тела в другое, и, конечно, соблазнение с целью введения жертвы в какой-либо особо тяжкий грех, а Сатана, как известно, питается прахом грешников. Также предполагалось, что соблазненный из любви к своему искусителю пополнит ряды служителей зла и поможет поиску новой пищи. Вопросами такого рода ведал могучий демон или одно из воплощений дьявола, в книге неясно, по имени Асмодей. Он и подчиненная ему нечисть помельче преображались в прекрасных мужчин (инкубы) или женщин (суккубы) и делали свое грязное дело.
Российские телеканалы часто показывают фильм в усеченной версии. Такие попытки сделать его и покороче, и поприличнее вполне понятны, однако в данном конкретном случае с водой выплеснули ребенка. У Линча нет ненужных и незначительных сцен. В телевизионной версии фильма пропущены кадры, где Фред, занимаясь любовью с женой, вдруг видит вместо ее лица физиономию того самого старичка из бреда. Кроме того, загадочного человечка никогда не показывают в компании Рене или Элис, зато есть эпизоды, смонтированные так, что старик и девушка словно бы подменяют друг друга. Америка — страна довольно религиозная. В пользу моей «демонической» версии говорит и наличие в фильме существ андрогинного вида — порнозвезд N1 и N2. Это Мэрилин Мэнсон и Твигги Рамирез, а уж кто, как не Мэнсон, главный на тот момент сатанист современности. Забавно, Твигги появляется в кадре лишь на секунду, он просто сидит рядом с Рене, однако удостоился своей строки в титрах.
Всегда приятно увидеть, как Линч работает с рок-звездами, они оживляют картинку. В «Твин Пикс: огонь, иди за мной» блеснули Крис Айзек и Дэвид Боуи, в «Дюне» роскошно выступил Стинг, в «Шоссе в никуда» Генри Роллинз отлично справился с ролью охранника.
Саундтрек фильма просто замечательный. Музыка в фильмах Дэвида Линча всегда была прекрасна, а тут ему помогал лично Трент Резнор. И разве можно забыть, что именно после «Шоссе в никуда» мир узнал о великих Rammstein!
Игра актеров, как всегда у Линча, выразительна и очень реалистична. Но главное, что вообще характерно для режиссера, то, за что я так люблю его фильмы — множество абсолютно законченных, узнаваемых типажей, эффектных сцен и сочных фраз, что поражают сразу и крепко сидят в моей памяти. Меня очень тронула сцена, где Пит увидел Элис. Такие уставшие и, вроде бы, не слишком красивые люди. Они просто смотрят друг на друга, и этот пристальный взгляд, их молчание, эта песенка, а затем — ослепительные лучи заходящего солнца — вспыхнули и погасли в наступающей тьме — это прекрасно. Я больше нигде не видела и вряд ли когда-нибудь увижу что-то столь совершенное. Только ради этого фильм стоит смотреть.
10 из 10
Поедем в никуда? рецензия на фильм Шоссе в никуда, Фильмы Дэвида Линча очень удобны для самовыражения кинорецензентов. Можно поиграть в психоделику, а можно попретендовать на дедуктивные лавры, находя в эпизодах фильма таинственные и важные знаки-символы. А с другой стороны, не зазорно и повозмущаться затянутостью и заумью, недоступной человеку, не познавшему тайны фрейдизма и кафкианства.
Не стало исключением «Шоссе в никуда». Интересный случай, когда с равной долей правдивости можно высказать самые противоположные точки зрения. Такое вот раздвоение личности, такая вот шизофрения.
В зените моего сознания восхищение современным Дали кинематографа. Кадры, когда из хижины-подсознания выходит Мистери Мен, заставляют опасаться за свой шалашик серого вещества, басы Раммштайна монотонно забивают в подкорку гвозди адской кувалдой, криминальная головоломка заставляет прокручивать цепочки вариантов.
А диаметрально противоположный надир заполняется скепсисом человека, прожившего треть века. Уж больно настороженно я отношусь к аллегоричным фильмам. Какую сцену быстрей признают шедевром кино — навороченную битву за Хельмову падь или пьяно извивающуюся желтую полосу шоссе в никуда? Обычный зритель рублём, долларом, юанем проголосует за первую, киноэстет выберет дорогу. И сравнительно мизерный заработок данного продукта кинобизнеса, составивший четверть от весьма скромного бюджета, лишний раз это подтвердил. А вот чем-то похожий по замыслу фильм «Лестница Иакова» затраты в прокате отбил.
Настоящего шизофреника понять homo sapiens’у не в силах. Поэтому напрасно много копий сломано на сайтах и форумах по поводу объяснений поступков Фрэда Мэдисона. И тем более мне не дано разуметь двойные, тройные слои сумрака, в которые на два с лишним часа погрузил Дэвид Линч. Тем не менее картина осталась на моем плей-листе. Мы ещё увидимся.
Шоссе в никуда, или Темная сторона нашей личности рецензия на фильм Шоссе в никуда, Кто такой Дэвид Линч? Гений, разрушитель стереотипов, Дали в киноиндустрии или все это, вместе взятое. Первый фильм Линча, который я посмотрела, был «Огонь иди за мной», потом «Малхолланд Драйв», «Внутренняя империя» и теперь «Шоссе в никуда».
Я не перестаю удивляться таланту этого режиссера каждый раз, как впервые знакомлюсь с его стилем, талантом.
Этот фильм раскрывает как нельзя более точно темную сторону личности человека. С самого начала ты силишься разобраться, что к чему, но… Не все так просто. Нужно не просто смотреть и понимать, нужно чувствовать.
Для меня — это рассказ о том, что скрыто, но что может «безумно» овладеть человеком. Одни контролируют эту сторону личности, другим едва ли это удается.
В этом фильме, как во многих своих фильмах, Линч не начинает свое повествование с самого начала, но как бы запускает пленку с конца, чтобы вместе со зрителем размотать этот клубок до конца.
Этот фильм оставил у меня чувство сопричастности к чему-то очень важному. «Шоссе в никуда» — это тот фильм, который нельзя посмотреть единожды, но много раз, постоянно находя новые грани загадки, загаданной этим Гением.
10 из 10
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Я не понял о чем этот фильм. Я не понял ни какой, хотя бы мало-мальски объяснимой, логикой руководствовались герои на протяжении всей картины в своих действиях и поступках, ни `завязки`, ни `развязки` сюжета. Проще воспринимать смену событий в этой картине, будто бы эти события происходят параллельно, независимо друг от друга, эдакие мини-новеллы, которые не претендуют на интересный сюжет, а наоборот, просто носят сухой повествовательный характер, ничем непримечательные события на экране. Тогда есть шанс не сломать голову, гадая о чем же этот фильм. Но такой `расчлененный` на бессмысленные короткометражки фильм теряет всякую кинематографическую ценность и не представляет интереса для зрителя. Но лишь для немногих этот фильм будет понятен (если и эти немногие найдутся). Что же он хочет в конце концов донести?
Фильм давался с трудом для просмотра с самых первых минут… Заторможенные, неторопливые разговоры, движения героев приводили меня в недоумение: что они в конце концов делают? Непонятные действия таинственного отправителя, который присылал кассеты со съемкой дома, приводили в еще большее недоумение и когда герои неторопливо усаживались смотреть запечатленное видео, возникло жгучее желание выключить все и не забивать голову ерундой. Кстати, именно тогда я взглянул на фамилию режиссера и вспомнил `Твин Пикс`. Не сериал, а полнометражку. И вот ее-то я и бросил через 20 минут просмотра. Но вот этот фильм решил `добить`. Думал, хоть в конце -то все станет ясно и на свои места. Хотя бы почему другой человек оказался в камере? Но вопрос остался открытым и после просмотра.
И после просмотра одно слово пришло в качестве рецензии:` Бред.` Но потом я стал припоминать некоторые события фильма, вспоминать его героев, пытаться как-то и что-то прикинуть, разобраться в конце концов, что же хотел сказать Линч этим фильмом. Он неясен, с какой-то гнетущей, тягостной атмосферой из-за своей сумбурности и неясности. Возможно, это и был бред, только бред самого главного героя, его галлюцинации. По крайней мере, есть и такая версия, что это сон героя, игры его больного рассудка…
Но сейчас эту картину бредом назвать не могу. Психоделическая ли она? Да тоже нет. Она не для всех и странная. Она привязчивая, как я уже говорил, иногда вспоминаются события и герои фильма, а посмотрел я эту картину несколько месяцев назад. Может быть, режиссер дал зрителю лишь `сырье`, а задача зрителя самому дойти до всего и `вылепить` ту самую суть картину, которую так сложно у нее найти. Т. е. каждый объясняет все происходящее в фильме по-своему. Я не смог этого сделать. Фильм мне не понравился. Но он привязался, он заставил о себе напоминать, поэтому только сейчас решился написать о нем свой отзыв.
Фильм необычен. Но, на мой взгляд, он не из разряда высокопарного бреда вроде мерзкого `Порожденного`, в котором пытаются искать глубокий смысл.
В рецензии я часто употребляю `мне кажется, может быть, на мой взгляд` лишь потому, что очень осторожно подхожу к своему резюме данной вещи. Настолько здесь все неоднозначно и непросто. И оценку я ставить не решусь и сейчас.
рецензия на фильм Шоссе в никуда, «Lost Highway» смотреть лучше всего на ночь глядя, с чашкой кофе, в полном одиночестве и сосредоточении, без груза проблем и забот, освободившись от всего и максимально открывшись для восприятия предлагаемой автором истории.
Идеально перед просмотром ничего не знать о фильме, смотреть неподготовленным. Эх, а сколько еще остается условий, таких как: качество перевода и озвучивания, качество картинки(хорошо если DVD9 или XVid 2CD), качество домашней акустики.
Наверно, впринципе, хватит и одного: смотреть сосредоточившись, так сказать, вникая. Не пропустите. Как говорит сам Д. Линч в одном из интервью, «Lost Highway» гарантирует появление определенных фантазий, раскрывает сознание, помещая его в незнакомое для него место.
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Рецензия исключительно для тех кто уже посмотрел фильм хотя бы один раз. Те кто его только собираются посмотреть должны собственно посмотреть, помучится, поломать голову, понять что ничего не поняли и только потом читать мою рецензию и ещё раз пересмотреть фильм…
Много писать не буду, напишу лишь с каких позиций следует рассматривать происходящее и действующих лиц.
Первое лицо появившееся на экране это главный герой — Фред, который приговорён к смертной казни и сидит в камере за убийство жены. Дальше мы видем его воспоминания, где-то сумбурные, где-то не точные… Сон который он пересказывает жене возможно и не сон (как сказал Фред не обязательно всё запоминать реально), а может и сон, но в последствии нам показывают, что именно так главный герой и убил свою жену. Загадочный человек в воспоминаниях — это дьявол или его подобие, который «не приходит без приглашения»… Фред якобы сам его позвал.
Когда мы видем шоссе во второй раз (первый в самом начале) и пересекаем двойную сплошную, главный герой теряет сознание от всех этих воспоминаний или просто засыпает… Не важно! Но всё что мы видим дальше уже сон, элюзия, то что в самых глубинах подсознания нашего героя! И воспринимать происходящее следует как сон. А со как известно основан как на чем-то реальном, так и не реальном, на чувствах, эмоциях, внутреннем мире короче… Так вот в этом внутреннам мире у Фреда два человека: Дик Лорант — тёмная сторона и Пит — светлая сторона (если говорить упрощенно). Дальше просто наблюдайте и делайте выводы. О том что для каждого Ренне (жена Фреда), как Пит потерял свою первую любовь, какие у них между собой отношения, как развивается их противостояние внутри Фреда и кому вкладывает в руку нож загадочный человек — сатана…
Ну а концовка как тут уже говорилась закольцованна… Фред сообщает сам себе, что Дик Лорант, его второе я, тёмная сторона, мёртв… И предполагается всё по новой: Фред просыпается и опять всё прокручивает… Зачем это сделано — судите сами!
Моё мнение — фильм гениальный!
10 из 10
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Здесь все, как у нормального Дэвида Линча. Есть таинственный сюжет без логического завершения и загадочные обстоятельства, в которых не под силу разобраться Шерлоку Холмсу даже при активной поддержке комиссара Мэгре. Есть переселение душ — сознание двух героев спокойно гуляет между их телами, при этом память каждого хранит собственные воспоминания. Есть непременный персонаж с физиономией, вымазанной белилами, с накрашенными губами и подведенными глазами, который исполняет функции мальчика на побегушках у Князя Тьмы. Есть загадочное местечко на отшибе, в котором силы зла концентрируются. Нет ярко выраженных положительных героев, но есть герои страдательные, которые попадают в жернова судьбы и становятся игрушками злых сил. Кстати, в «Затерянном шоссе» улыбки появляются только на лицах представителей темной половины действительности. «Страдальцы», главных из которых играют Билл Пуллман и Патрисия Аркетт, неизменно угрюмы. Они не ждут от жизни ничего хорошего еще до того, как с ними начинают происходить всякие потусторонние штучки. Они с первых кадров уже почему-то готовы к худшему. Почему — неясно. Но что-то в их жизни не так. Людей, у которых все нормально, в фильмах Линча встретить невозможно.
Приемы, которые используются при съемке всего этого, тоже узнаваемы до боли. Человеческие фигуры, выходящие из полумрака и проходящие как бы сквозь камеру. Лица, снятые в полутонах с разных точек. Вспышки света, сопровождаемые хлопками. Словом, весь обычный джентльменский набор.
И, как обычно в фильмах Линча, важно не то, о чем снято, а как снято. Тут-то и кроется секрет успеха, потому что работать в своем стиле Линч умеет, и здесь его не переплюнет никто. Поэтому, хотя все его фильмы похожи друг на друга, просмотр их не утомляет. Потому что снимал настоящий маэстро, которому ради совокупности достоинств его лент можно простить отдельные недостатки или элементы халтуры.
Линч, как никто, создает атмосферу стильного дурдома, в котором нормальный человек выглядит дико и вряд ли будет воспринят адекватно самой действительностью. Если у зрителя есть желание присоединиться к режиссеру в этом дурдоме, не загружая свою голову поисками смысла — значит, «Затерянное шоссе» станет вашим фильмом.
8 из 10
широта психики человека рецензия на фильм Шоссе в никуда, Фильм, который будоражит разум сильнее психологического триллера. На первый взгляд, картина кажется с непонятным сюжетом, где одна событийная линия перескакивает на другую. Но финальные сцены связывают всё воедино. Да, поначалу неясно, зачем и откуда возникают видеокассеты и что это за старичок с видеокамерой, и причем тут вообще пит дэйтон из автосервиса.
В общем, на словах сюжет разъяснить невозможно, его стоит лично увидеть и понять каждую деталь. И как разрушался наоборот домик в пустыне, так разрушалось и сознание главного героя. Помимо шикарнейшей актерской игры, очень хороша и операторская работа: никакой динамики, за счет чего зрителю приходится не смотреть, а ждать, что вот-вот что-то резко случится. Так оно и происходит.
Конечно, кто-то не понимает, почему в саундтреке Линч отошел от композиторов вроде А. Батталаменти и добавил тех же Инч Нэйлс и Мэнсона. Я же считаю, такая агрессивная музыка здесь очень даже кстати. Во-первых, все постельные сцены несколько агрессивны дабы сопоставить с порно, в котором снималась Рэне. Ну и сцена раздевания блондинки под «Ай пут э спелл он ю» не требует комментариев.
В целом, картина полностью оправдывает название: во-первых, по названию отеля, в котором произошла роковая измена, и во-вторых, главные герои каждый по-своему непрерывно к чему-то стремились, пытались как можно быстрее разобраться в себе, а в итоге — оказались стоя бегущими. А вокруг — пустота. Думаю, этим фильмом Линч отобразил свое личное восприятие смысла жизни человека. Хотя кто знает, кто знает…
9 из 10
Истина где-то не рядом… рецензия на фильм Шоссе в никуда, «В каждом из текстов моих песен есть очень глубокий смысл и не мои проблемы что не все его находят» — сказала однажды певица MakSим. Дэвид Линч несколько раз в подобном духе отзывался о своих фильмах. Мнения и их суть во многом схожи, разнятся же они тем, что в словах Линча, возможно, правда есть.
Выложить однозначное мнение касаемо любого из фильмов Линча а-ля «Шоссе в никуда» просто невозможно. Уже много лет ходят ожесточенные споры касаемо его картин, в том числе и в «мире» именитых кинокритиков. Одни сходятся на мнении, что все это — бред собачий, пустой как пробка от бутылки шампанского и алогичный как любая из моделей автоконцерна Bugatti с багажником на крыше. Другая же часть наоборот говорит что смысл есть, причем такой, что волосы на загривке встают дыбом, что его фильмы пропитаны давящей тонной сверху атмосферой, что Линч — гений и не признавать состоятельность его работ равносильно поклонению Гитлеру. Есть вообще те, кто с пеной на рту твердят, что не нужно искать в фильмах Линча что-то конкретное. Что, мол, нужно просто сесть и, максимально выключив мозг, попытаться взглянуть на мир линчевских творений абстрактно, как на что-то утратившее определенность, реальность, конкретность. Сказать к какой категории отношусь я… Честно? Я больше поддерживаю первых. Многие актеры, после съемок в фильмах Линча, признавались, что отыгрывали свою роль на голом профессионализме, поскольку сценарий и роль своего в нем героя для них были попросту непонятны.
«Шоссе в никуда» — самый неоднозначный и запутанный из линчевских фильмов. Положа руку на сердце, если бы я до просмотра не знал чья это работа — выключил бы уже после двадцатой минуты. Фильм до безобразия темный, почти все действия происходят ночью и глубину этой самой темноты обводят жирным плавные и методичные затухания между сменами эпизодов, на которые разбит фильм. Все сделано в классическом стиле Линча — множество не больших частей, входящих в несколько глав. Здесь этих глав три и связанны они между собой едва уловимой нитью, увидеть которую можно только тогда, когда, что называется, «все звезды совпадут». Фильм традиционно тяжел, до беспредела тягуч и заставляет во время просмотра перемолотить в голове уйму мыслей и догадок и… В конце жестоко обрубает топором все надежды поставить фильму оценку хотя бы выше шести. Даже если откинуть на второй план тот факт, что заморочек в фильме в n-ое кол-во раз больше чем последующих объяснений, то вот обилие фрагментов, не несущих абсолютно никакой смысловой нагрузки, без которых фильм бы ничего не потерял, воистину напрягает. Зачем это сделано? Возможно, Линч все-таки подчеркивает какие-то мелкие детали, без которых фильм потеряет свой шарм. Однако, лично я склоняюсь больше к другому — удали из фильма те двадцать-тридцать минут, которые уходят на подобные «добавки» и его продолжительность была бы всего час, что для серьезного фильма — не серьезно. Полтора же часа — совсем другой разговор и фильм преспокойно можно пускать в прокат. Шутка шуткой, но Линч сам несколько раз двояко намекал в своих интервью на то, что он понятия не имеет к чему все это. Печально то, что львиная доля людей, принимающихся за знакомство с работами маэстро, пытаются всматриваться в каждый кадр, дабы не упустить то, что в дальнейшем поможет в составлении общей картины. Если хватит терпения не выключить после первых десяти минут, то весь фильм ваше серое вещество будет активно работать в попытке «запрыгнуть в последний вагон уходящего поезда» сюжета, а в конце ждет нечто обрубленное на полпути. Ну, а после всего этого три варианта: 1) вы нервно схватите пульт, оборвете кнопкой «выкл» идущие титры и, едва сдержавшись от соблазна метнуть пульт в стену, от всей души пожалеете за впустую потраченное время, которое наверняка можно было пустить на что-нибудь более нужное. 2) вы посчитаете, что как раз своей неопределенностью фильм и прекрасен. Что каждая часть фильма рассказывает свою, отдельную историю, и, под впечатлением, пойдете рассуждать о глубоком. 3) вы поймете о чем фильм и, в силу собственных симпатий, останетесь либо довольным, либо нет. Если вы из последних, то вам в пору писать книги. Даже если учесть тот факт, что фильм о шизофрении, в любом случае, хоть какая-то сюжетность в нем должна быть, ибо снять все подряд, а потом обозвать это фильмом и Вася Пупкин с деревни Мымрино может. Также стоит отметить обилие не всегда нормативной эротики, без части которой также можно было обойтись и совершенно не к месту всплывающие хиты группы Rammstein, которые, мягко говоря, портят общее представление.
Как бы то ни было, Дэвид Линч один из самых одаренных кинодеятелей. Каждая из его работ вызывает множество споров, нареканий и похвал. Возможно, маэстро просто дает нам понять, что каждый человек воспринимает ту или иную ситуацию по-своему и каждая из догадок может быть верной. В любом случае, сколько бы мнений ни было, один факт всегда будет в силе — Линч очень умный человек, и всей своей фантазией он ударяет по своим фильмам. Это чувствуется. И именно отсюда после фактически каждого его фильма остается ощущение собственной глупости — либо я не понял фильм из-за того, что пропустил какую-то мелочь, либо из-за того, что мне не хватает ума понять тот смысл, который вложил в него автор. Или же, что самое обидное, это когда осознаешь, что объяснений тому, что происходит на экране множество и нужно просто включить фантазию и представить себя шизофреником, а ты, такой убогий, не в состоянии найти даже одного. Однако, в общем эта работа Линча меня не впечатлила. На мой взгляд это больше похоже на экранизированные эпизоды из жизни, рандомно перемешанные между собой, нежели на фильм. Но это, само собой ИМХО
4 из 10 и, видит Бог если бы было за что, то поставил бы больше.
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Как у каждого человека, у меня есть много различных желаний, некоторые из которых, к сожалению, неосуществимы. Как раз одним из таких является наличие специального устройства, стоящего у моей кровати и записывающего сны. На видео. Знаете, как бывает: приснится что-нибудь, наутро просыпаешься, помнишь, что сон был веселый, но детали уже покрылись дымкой — досадно. А тут — включил мониторчик и созерцаешь весь свой сон от начала и до конца. Здорово, правда?
Так вот, друзья, судя по всему, такая машина уже есть. Принадлежит она небезызвестному Д. Линчу, а он пошел в ее использовании чуть дальше, чем это сделал бы я. В самом деле, зачем держать свои сны на полке с боевиками и драмами? Лучше немедленно сделать их достоянием широкой общественности, самовыразиться, так сказать. Видим сон, просыпаемся, нарезаем на болваночку и в прокат! Так получается фильм «Шоссе в никуда». Все гениальное просто.
Никакого другого объяснения происходящему в фильме у меня нет. Я смотрел его трижды, тщетно пытаясь что-нибудь понять, каждый раз думая: «Ну вот, вот, сейчас-то все и станет ясно, сейчас ларчик откроется и явит мне всю гениальность замысла великого режиссера». Не открылся, не явил. Может быть, мой IQ недостаточен для осознания всей глубины происходящего, все может быть. Если вы поймете, о чем фильм — честь вам и хвала, напишите, поделитесь, буду благодарен.
У меня же теперь есть пунктик — пробиться как-нибудь к Линчу в гости и попросить у него чудо-машинку напрокат. Глядишь, и мое имя в списке загадочных режиссеров появится — сны бредовые мне часто снятся!
Еще одно попадание прямо в сердце. рецензия на фильм Шоссе в никуда, «Шоссе в никуда» считается одним из самых недооцененных фильмов Дэвида Линча. Из-за проблем с выпуском фильм не был представлен на кинофестивалях, а критики моментально написали негативные рецензии. Зря, между прочим.
Как и любая другая картина маэстро, «Шоссе в никуда» пускается в исследование отдаленных уголков разума, о существовании которых многие и не подозревают. Линч, будучи человеком неординарным и эксцентричным, удивительно тонко чувствует человеческую психологию. В «Шоссе» тема психических отклонений — основополагающая и играет важнейшую роль.
Сюжет, в лучших традициях Линча, представляет из себя фантасмагорию, финал которой однозначно не оставит никого равнодушным. Как и другие фильмы режиссера, «Шоссе» однозначно нужно смотреть ночью (при свете дня многие сцены произведут совершенно диаметральное впечатление — если ночью вы просто будете трястись от шикарнейшей сцены на вечеринке, то утром она не произведет и половины задуманного эффекта). Также рекомендуется просмотр в отличном качестве (картинка, как всегда, великолепна) и с хорошим звуком (Бадаламенти неподражаем).
В наличии у «Щоссе»: Патриция Аркетт в постельных сценах, темные комнаты, красные занавески (привет, Черный Вигвам!), песни Rammstein и Мэрилина Мэнсона, атмосфера чистого безумия и вышеупомянутая сцена на вечеринке с разговором по телефону.
А это дорогого стоит.
9 из 10
Один из лучших нуар-триллеров.
Что это было?.. рецензия на фильм Шоссе в никуда, После нажатия на красный крестик видеопроигрывателя моим первым желанием было написать разгромную рецензию о том, что фильм — феерический мусор, полный бессмыслицы, бесполезных персонажей и непонятных действий.
Но это же Линч. Линч, чёрт побери, а что это значит? А это значит, что всё, что было упомянуто про фильм — бессмыслица, непонятные действия и т. д. — все чистая правда, но это уже вроде как искусство. Поэтому мусором быть не может. Я горько вздохнул и пошел копаться на просторах интернета в поисках благодатного места, где мне разъяснили бы весь грандиозный замысел режиссёра.
«Эврика!» — воскликнул я, когда до меня долетели крупицы понимания увиденного. «Так вот оно что, Михалыч…»
Разбёрем, впрочем, первоначальное впечатление. 40 минут резины про не совсем здорового саксофониста и его жену. Какие-то видеокассеты, Загадочный Человек, кошмары наяву, полицейский участок. После двадцати минут просмотра, когда стало понятно, что ничего не понятно, а впереди еще два часа, я еле удержался, чтобы не выключить все и пойти заниматься своими делами. Остальное время наслаждаемся сексуальными оргиями, гангстерами, дорогими машинами, шизофреническими выходками и, опять-таки, Загадочным Человеком.
«Вау! Что это было?» — спрашивал я себя раз этак двадцать в растроенных чувствах. Как вообще это понимать? Где разгадка? Или нас держат за идиотов?
Вообще это было одновременно и смешно, и грустно. Хотелось врезать Линчу за неуважение к зрителю и пожать руку за отличную задачку, который он задал моим мозгам.
После прочтения парочки статей на сторонних ресурсах о фильме картина стала более-менее проясняться. Появилась лента Мёбиуса, диссоциативная фуга, различные психические расстройства и другие крайне любопытные факты. Раммштайн, Мэнсон несказанно порадовали, внеся в фильм некоторую изюминку.
Но не могу простить фильму затянутость. Ну не стоит это двух с лишним часов, не стоит. И все-таки Линчу следовало бы оставлять хотя бы какие-нибудь подсказки для понимания сюжета.
7 из 10
а было ли всё это? рецензия на фильм Шоссе в никуда, В глубоком раздумье Фред закуривает сигарету. Раздаётся звонок домофона. Неизвестный сообщает Фреду, что Дик Лоран умер. Фред выглядывает в окно, но улица пуста.
Жена Фреда Рэне находит с утра на пороге дома видеокассету. Жена Фреда Рэне смотрит с мужем кассету. На плёнке они видят свой дом, себя в доме ночью спящих, снятых без их ведома и разрешения.
Полиция советует ставить всё-таки дом на сигнализацию. Но видеокассеты так и продолжают появляться каждое утро. И на каждой снято чуточку больше, чем в предыдущий день.
На последней видеокассете Фред видит, как он убил свою жену. За что его мгновенно приговаривают к высшей мере. В ожидании казни в своей камере Фред превращается в потерявшего память Пита. Стражам порядка приходится выпустить ни в чём неповинного парня на свободу…
Зря я взялся за описание сюжета Линчевского фильма. Безнадёжное это дело и неблагодарное. Загадыватель загадок в своём репертуаре. Снял очередную головоломку, которая вроде бы и происходит в нашем мире, да не совсем. Снял фильм задумчивый, сумрачный и нуаровый. Свёл в одном фильме музыканта, автомеханика, порно-продюсера и Загадочного человека. Кинул их как игральные кости в баночку и пару раз хорошенько встряхнул, заодно разломав и запутав линию времени.
И хотя в отдельно взятом приближении почти каждая сцена понятна и объяснима, в общем, сложно сказать, о чём этот фильм. Не с первого раза…
Одно в «Шоссе в никуда» точно — целостная атмосфера и правдоподобность, что при таком безумном сюжете только усугубляет атаку на мозг. Фильм затягивает, запоминается и повышает температуру кору головного мозга зрителя на несколько градусов.
Для тех, кто хочет пищи для ума…
8 из 10
Разбор полетов и поездок вдоль разделительной полосы рецензия на фильм Шоссе в никуда, Как-то посмотрела «Малхолланд Драйв» — это было первое знакомство с творчеством Дэвида Линча. После этого в течение суток было ощущение изнасилования мозга. Лечилась, пытаясь убедить себя, что не стоит искать черную кошку в темной комнате, особенно, если ее там нет, тем более, что и сам Линч не радуется таким попыткам.
К «Шоссе в никуда» подходила уже с соответствующим настроем, потому впечатление было несколько иное. Напряжение мастерски нагнетается с первых, невообразимо затянутых кадров, создавая заранее впечатление психоделичности, нереальности происходящего. Далее появляется динамика… Зритель как будто взаправду едет по шоссе — сначала осторожно, аккуратно, на первой передаче, периодически притормаживая, далее разгоняется с ускорением и полностью взрывается мозгом на финале. Ощущения непередаваемые…
Некоторые наметки по поводу смысла всего этого параноидального бреда появляются сразу же после просмотра, а товарищ Интернет помогает додумать остальное, подбрасывая еще штук 5 различных версий происходящего. Самое интересное, как, наверное, и во всех фильмах Линча — что ни одна из них не объясняет все, просто каждый находит для себя наиболее приемлемый вариант, соотнося происходящее на экране с собственным мировосприятием.
Пишу рецензию с одной целью — уж очень хочется собрать головоломку, а на бумаге легче все расставить на места.
Написанное ниже очень не рекомендую читать тем, кто фильм не смотрел, но собирается, так как моя версия на абсолютную истину никак не претендует.
Выходит так, что большая часть действия происходит в голове главного героя, а точнее, все события после его заключения в тюрьму. Герой в своем сознании превращается в иную личность, Пита, моделируя по-новому свои отношения с супругой и находя таким образом оправдание своему поступку. Он фактически формирует новый ее образ, воплощает и выпускает наружу весь слой многолетних недомолвок и подозрений (супруга не просто неверная, а шлюха, воровка и вообще подлая тварь, использующая всех и вся).
Однако постепенно реальные воспоминания возвращаются, начиная с фото в квартире Энди, такого, каким его видит герой, а потом глазами полицейских — таких себе носителей реальности в голове главного героя.
Сцена с убийством Лоранта уже вполне правдива, а человек с камерой, присутствующий в ней — это скорее альтер-эго главного героя, которое и добивает Лоранта, вложив пистолет в руку Фреда (похожая по смыслу сцена была в финале «Бойцовского клуба»). Хотя в этом случае остается вопрос, кто же снимал на камеру, когда Фред был в кадре.
Послание на домофоне, скорее всего, было оставлено жене, которая в реальности на тот момент была еще жива.
Убийство Лоранта, возможно, происходило в ту первую ночь, когда герой ушел в клуб, а жена осталась дома, убийство ее друга Энди — вероятно чуть позже, но этого не понять из-за спутанности и разорванности воспоминаний. Также вполне вероятно, что Энди вообще никто не убивал, просто у Фреда было такое желание и оно воплотилось в его фантазиях.
Поскольку Фред находился в состоянии аффекта, наутро он ничего не помнил про события ночи и свое послание на домофоне прочитал сам.
Погоня по шоссе и финальные кадры — это, видимо, возвращение в мир фантазий главного героя… вполне возможно — его предсмертные видения во время казни на электрическом стуле.
9 из 10
Этим вечером моему мозгу не суждено было отдохнуть. рецензия на фильм Шоссе в никуда, Много ли мы знаем фильмов, которые заставляют нас думать? Нет, не просто задуматься на 2 минуты, а действительно думать, пытаться разгадать загадку и построить логическую цепочку? Думаю с ходу таких и не назовешь. Теперь один фильм я точно смогу назвать, его зовут «Шоссе в никуда».
Про Дэвида Линча я уже была наслышана достаточно. А вот про «Шоссе в никуда» я наткнулась случайно в списке 1000 лучших фильмов мира (по-моему по версии журнала EMPIRE). Название мне очень понравилось, да и отзывы были чуть ли не кричащими. Поэтому желание его посмотреть у меня разгорелось еще больше. А вот оправдались ли мои ожидания сказать сложно.
Других фильмов Дэвида Линча мне пока смотреть не доводилось, поэтому сказать «это в его стиле» я не могу. Мне еще предстоит познакомиться с его творчеством. Но, если честно, меня это несколько пугает. А причина вот в чем.
На протяжении всего просмотра я находилась в состоянии как бы непонимания происходящего. У меня возникало ощущение, что герои живут своей жизнью и каким-либо образом объяснить мне что с ними происходит они явно не собирались. Каждую минуту я думала: «ну вот сейчас, сейчас нам все объяснят и расскажут. наверняка нас ждет неожиданный конец». И только сейчас я поняла какой я была наивной. Никто не собирался давать нам ключ к разгадке на блюдечке с золотой каемочкой. И в конце единственной мыслью, которая пронеслась у меня в голове, была:" И что? И это все?»
Линч как будто говорит: «я загадал вам загадку. А вы, будьте добры, отгадывайте, если у вас хватит на это сил.» И действительно, я пыталась ее разгадать. Долго пыталась, лежала в постели и еще наверное пол часа пыталась собрать все звенья в одну цепочку. Но не все они хотели мне подчиняться. Я перечитала рецензии. Но у людей были совсем разные представления и объяснения. А большинство просто писали что-то вроде «Я ничего не понял, но фильм супер и Линч гений!»
Какую оценку ставить я тоже понятия не имела. Для того, чтобы оценить фильм, его для начала нужно понять. Но ведь я его не поняла. И оценку переставляла уже три раза. Благо, сегодня утром увидела в одной из рецензий, что можно найти разгадку в Википедии. Вот после этого мои мысли начали проясняться, и то, что я думала было полным бредом. Но вот есть несколько огромных его плюсов. Во-первых: потрясающая атмосфера, держащая в напряжении. Во-вторых: великолепное музыкальное сопровождение. К этому претензий нет.
Но есть в этом фильме что то сильное, что то, что заставляет нас думать. Возможно, целью этого фильма было не восхищаться им. Возможно, Линч дает волю нашей фантазии. Может просто каждый из нас сам представит себе свое понимание развития событий. А задачей режиссера было просто дать нам пищу для размышлений.
9 из 10
P.S. Один бал сняла все таки за неполное понимание. Можно все таки надо было дать нам небольшую подсказку, по крайней мере насчет сути болезни. Но это чисто мое мнение. Но одно я знаю точно: отходить от этого фильма я буду еще долго.
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Этот фильм можно скорее прочувствовать, чем понять. Набор образов из сна, дающих подчас шокирующие ощущения. Странной кажется жизнь через призму этого фильма — очень сильно просматривается влияние преисподней на жизнь и чувства людей. Как ни странно, возникает ощущение, что Линч прав.
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Почему-то критики и многие поклонники Линча считают этот фильм каким-то «недоделанным»! То им эротические сцены не к месту, то смысловые несоответствия. Лично для меня этот фильм является одним из наиболее любимых и часто пересматревыемых не только из послужного списка Линча, но и из всего того кинематографического океана пленки, кот. нам предлагает индустрия развлечений!
Линч в своих интервью неоднократно заявлял, что он прежде всего художник, человек — «ловец картинок», а уж потом режиссер. Обратите внимание на операторскую работу, на тот плавный переход м/у отдельно взятыми кадрами. Картинка льется на вас плавно, загадочно, без шороховатостей и осечек. Она то интригует, то слегка пугает, иногда ставит в тупик. Вот оно настоящее линчевское искусство…
Что можно получить прежде всего от этого фильма, так это наслаждение кадром, огромной движущейся картиной. Движущяяся желтая дорожная лента под чарующий голос Боуи am deranged, моментально обволакивает зрителя. Он словно сидит рядом с водителем, включившим дальний свет, неровно держа руль, плывущего куда-то в темноту. Впервые посмотрев этот фильм я была под огромным впечатлением. Смешанные чувства страха и магии, заставившие пересмотреть этот фильм много раз.
Актерский состав очень удачный, пожалуй, кроме Аркетт. Она какая-то слижком вульгарная и вычурная. Та же Дерн на ее месте смотрелась бы не такой приторной на мой взгляд.. А вот Макклохланда вместо Пульмана представить проблематично. Также есть претензии к Бальтазару Гетти. Я так и недопоняла его линии, хотя играл он не плохо. Все-таки образ Пульмана получился на много колоритнее. Хотя может Линч и не стремился к этому вовсе…
Идея линчевских фильмов — это детективная история внутри и мистификация снаружи. Всевозможные тайны, загадки, карикатурные образы, недосказанность. Впервые посмотрев фильм не поняла ничего. Фильм показался абсурдным. Лишь спустя несколько лет я смогла по новому взглянуть на фильм и «раскусила» линчевский замысел.
Линч не пытается кому-то что-то доказывать. Он художник, снимающий великолепную, интригующюю картину, добавляя мазков со всего спектра оттенков человеческой души. Именно эффект «мягкого» кадра, когда происходящее на экране не напрягает и не надоедает считается вершиной кинематографического искусства. А этот фильм на мой взгляд гениальный, хотя по-настоящему линчевский талант до конца не оценен.
Саундтрэк великолепен. Среди сытой и искушенной американской публики он имел большой успех. Подборка pваных ритмов Раммштайна, надрывная «Put it spell on u» Мэнсона, и, конечно am «Deranged» Боуи предало фильму непередоваемый магнетизм.
Об искуссве Линча можно рассуждать бесконечно. Он везде и нигде. Вроде бы он нам так близок и понятен, но со своим уникальным подчерком. Он снимает фильмы о жизни, переведенных на язык подсознания. Если бы не было Линча, кино не было бы таким интригующим, мистическим и загадочным. Без него оно было бы примитивным…
Геометрия и Дэвид Линч рецензия на фильм Шоссе в никуда, Одна из черт фильма, странная для непосвященного зрителя, — запутанный сюжет. Его сравнивают с лентой Мебиуса. И действительно, замысел режиссера напоминает эту удивительную фигуру.
Линия, проведенная по внешней стороне ленты, в некоторой точке оказывается на ее изнанке. Эта особенность напоминает «превращение» Фреда в Пита. Неожиданные повороты сюжета, как и изгибы ленты, создают впечатление запутанности. Но сколько бы мы не вели линию, она снова перейдет на внешнюю сторону, и окажется в исходной точке. И в финале фильма Пит снова стал Фредом.
Но какой же момент стал поворотным? Незадолго до превращения в камере Фред вспоминал убитую жену. Затем, перед превращением Пита, Элис сказала: «Ты никогда не получишь меня». В начале сюжета заметна холодность и недоверие в отношениях супругов. И, несмотря на все, что делал главный герой, результат остался тем же: желанная женщина далека от него, и он возвращается в исходную точку.
Не буду рассуждать о том, что в фильме происходит «на самом деле». Считаю, что в фильме главное — ощущения героя, которые умело передал режиссер. Фред и Пит снова и снова переживают страсть, тревогу, подозрения… А причина этого состояния — неуверенность в себе как в мужчине, желание и невозможность почувствовать любовь женщины, действительно овладеть ею.
Считаю, что режиссеру удалось показать сумасшествие главного героя. И дело даже не в молниях, головной боли, «плывущих» кадрах. С самого начала фильма чувствуется нездоровая атмосфера: плохо освещенные тихие комнаты дома, отстраненность супругов. Фред замкнут, жена, дом, да и он сам ненадежны и чужие для него. Это подтверждает момент, когда Фреду показалось, что жена превратилась в Незнакомца.
В общем, атмосфера и интрига созданы мастерски. Есть над чем поразмышлять. Единственное, что не понравилось — затянутость фильма. Ставлю
9 из 10
- Извини, я ненавижу когда висят на хвосте. рецензия на фильм Шоссе в никуда, С каким-то сложным, незнакомым для себя удовольствием посмотрела «Шоссе в никуда». Две сюжетные линии, тесно переплетённые между собой невидимыми нитями, превращающими повествование в нарастающую паутину. Полностью погружаешься в этот мир чёрного, белого и красного: ходишь по тёмным коридорам, ведущим в никуда, едешь на автомобиле в сметённых чувствах по ночным улицам, а на подсознании мелькают кадры из киноплёнки.
- Куда мы едем? Что с нами будет?
…и кадры шоссе с жёлтой разлиновкой. Жёлтой, символизирующей предательство, грех, одиночество. А затем кадры горящего дома… кадры разрушения, необратимости. Да, и правда, что с нами будет?
Безумно красивые женщины. Они пахнут сексом и опасностью, их взгляд притягивает и отталкивает одновременно, их улыбки обворожительны, ну и… клыки тоже.
- Извини, я ненавижу когда висят на хвосте.
Специфичный юмор. Улыбка сквозь дрожь, сквозь готовность зажмурить глаза в любую секунду.
- Я просто хотел сказать, что рад если у тебя всё хорошо.
Почему «Шоссе в никуда»? Каждый герой куда-то стремился, пытался разобраться в веренице событий, в себе, но в итоге ни у кого ничего не вышло. Все убегают от самих себя, в никуда. Также и зритель… пытается уловить хотя бы сюжетные линии, последовательность событий (не говоря уж о смысле), но получается, откровенно говоря, никак. Мысли заходят в тупик, а кадры сменяются новыми, путаются. Кажется, вот-вот разгадаешь, уловишь самую суть, а получается также как идти по этим жёлтым разлинованным пунктирам… вроде бы и вперёд, но заканчивается одна чёрточка и начинается точно такая же…
10 из 10
Магический иллюзион темного гения. рецензия на фильм Шоссе в никуда, Когда смотришь кино, сочиненное Дэвидом Линчем, пребываешь в перманентном состоянии ожидания того, что нагроможденные режиссером хитроумные сюжетные ходы и мистериальное перенасыщение повествования наконец-таки обретут разумные, приемлемые черты, стоит только еще некоторое время последить за безудержным выходом сумрачной фантазии темного гения. Однако чем дальше творец уводит своих зрителей в чащобы собственного подсознания, тем прозрачнее становится истина и явственнее ощущается бессилие перед мистическим иллюзионом и переусложненными вывертами с персоналиями главных героев, которыми Линч наполняет свои работы. Дэвид Линч играет в кинематограф с постмодернистским задором, с экспериментальным намерением в очередной раз создать сложную и перегруженную условиями загадку, которая поразила бы воображение и запутала бы разум в сети перевоплощений персонажей и перетеканий сюжетных линий. То, что Линч с приличной долей игры создает свои творения, доказывают его постоянные подсказки и намеки, которые он дает зрителям для понимания своих фильмов. Иногда даже создается впечатление, что Линч несерьезно подходит к процессу создания кинополотна, а намеренно ударяется в туманность и таинственность повествования.
И действительно, разве можно говорить о серьезности творца, называющего свою ленту понравившимся сочетанием слов «Lost» и «Highway», на которые он случайно наткнулся, листая роман Барри Гиффорда «Дикие сердцем», который ранее экранизировал? А как воспринимать то, что Линч внес в картину «Шоссе в никуда» странный эпизод из собственной жизни, когда в его доме включился интерком и неизвестный голос произнес «Дик Лоран мертв»? Вероятно, картина «Шоссе в никуда» — шутка, презрительная насмешка над зрителем, который заведомо обречен на исступленное недоумение после финальной сцены. Это — визуально и аудиально привлекательная нарезка из вымысла и реальности, «упражнение в стиле», потеха над любыми анализирующими умами. Линчевское обращение к альтер-эго выполняет на все сто заданную функцию опровержения любой догадки и умозаключения. Вместе с радикальным переносом повествования в другую плоскость, подменяются и личности персонажей. Но над зрителем довлеет ощущение, что все на своих местах, пусть и кардинально измененное.
Тотальной мистификацией и сексуализацией повествования Дэвид Линч побеждает постсовременную пересказанность мира, создавая работы, которые не имеют ни визуального, ни концептуального аналога в киноискусстве. Его игра в кинематограф не проиграна, наоборот, она позволяет Линчу создавать принципиально новую технику повествования в условиях, когда все техники повествования апробированы. За этот триумфальный разгром господствующей над всеми кинематографистами художественной скованности Линчу можно простить запутанность и абсурдность его историй. Его фильмы подобны сложной архитектурной конструкции: они восхищают своим образом, но ты не понимаешь, как они устроены. Возможно, американские критики за то и ополчились на Линча, что форма у него важнее содержания.
В первой половине ленты «Шоссе в никуда» содержатся моменты, которым позавидовал бы Хичкок. Дэвид Линч превращает обычную бытовую обстановку дома, в котором живут Фрэд и Рене, в кричащий интерьер ужаса, наделяя предметы быта некоей сущностью, оживляя их. Линч применяет в качестве закадрового звука индустриальный шум, словно исходящее из недр каких-то механизмов шипение становится в фильме неотступным спутником повествования. В действительности это — излучение повседневности, которое мы почти не замечаем, однако оно способно затянуть вокруг нашей шеи петлю. Выйдете на улицу. Ночью. Когда, мир, казалось бы, спокойно спит. Однако абсолютной тишины вы не услышите. Вдалеке будет шуметь депо, по дороге ехать машина. Все вокруг обладает звуковым излучением. Линч позаимствовал это из реальности и перенес в свою работу. И это гениально.
Под кайфом рецензия на фильм Шоссе в никуда, Мои ощущения т этого фильма можно разделить на две части:
1. Впечатления непосредствено во время просмотра. Преимущесва: абсолютная непредсказуемость сюжета и конечно же саундтрек. Редко всречаешь такие точные попадания саунда в тему.
2. Впечатления после просмотра фильма. Первоначально создается ощущение, что ты посмотрел какой-то сон, причем чужой. За тем складывается мнение о мистической составляющей всего происходящего. А именно, что два человека живут в параллельных реальностях, но по какой-то причине перемещаются из одной реальности в другую. По этой же причине (смещение реальности) происходит замыкание цикличности, так как параллелльные прямые не должны пересекаться. После чтение коментариев про теорию фуги и т. д. вроде бы все становиться ясно, однако при детальном рассмотрении остаются вопросы: кто синмал на камеру? Если это только фантазия, кто оставил сообщение на диктофоне?
Были ли действия Пита целиком вымышленными, или часть из них соотносилась с реальными действиями Фрэда. Был ли в реальности Дик Лорент? Откуда Энди знает Дика Лорента? (разговор на вечеринке)?
После того, как не удается ответить на эти вопросы, возвращается ощущение сна, чужого непонятного странного сна.
10 из 10.
Ай да Линч! Ай да сукин сын! рецензия на фильм Шоссе в никуда, Для меня Дэвид Линч начался именно с этого фильма. Я решила его посмотреть, когда узнала, что известность к группе «Раммштайн» пришла после того, как Дэвид Линч взял их пару песен к себе в «Шоссе» в качестве саундтрека. Да и помимо этих немцев тут есть что послушать интересного.
Начало фильма скучное, растянутое, не все его выдерживают, а я решила досмотреть фильм до конца и не пожалела.
Сюжет такой: живут себе муж да жена. Все спокойно, тихо, но тут им начинают подбрасывать видеокассеты, по которым ясно, что кто-то пробирался к ним в дом и снимал все на видеокамеру. После начинаешь догадываться, что у героя Билла Пуллмана какие-то проблемы с психикой. Да и разные Мистери Мэны хотят общаться с ним на вечеринке. Их диалог — это: нагнетение обстановки, новые вопросы и никаких ответов. Даже музыка стихает и кажется, что мир замер вокруг, когда М. М. обращается к герою. А потом он уходит, и все оживает. Билл Пуллман еще больше озадачен и не понимает что происходит, как и зрители впрочем. Ах этот Мистери Мэн! Он появляется в фильме всего пару-тройку раз, но настолько эффектно и так взрывает всем мозг, что просто влюбляешься в этот фильм.
Тут еще убивают жену (Патрицию Аркетт) и почему-то в ее убийстве обвиняют ее же собственного мужа. Беднягу сажают в тюрьму, где у него начинаются еще большие проблемы с головой.
Дальше Дэвид Линч накручивает сюжет: все мешает, меняет местами, путает зрителя еще больше. Вроде бы жена жива, вроде бы она на самом деле не та, за кого себя выдавала. Вроде бы и муж не тот. И Дик Лоран мертв, хотя вот только недавно приходил в автомастерскую и отдавал в ремонт свой автомобиль. Это еще терпимо, что-то еще воспринимается, но Линчу и этого мало. Он решает покалечить разум своего зрителя и перемешивает все по второму кругу. Сами герои наверно запутались: кто чей любовник, почему за парнем из автомастерской следят копы, при чем тут порнобизнес, да и кто такой этот чертов Мистери Мэн?!
Чтобы ответить на эти вопросы, стоит пересмотреть фильм еще пару раз.
Люблю этот фильм за его концовку, за Мистери Мэна, за эту недосказанность, за это ощущение, что ты вроде бы близок к разгадке, да оказывается, что не все так просто.
9 из 10
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Дэвид Линч известен на весь мир как создатель непонятных фильмов. «Шоссе в никуда» одновременно непонятный и понятный фильм. Сюжет прост: парня обвиняют в убийстве, а потом находят в его камере другого парня, а где убийца неизвестно. Герой уверен, что никого не убивал, и вроде бы это правда, а может и нет.
Понять что происходит невозможно, поначалу это просто набор из сцен определённо имеющих огромное значение, но что именно в них заложено непонятно. Под конец всё начинает обретать смысл, и в тот момент когда вроде бы карты раскрыты, происходит ещё один поворот. Зритель ждёт объяснений, и он их не получит. За ответом нужно идти на страницу фильма на Википедии. В разделе «объяснение к сюжету» всё расписано, только ради бога читайте после просмотра.
Классический фильм Линча: запутанный, интересный, на необычную тему.
10 из 10
Шоссе в никуда рецензия на фильм Шоссе в никуда, Что прячется за индустриальным шумом, за сверхкрупными планами дамских губ и мужских лиц, за навязчивым отображением кусков техногенной реальности в линчевских фильмах? Условно и переусложнено: параноидальная визуализация, фабричная мистика, ужасающий подтекст Быта. В постиндустриальный век, где все призраки изгнаны из механизмов, предметов, вещей, Линч своими кинокартинами культивирует визуализированную мистификацию повседневности. Исключительными кинематографическими методами Линч заставляет пустые объекты и обездушенные фрагменты бытия кричать, агонизировать, извиваться, в конце концов, демонстрировать свое существование. Самую скудную минималистскую обстановку посредством искусного нагнетания, интенсификации Образа можно обратить в юдоль мистического клокотания и скрежета зубов. Детализировано всматриваясь в обыкновенные предметы, Маэстро прорывает запруды бессознательного и сталкивает аудиторию с эссенциалистским мистицизмом, батаевским ужасом сакрального. В «Шоссе в никуда» («Lost Highway», 1997) мы обретаем перманентный саспенс, отражение отстраненного, бессмысленного, относительного насилия, шоковую терапию через раскадровку страха. Классический линчевский ход: стандартную криминальную историю перенасытить мистериальным фоном и параноидальным контекстом, корежащим реалистичную сюжетную линию. Причем авторская мифологема предельно минималистская («Шоссе в никуда» здесь весьма показательна) — при использовании мельчайшей порции вербальных объяснений Линч интенсифицирует кинокартину множеством визуальных образов. Всполох видимостей и не сказать, что вычурных, эстетских, искусственных.
Вряд ли кто-нибудь досконально перенесет тяжеловесную мифологему линчевского фильма на плоскость ясной фабулы. Проблема даже не в запутанном дублировании главных героев и существовании альтер-эго. Хотя игра с двойником как важнейшая психоаналитическая тематика важна и является знаковым фактором, что инициирует разнообразие. Но хитрость кинотекста заключена в ином: ведь ревность, порок, обыденность как буквальные феномены распираются изнутри некоей таинственной подосновой, насколько персонализированной человеком в гриме и с камерой, настолько же обезличенной его странноватой функцией и общим назначением (секуляризованного «ангела смерти», либо олицетворенным и материализовавшимся «Оно»). Мир криминальных потрясений оказывается медиатором, связывающим героя с универсумом запредельного, а бытовая компонента из вещей и обстановки становится источником безапелляционного ужаса. Убийство из-за ревности как факт, рядовое событие облекается контекстуальным мистицизмом, сакральным фоном, подминающим под себя привычную реальность. Буржуазная домашняя обстановка как гарант социальных и этических норм оборачивается местом разгула мистических сил порока. В том, что в этом потустороннем теневом грехе отсутствуют конспирологические нотки и стройная мифологическая система, лишь добавляет неосознанного ужаса.
Корреляция реальности и фантазии (соотнесение событий, связанных с Фредом и его фантастическим двойником Питом), компенсаторный механизм, позволяющий в патологических грезах репрезентировать собственную мужскую силу в убийстве мистера Эдди (непристойный символический отец, являющийся ключом к разгадке действительной жизни жены) и половых актах с девушками (повышенная сексуальная активность молодого и привлекательного мужчины). Получается, мужская слабость главного героя в реальности зеркально соотноситься с мачо достоинствами и расправой над двумя соперниками («Другие», связанные с приоткрытым «Фактом»: тайная порно-жизнь Рене) в Фантазме. Короче, фрейдизм всплывает в разных частях фильма, но это вряд ли стоит отнести к исключительным достоинствам фильма, ведь психоаналитическая образность частенько культивируется режиссерами. Правильней всего, необходимо было бы выделить расстроенную диалектику мистицизма и сумасшествия, фантастичности и патологии. Именно — расстроенной, нестройной, неустойчивой, без разведения однозначных смысловых полюсов, без явной оппозиции. Диалектики… Скользящее Означающее несется «в никуда» как линчевская машина по затемненной магистрали. И не может остановиться на одном Означаемом. Что прорывается с экрана? Нечто, не дифференцированное. То ли болезненные эксцессы слабохарактерного «недомужика», не способного удовлетворить жену и разгадать ее сокровенное прошлое-настоящее, то ли прорыв запредельных сил хаоса, беспорядка, преисподней (секулярной безвестности и затененности), то ли позарившаяся на территорию действительности мощь Фантазма, скоординировавшая два разнородных мира (Воображаемое и Реальное)? Вот так аморфная идея кинотекста растеклась по нескольким бытийственным поверхностям: болезненного, фантастического, мистического. Оставив в стороне светлое время Реального, задвинув последнее на периферию.
В столь искусной режиссерской практике по вытеснению Реального первенствующие места стали занимать довольно вторичные вещи, как фоновый звук, крупные планы несущественных деталей, нарочитая экзальтированность персонажей, и пр. К примеру, монотонный фоновый шум — эдакая какофония разнородных индустриальных предметов, как бы зловещее грудное (хтоническое) дыхание обстановки жизненного благополучия и социальной респектабельности, реликтовое излучение Повседневности, по обыкновению незаметное, но могущее в отдельные моменты сразить ужасом потаенного. Еще в «Eraserhead» эти шумовые вибрации указывали на колоссальную мощь и бесчеловечность индустриальных пейзажей, механической обстановки, далее это звуковое шипение стало у Линча универсальным инструментарием для нагнетания саспенса, приобретая множество коннотативных значений — мистических и параноидальных. Мельчайшая деталь: приободряющее снисходительное похлопывание по спине мужа («не получилось, ничего страшного») оказывается решающим фактором для сценарного развертывания будущих событий — убийства и его последствий. А чудовищная непристойность, карнавальная эксцентричность, абсурдистский эпатаж главных злодеев возводят к странностям сказочных дискурсов Гофмана и, конечно же, отдаляют от Реального. Деперсонализированное зло загримировано и не бьет в лоб присущей отвратительностью, но ожидает…
или как избавиться от бессоницы рецензия на фильм Шоссе в никуда, «Шоссе в никуда» — фильм, типичный для Линча, все фильмы Линча типичны для Линча, извините за тафтологию, но это так. Каждый фильм Линча — идеальный пример сюрреализма, действие в нем граничит между сном и реальностью, между правдой и вымыслом.
Персонажи… таких, какие они у Девида, нет нигде, во всех его фильмах, которые я смотрел, есть яркая фигура, находящаяся в нашем поле зрения незначительную часть иэкранного времени, но она, эта фигура, не менее важна, чем основные герои. В Маллхоланд Драйв, например, это Человек-овца, в Шоссе в никуда — это загримированный лысый чел с камерой.
Режиссурой я остался доволен, а отрезки, где камера снимает движения по шоссе — просто блеск, красиво, стильно, жизненно. По мне так лучшая работа Линча-режиссера что я видел.
Музыкальным оформлением Бадаламенти, который так был оформителями лицензионного диска среди остальных, тоже остался доволен, хорошая музыка, вписывающаяся в атфосмеру фильма, при этом дополняя ее.
В чем, по моему мнению, главный недостаток фильма, который можно отнести и ко всему творчеству режиссера. Каждый его фильм скопирован с предыдущего, парочка изменений, новая история и все. Надо бы быть репертуар расширять. Конечно, многие скажут, что в каждом фильме дается подсказка, намек на предыдущий фильм, но это не будет оправданием, хоть и знаки Линча несут какую-то цель, они заставяют зрителя еще более напрячь извилины, вспомнить, где они это уже видели.
Зато есть один весомый плюс. После просмотра, подкрепленым бонусом — интервью Линча о фильме, я так устал, что лег в постель и сразу же уснул, спал как младнец, утром еле разбудили, Большого Лебовского за завтраком смотреть.) Спасибо Lost Highway за депрессивную атмосферу и большой хронометраж.
Думаю, оставлю без оценки, нет смысла, каждый творчество Линча может и должен воспринимать по-своему, впрочем, это относится ко всем фильмам, но творчество Девила Линча, на мой взгляд, особый случай.
Время в никуда. рецензия на фильм Шоссе в никуда, О режиссере по имени Дэвид Линч я слышала многое. Фразы «он гений!», «его фильмы заслуживают уважения!», «невероятные фильмы!» бесконечно мелькали на страницах форумов. Долго не могла собраться и посмотреть, хотя два его творения под названиями Маллхоланд Драйв и Шоссе в никуда уже пылились в папке на рабочем столе. Наконец, в сотый раз увидев похвалу в адрес режиссера, щелчком мыши я запустила фильм, название которого показалось мне интересным.
Может быть я просто была настроена на что-то действительно необыкновенное, может состояние, в котором я находилась, было не подходящее, не знаю… Но факт есть факт, и фильм не вызвал у меня никакого чувства гениальности его автора.
То, что фильм мудрёный, отрицать невозможно. Умение настолько запутать и переплести в себе события надо уметь, но всегда ли это нужно? При детальном рассмотрении, многие сцены где-то слишком затянуты, где-то непонятны, где-то уже просто перебор. Обилие эротических сцен также отвлекает и мешает сосредоточится на главном.
Не буду вдаваться в долгие рассуждения о смысле этой киноленты, но отмечу, что во многих моментах я просто на просто заставляла себя не перемотать все это до конца, ожидая что вот-вот должно начаться что-то действительно интригующее. К сожалению мои надежды не оправдались.
Вердикт. Запутанный (в основном чересчур) фильм. Не смотрится на одном дыхании. Если Вы хотите сидеть и досконально вычислять каждые два-три слова сказанные героями, пытаясь найти «гениальную разгадку» — то этот фильм для Вас.
Я не в праве «ругать» Шоссе в Никуда, ибо это, конечно же, не самый худший фильм из тех, что я смотрела. Он довольно необычен, но слишком накрученный. Как говорится, автор перестарался.
Фильм на любителя.
5 из 10
P.S.: Ах да, чуть не забыла. Невероятно впечатлил «мистери мэн». Загадочный человек с видеокамерой. Его лицо, его сущность… Вроде бы, ничего экстремального: бледная кожа, улыбка до ушей, не моргающий взгляд… Но после сцен с его участием у меня пробегал холодок по телу.
Хорошо рецензия на фильм Шоссе в никуда, Это первый фильм Дэвида Линча который я имел удовольствие посмотреть. А удовольствие я поимел немалое! Особенно в первой части фильма.
Когда происходит диалог на вечеринке главного героя и мужика с белым лицом, я чуть не вскрикнул от радости. Вот это было просто замечательно. И это напряжение, которое не позволяло мне ни на секунду оторваться от фильма, это было здорово.
Когда начинается история Пита, это уже немного скучнее, но все равно затягивает.
И несмотря на то, что я уже довольно фильмов посмотрел с схожим сюжетом (или идеей когда человек не в состоянии пережить какой то момент своей жизни и он начинает замещать реальную жизнь своими галлюцинациями. к примеру машинист и остров проклятых) фильм меня потряс. Саундтрек тоже на уровне.
7 из 10
Красота и есть просто эмоции… рецензия на фильм Шоссе в никуда, После очередного просмотра «Шоссе в никуда» в который раз первым желанием возникает найти кого-нибудь, кто видел эту картину и с кем у меня не было возможности обсудить её, уж больно загадочным и мистическим кажется мне этот, несомненно лучший из линчевских шедевров фильм.
Думаю, что описывать сюжет ни к чему, поскольку многое уже было сказано. Да и об игре актеров судить не могу, скажу лишь, что по мне, так она на уровне.
Лучшей, на мой взгляд, в фильме является Патрисия Аркетт, которая так поразительно сыграла в одной картине двух героинь с разными эмоциональными настроями и характерами. Вообще фильм полон весьма неоднозначных персонажей, таких как Загадочный человек, при первом же появлении которого возникает ощущение то ли страха, то ли волнения перед очередной загадкой.
Не могу не отметить потрясающий саундтрек. Кто бы мог подумать, что такие разные по стилю исполнители так гармонично впишутся в темную атмосферу фильма. Ну а теперь собственно о фильме.
«Шоссе в никуда» полон загадок, ключи к которым не так просто найти, поскольку они не лежат на поверхности, а хранятся в самых отдаленных глубинах сознания. И для того, чтобы приблизиться к пониманию, необходимо прожить этот фильм, пропустить отдельные сцены через себя и, возможно задаться вопросом как бы вы поступили на месте главного героя. Однако увлекаться не стоит дабы не остаться там, в иллюзорном мире больного воображения.
Кажется что в «Шоссе в никуда» Линч показывает, будто мир и реальность в которых мы живем совсем не те, какими представляются на первый взгляд. Он мастерски прокладывает тонкую грань между сознанием и действительностью, навевая мечты. Мечты о несбыточном.
Выводы и ответы на множество вопросов, возникающих по ходу просмотра картины каждый должен сделать и дать для себя сам. Не спрашивайте других, размышляйте, чувствуйте и догадывайтесь самостоятельно.
Советую смотреть фильм всем и не один раз, ведь после каждого просмотра открываются новые, неожиданные лабиринты человеческого подсознания.
Отключите интеллектуальное понимание, включайте интуитивное…и приятного просмотра!
Идентификация состоялась! рецензия на фильм Шоссе в никуда, «Шоссе в никуда» всегда был одним из самых моих любимых фильмов. Еще, будучи студентом Театральной Академии, я постоянно боролся с соблазном «содрать» что-нибудь из него для всяческих видео-работ: музыку, атмосферу эпизодов, слова из диалогов, нелинейное повествование. Для меня это был пусть и холодный, но Шедевр Кинематографа. Не удержался лишь с композицией Дэвида Боуи в начальных титрах, которая моментально вошла в ткань «эпатажной» (только лишь, на мой взгляд) преддипломной работы, но была безжалостно изгнана при монтаже моим другом и однокурсником. На какое-то время я потерял из виду неоновый холодок ресторанчика «Луна Ландж» с надрывающимся в импровизационном угаре джазовым саксофонистом Фредом Мэдисоном (Билл Пуллман), шикарный стрип-дэнс под «Раммштайн» опасной блондинки Элис (Патрисия Аркетт), наводящий ужас треск соединения сотового телефона Таинственного Человека, психопатические трансформации мистера Эдди, и растворился в своих планах. Однако недавно посмотрев фильм на большом экране, я разглядел, что же меня так притягивало тогда, и понял, насколько он стал мне близок теперь…
Конечно же, тогда в лицо мне дышала «картинка», визуальный ряд. Металлический свет, большие машины, тюремные камеры, высокие здания, сверкающее золотом оружие, слабо освещенные бассейны, полутемные квадратные комнаты, словом, все, что помогает фантастической истории, рассказываемой в фильме, производить большее впечатление.
Конечно же, тогда мне импонировали такие повествовательные приемы, на которые способно только кино; скажем, используется его возможность сделать видимым потустороннее (кинематограф любил это делать с самого своего рождения). Весь фильм — это некий дом с привидениями, населенный загадочными явлениями, над которыми у его героев нет никакой власти. Духовные двойники, Таинственный Человек, что могло быть круче.
Конечно же, криминальная история … В конце 90-х выходило такое количество криминальных, гангстерских фильмов, что уже это был даже своего рода фильтр адекватного восприятия.
Но прошло уже почти 13 лет, и фильм раскрылся мне с другой стороны.
Когда, ставя под вопрос правдивость видеозаписи, Фред Мэдисон заявляет: «Я хочу запомнить вещи по-своему, а это необязательно так, как было на самом деле», Линч затрагивает актуальный вопрос об идентификации человека. С одной стороны, как себя позиционируют персонажи, ставшие, несмотря на драйв в барах, гонки на машинах и «большие бабки», своими тенями, оболочками, куда действительно просится дух и в результате действительно заполняет их. С другой — как к ним относится зритель, ведь недаром многие просто кричали, что не могут «ассоциировать» себя с персонажами. В этом то и дело. За «барочным» фасадом «картинки» скрывалась простая истина…Идентификации не происходило, потому что герои — гипертрофированно показанные духовные «мертвецы», по непонятной причине, оставшиеся в плоти.… Это и вызывало страх, недоумение, раздражение, так как не разжевывалось обычными методами. А сейчас, глядя на свою знакомую семейную пару, я вижу тех же персонажей, только без приведений… Идентификация состоялась.…Хотя, это лишь моё мнение. Посмотрите его в эту ночь в Художественном на «Hellolinch»-е и решите для себя сами…
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Что-то не ладятся у меня отношения с Дэвидом Линчем. «Синий бархат» вообще кикнула из своей фильмотеки. «Шоссе в никуда» оставляю только из уважения к поклонникам Линча.
Есть расхожее мнение, что хороший фильм — это фильм, который заставляет задуматься. В этом смысле у Линча все отлично. После его фильмов думаешь долго. Только не над смыслом, не над жизнью и не над смыслом жизни. Просто о том — «А что это было то?». Запутанный сюжет — это хорошо. Но оставьте мне, пожалуйста, хоть какой-то шанс его распутать и понять. Иначе рвется тонкая ниточка между искусством и зрителем. Мне кажется, Линч давно уже делает кино, исходя из посыла: «Чем все будет непонятнее, тем больше я подниму прессы». Разве это показатель высокого мастерства режиссера, если зритель, после просмотра фильма и подумав о нем не один час, все-же серфит по Интернету в поисках ответов на свои вопросы. И, кстати, не находит указаний на то, что кто-то САМ понял смысл фильма, а находит РАЗЪЯСНЕНИЯ Линча и специализированных СМИ.
И еще. Я люблю «медленные» фильмы, с неспешным развитием сюжета, с хорошей и «долгой» картинкой. Но не до такой же степени! Например, пока в «Синем бархате» действие что-то сдвигалось с мертвой точки, я успевала, устав от ожидания хоть какого-то действия, вскипятить чайник и налить чаю. В итоге лично у меня разваливалась вся, с таким старанием накручиваемая Линчем, атмосфера триллера. «Шоссе в никуда», правда, этим страдает меньше.
В отличие от других рецензентов, Человек с белым лицом меня вообще никак не порадовал. Скорее огорчил тем, что Линч применяет в фильме такие истасканные штампы и рассмешил своим внешним видом, напоминающим старого евнуха из персидского гарема.
Для справедливости отмечу, что ЕСТЬ в «Шоссе в никуда». Очень ярко и мастерски показано все, что выходит за пределы наворотов, задуманных для взрыва зрительского мозга. Простое, человеческое. Разлад в семье главного героя, страх, страсть, отчаяние, осознание предательства.
Очень понравился саундтрек. Особенно темы с Дэвидом Боуи, Мэнсоном и Раммштайном.
Ну и так, — мелочь, но приятная. Удовольствие доставила сцена с воспитанием нарушителя правил дорожного движения. Мистер Эдди вообще как-то особняком стоит в картине. А эту сценку вообще как-будто выдернули из другого фильма. Но она чертовски хороша, с момента, когда охранники с безучастными лицами пристегивают ремни безопасности, до самого конца.
Но в целом соглашусь с теми, кто считает и этот фильм Линча мыльным пузырем. В общем то красиво переливается, взлетел высоко. Но внутри — пусто.
рецензия на фильм Шоссе в никуда, «Шоссе в никуда» — не первое творение Линча, которое мне посчастливилось посмотреть. Следовательно, мои разум и подсознание были готовы принять очередной «бред» талантливого режиссера.
Фильм затянул сразу же с начальных титров, благодаря саунду от Дэвида Боуи и убегающей от зрителя шоссейной разметки. По поводу музыки к фильму, у меня особое мнение. Здесь, как нельзя кстати, она подчеркивает атмосферу картины, возбуждающую и в то же время ужасную.
Что касается актерской игры, Патриция Аркетт сыграла замечательно: столь разные маски, от примерной жены до продажной женщины, впечатляют.
Билл Пуллман в роли главного героя тоже неплохо сыграл.
Но особенно потряс персонаж Роберта Блейка. Казалось бы, человек, ничего особенного (не моргает, правда), но именно при виде него пробегали мурашки по коже, настолько жуткое впечатление произвел. Талантливый актер!
Происшествия, происходящие с главным героем, прежде всего происходят в его голове. Человек сам с собой в сорре, поэтому не может разобраться. И тут ему на помощь приходит подсознание, которое и вытаскивает наружу кошмары. Думаю, здесь перемешаны и сны, и больное воображение героя.
Это кино осталось не понятым мною до конца. Но я не стремлюсь к быстрому финалу осознания смысла (которого, возможно, нет), иногда возвращаюсь в мыслях к кадрам картины с целью найти что-то новое. Нет ничего лучше, на мой взгляд, чем ощущать послевкусие от «сумасшествия» Линча не один раз.
Итак, моя оценка
7 из 10
Искусство абстракции… рецензия на фильм Шоссе в никуда, Я в высоком искусстве особо не разбираюсь друзья, потому мой пример для сравнения будет, наверное, слишком прост и банален. Но всё же возьмем, к примеру, картины знаменитого художника-авангардиста Малевича Казимира Севериновича. Ведь если я сейчас назову его творчество полным бредом и безумством, мне же сразу возразят миллионы поклонников этого самого высокого искусства! Дескать ты «деревня», ничего ты не понимаешь, это выше обычного понимания, надо смотреть на это дело по другому… И вы знаете, я соглашусь с ними. Ну конечно не с тем, что я «деревня», а с тем, что у этих людей свой взгляд на творчество, искусство и всё тому подобное. Только вот утверждать, что выше, их понимание абстракции или мой взгляд на вещи, я не стану. Потому как в своём понимании не завышаю их точку зрения, но и не занижаю свою. Ведь посудите сами моё понимание искусства для них может выглядеть точно так же нелепо, непонятно и возмутительно. Поэтому унижать кого-то в их собственной точке зрения абсолютно глупо и бессмысленно и, по меньшей мере низко, особенно для людей причисляющих себя к ценителям высокого искусства, даже если их большинство.
В общем, данное произведение Дэвида Линча я считаю ни чем иным как, наверное, абстрактным видением какой-то жизненной ситуации, человека, который сморит на мир иными глазами! Может быть и чуть сумасшедшего, утверждать не стану.
Теперь за что 6 баллов?
Прежде всего, за музыку! Да, музыка с моей точки зрения музыка к фильму, это как внешний вид автомобиля — зависит на половину от того, как выглядят его колёса! Поэтому музыка Анджело Бадаламенти по мне так делает как минимум половину фильма!
Во-вторых, фильм я посмотрел от начала до конца, хоть ничего конкретно и не поняв, но с интересом! Это тоже, на мой взгляд, очень весомый аргумент!
В-третьих, как и эффект от длительного разглядывания высокохудожественного изобразительного искусства, этот фильм ментально оставляет ощущение какой-то невероятной добротности, качественности и возвышенности!
Ну и напоследок безумное уважение к тому факту, что такие люди, как Дэвид Линч видят мир и свою работу настолько иначе, что выражают свой творческий потенциал абсолютно по своему, ни на кого не глядя! Искренне уважаю таких людей!
Дело остаётся за малым — кому какое видение ближе. То, что предстало моему взору в качестве данного фильма мне не совсем понятно и не совсем по душе. В данный момент я выражаю свои внутренние ощущения, так как оценивать этот фильм логически, наверное, ещё более полный бред, чем найти логический смысл в знаменитой картине Малевича К. С. — «Черный квадрат»!
6 из 10
Выбери себе Линча рецензия на фильм Шоссе в никуда, Дэвид Линч — гениальный режиссер. Такое мнение бытует на многочисленных кинофорумах и в умах массового зрителя. Любые попытки высказать другую точку зрения наталкиваются на нетолерантность поклонников Гения и обвинение непонимающих в убогости. Что, впрочем, не отменяет возможности дискуссии.
Пересказывать сюжеты Линча — дело неблагодарное. Хотя сами по себе они довольно интересны и своеобразны в большинстве своём. Всё это в полной мере применимо к «Шоссе в никуда». Интересная закрутка сюжета, местами даже удивляющая и шокирующая, заставляющая по ходу менять восприятие и ломать голову, разбираясь в хитросплетениях. Добавьте сюда шикарный саундтрек, интересные съёмки и потрясающую игру Билла Пуллмана.
Но, к сожалению, Линч слишком большое внимание уделяет совершенно не нужным и не значимым деталям, тем самым отвлекая зрителя от собственно сюжета. Или сами зрители ищут то, чего нет? Ответить на этот вопрос сложно. Так и с данным фильмом. При попытках оценить исключительно сюжетную линию — запутываешься в деталях. При попытках оценить детали — упускаешь основную мысль. Вывод — смотреть несколько раз. Но после одного тягомотного, нединамичного просмотра пропадает всякое желание возвращаться к данному творению. Добавьте сюда позорную игру Патрисии Аркетт, невнятные образы половины персонажей, излишнюю перекрученность сюжета и попытки выжать из него больше, чем он есть на самом деле.
В итоге имеем две версии фильма (читай, Дэвида Линча): 1 — величайшая мистификация, в которой способен разобраться только сам автор (а может и он не способен), 2 — величайшая бессмыслица, которая и не предназначена для понимания? Простой сюжет, втираемый в мозг зрителя в надежде превратить и то, и другое в кашу.
А какой Линч интереснее вам?
5 из 10
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Один из лучших фильмов Дэвида Линча. Хотя лично мне более поздний «Малхолланд Драйв» понравился больше. Оба фильма очень похожи по своей структуре и по характеру развития сюжета, все те же сны, все те же несбыточные мечты и иллюзии.
Блестяще подобрана музыка. Определенно надо отметить главный трек фильма в исполнении Дэвида Боуи «I`m Deranged». Фактически в одной этой песне содержится вся соль, весь смысл этого фильма.
Эротические сцены, на мой взгляд, фильм не портят, Линч всегда уделял особое внимание подобным эпизодам. Еще хотелось бы отметить прекрасную операторскую работу Питера Дэминга — постоянного напарника Линча.
До 10-ки фильм недотягивает, Малхолланд мне показался целостнее и продуманнее. Вцелом впечатление от фильма положительное, можно посоветовать всем любителя творчества Линча, остальным по желанию.
«Я люблю вспоминать воспоминания по-своему» (с) рецензия на фильм Шоссе в никуда, Решила посмотреть этот фильм, как люди покупают в магазине давно любимые и проверенные продукты. Линч не может подвести. Этот фильм — о самых страшных страхах, самом сексуальном сексе, самых безумных безумцах и о смешении всего этого в одной точке, т. е. в голове героя… Словом, да, Линч не подвел.
Сюжет (вялый спойлер)
Понять страшно непонятного Линча как любого великого художника сложно. Но приблизиться к понимаю можно, если попробовать расположить показанные нам фрагменты на ленте времени последовательно.
Тогда получится, что есть история, которая произошла на самом деле, и история, которую герой придумал после того, как совершил то, с чего все началось. Вторая придуманная история оправдывает все его поступки, делает его как бы непричастным.
Во всех грехах де виновато злое женское начало, которое вложило в его руки нож.
Что сказать, хороший ужастик — триллер. Не думала, что испугаюсь от вида ладони, ложащейся на спину, но с таких мелочей для меня и начинается линчевское, а, значит, самое достоверно показанное безумие… А еще в фильме есть твердо аргументированное и высокохудожественное порно.
Концовка, кстати, говорящая, если вспомнить начало. Ведь он же все забыл… и трактует произошедшее по-своему… и тогда больное сознание героя начинает возвращать его к реальности, дает ему подсказки в виде мигалок, полиции, которая таки его заловит. Фред медленно вспоминает, что движется к электрическому стулу, все его личности объединяются в одно… И смысл названия становится понятен. Как ни странно, это очень похоже на выздоровление…
10 из 10
Мы встречались, не так ли? (с) рецензия на фильм Шоссе в никуда, Этот фильм поражает своей мистической атмосферой. Ощущение нереальности происходящего на экране, как будто это чей-то сон. Действие идёт неторопливо, и поначалу это даже несколько раздражает (особенно большие паузы между репликами героев), но в итоге и это работает на атмосферность. Фильм пронизан духом загадочного и необъяснимого, и в первую очередь цепляет именно это.
К написаю сценария приложил руку Барри Гиффорд, а за основу был взят рассказ Амброза Бирса. Начинается фильм как хороший психологический триллер, и дальше к этому прибавляется доля сюрреализма. Понять и сложить в единое целое увиденное с первого раза не получается (по крайней мере у большинства). Но когда после продолжительных размышлений (или скитаний по интернету в поисках разъяснения) картинка складывается, всё-таки остаешься доволен, как все логично выстроилось (и может, и не всё, а значит баттхёрт продолжается). Идея фильма, безусловно в духе Линча, не раз появлялась в его предыдущих фильмах и не раз появится в последующих.
Красивая картинка: отличная операторская работа, композиция и цепляющие образы, детали. По-моему, в этом плане это лучшая работа Линча. Пугающая атмосфера безысходности, но ты всё равно не можешь оторвать взгляда, что-то внутри фильма тебя схватило и держит.
Патриция Аркетт предстала перед нами действительно желанной женщиной. И хотя многие хают этот фильм за чрезмерное количество «развратных» сцен, эти сцены очень гармонично вписываются в полотно картины, завораживают, радуют глаз в конце концов. Персонаж Роберта Лоджиа сильно напоминает Фрэнка Бута из «Синего Бархата», всё же проигрывая последнему в оригинальности. А для Джека Нэнса эта роль стала последней, он умер еще до выхода фильма на экраны. Самый запоминающийся персонаж — это Загадочный Человек Роберта Блейка. Пугающий и притягивающий. В эпизодах засветились Мэрилин Мэнсон и Твигги Рамирес.
Местами фильм напоминает предыдущие картины Линча («Синий Бархат», «Твин Пикс»), словно вобрав в себя всё самое лучшее из них. Фильм удачно совмещает в себе музыку Анджело Бадаламенти и Rammstein. За потрясающую картинку, запоминающиеся детали, запутанный сюжет и мрачную атмосферу я ставлю оценку
10 из 10
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Сильный искренний фильм. Верю, что Линчу удалось запечатлеть на плёнке всё именно так, как он прочувствовал в своём воображении, не поступившись ни единой деталью, ракурсом или цветом.
Человек сам волен пустить безумие к себе в дом. Стоит только закрыть лицо руками, чтобы спрятаться от проблем, и гость захватит контроль над вашими душой и телом.
Главный герой мчится по шоссе от людей-проблем в себя. Но человек без общества — никто. Поэтому поездка по шоссе в никуда — не спасение, а самоубийство.
9 из 10
Загадки Линча рецензия на фильм Шоссе в никуда, Эта картина, как и все фильмы Дэвида Линча, на мой взгляд, очень личная, ввиду того, что пересказать невозможно, каждый понимает ее по-своему… поэтому не вижу смысла пытаться описать происходящие в ней события, это по меньшей мере и сделать-то не просто. Сказать можно лишь одно — фильм нужно смотреть!
Однако необходимо оговориться, что он понравится далеко не всем. Рекомендую к просмотру данную картину лишь тем, кому интересен непонятный конец, недосказанность и загадка, которую разгадать невозможно. По окончанию просмотра остается много недопонятого, и еще долго продолжаешь «копаться» в сюжетах, стараясь сложить этот сложный ребус, а он так и не складывается. Таким образом, людям, которые не могут жить с такого рода Загадкой, смотреть, пожалуй, данный шедевр не стоит, так как эта самая недосказанность может попросту раздражать.
10 из 10
Ну кто же такой Пит?! (Крик души о смысле разума) рецензия на фильм Шоссе в никуда, Ну Дэвид, ну Линч. Как же так можно. Зачем ты берешь мой мозг в свои цепкие руки, зачем крутишь и вертишь мной? Думаешь, это мозго… можно долго терпеть? А я все смотрю, что самое ужасное мне НЕ нравится, но я смотрю, и я буду смотреть. Хотя это невозможно. «Шоссе» стало очередным параноидальным воздействием на мой мозг. А разум-то сопротивлялся, как мог до самого конца, противился, ничего не понимал, но сдался.
В духе мистера Линча две сюжетные линии. В его же духе они катастрофически разные и абсолютно не здоровые. Линии сплетаются, переплетаются и выливаются во что-то единое и цельное (хотя это только так кажется). Фред, Пит, блондинка и брюнетка (привет «Маллхоланду»). Кто есть кто? Да черт его знает. И если с Фредом, чьей миссией стало убийство садиста-мазохиста порнографа, я вроде разобралась, то вот Пит… Боже, ну кто такой Пит? Я думала и смотрела, смотрела и снова думала. Нет, будучи в здравом смысле и твердой памяти, объяснить его появление на экране невозможно. Собственно говоря, как и все сие действо.
Я вообще не понимаю, как господин Линч пишет свои полоумные сценарии. Наверное, он садится за огромный блестящий стол, закуривает дорогую сигару и непременно выпивает чего-нибудь этакого, например абсента. И вот из-под пера Линча а-ля Ван Гога выходят эти сумасшедшие строки будущего «кина». По-моему только так можно объяснить появление на свет его фильмов.
Понравилось ли мне «Шоссе»? Однозначно нет. Но Rammshtain, сексуальные игрища, убийства и действие, которое мне непременно надо разгадать, заставляют смотреть до конца. Фильм Линча — это загадка, требующая отгадки. И пока эту отгадку я не найду, я буду смотреть, каким бы дерь… (сорри) ни был этот фильм.
И все же, что бы я не думала, каким бы гадом я ни считала дорогого Дэвида, ни один из его не фильмов не оставляет равнодушным. Когда-то «Синий бархат» меня заинтересовал, «Голова-ластик» возмутил, «Человек — слон» впечатлил, «Малхолланд драйв» забрал мое сердце, а «Шоссе в никуда»…разозлил, взбесил, встревожил.
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Этот фильм мне показался ощутимо слабее «Синего бархата». «Синий бархат» действительно снят как продуманная до мелочей загадка- мистерия. В тоже время Линч, снимая «Шоссе в никуда» видимо сам до конца не знал, что будут означать многие образы в этом фильме.
Я читал, что в этом фильме Линч закладывал идею раздвоения личности. Может это и так, но фильм получился скомканным и «недодуманным». Обилие эротических сцен украшают фильм, но часто они как-то не к месту.
Конечно, фильм оставлет после себя загадку, ощущение некоего круга в сценарных ходах, но разгадывать эту загадку не очень хочется.
7 из 10
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Никогда не видел подобных фильмов… Это фильм, который нельзя пересказать, и тем более раскусить смысл фильма, все закручено, но интересно.
Я просто отключил логику и представил, что я вижу сон. Этот способ, на мой взгляд, наиболее эффективен при просмотре фильмов великого и ужасного Линча.
Очень советую всем, кто еще не смотрел этот фильм.
10 из 10.
Чаровник рецензия на фильм Шоссе в никуда, Да, неуловимые чары… Отнюдь, это не самый «непонятный» фильм Линча. Но, пожалуй, самый интригующий и захватывающий.
Любителям псевдоконцептуального кинематографа придется по вкусу — более двух часов кряду можно просидеть перед телевизором с открытым ртом и подергивающимся глазом. Гарантировано!
Не пытайтесь найти тайный смысл этой картины или разгадывать символы, присутствующие в ней. Просто смотрите и наслаждайтесь.
P.S. Кола и поп-корн не подходят, приготовьте лучше Валокординчику.
9 из 10
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Фильм смотреть интересно, захватывающе, волнительно. Нервничаешь каждые 5 секунд просто на пустом месте, особенно первые полчаса — вот это триллер в полном смысле слова. Вслушиваешься в каждое слово и всматриваешься во все, что можно. Фильм затягивает, захватывает и заставляет мозги кипеть. Но вот идея уже не раз использована. Честно могу сказать, что я поняла задумку в определенный момент — видимо, глаз наметан. Это с какой-то стороны и минус — ведь хочется новых впечатлений. Мне кажется, что мистичности и непонятности в этом фильме слишком много, поэтому фильм точно на любителя.
В общем, лично меня после фильмов «Планета Ка-Пэкс», «Игры разума», «Вся жизнь перед ее глазами», «Остров проклятых», «Останься» сюжет этого фильма не смог потрясти. Но если вы тот редкий человек, не смотревший ни одного из этих фильмов — впечатления от просмотра будут максимальными. Подозреваю, что вряд ли есть такие люди среди тех, кто решил посмотреть фильм Линча. Но одно можно сказать с уверенностью — удовольствие от просмотра, острые ощущения и бурно шевелящиеся мозги зрителю обеспечены.
7 из 10
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Давно читал о фильме в любимой «Википедии». Фильм потряс воображение. Так получилось, что «ШвН» посмотрел после «Внутренней империи». Сравнения не в пользу последнего. Если в «Империи» связь событий отсутствует напрочь, то здесь здесь линия повествования есть и поворачивается самым непредсказуемым образом.
Игра актеров на высоте: хотя по мне герой Пуллмана не так сильно раскрыт. Героиня Аркетт великолепна: сексуальные сцены сыграны изумительно.
Не буду утомлять рассуждениями на тему сюжета, просто подчеркну удачный режиссерский ход с подменой Фреда на Пита, в остальном все выдержано в линчевском стиле (загадочно, неоднозначно).
Порадовал саундтрек: удачно вписались даже Rammstein. Хотя дарк-эмбиента могло быть и больше.
Вердикт: фильм годен
Заслуженно: 10/10
Самый лучший продавец рецензия на фильм Шоссе в никуда, Сегодня анонимус увидел этот фильм по-новому.
Девид Линч — уникальный в своей гениальности продавец.
Пруф
Казалось бы, в фильме показаны жизни двух ничем не примечательных людей. Музыкант Фред. Красивая жена, огромный дом, концерты.
Простой парень Пит. Родители, дом в спальном районе, девушка, друзья, работа в автосервисе.
Что же их объединяет?
Рене.
Но все не так просто, на месте Рене могла быть любая другая, главное, что герои влюблены, они готовы на все, на убийство в том числе. Злой рок не заставляет себя долго ждать.
Но в чем же секрет данной картины? где таится та искорка, от которой загорается покров между зрителем и картиной? Жизнь. Да, обычная жизнь любого индивида. У всех нас была или есть любовь, а чаще всего была (у анонимуса в том числе), ибо «что имеем не храним, потеряв…» — гласит народная мудрость, такая же Рене есть или была и в вашей жизни. И вот тут уже кроется самый злой замысел. Линч продает эту идею, мы распространяем за бесплатно.
Безусловно, в фильме еще полным-полно информации, которая заставит нехило shit brix больных синдромом поиска глубинного смысла, чего стоит только начало оно же концовка — тут у самого прокачанного артхаусом зрителя может снести крышу от мыслей на тему, «что же все-таки имел в виду автор», но другие мысли данной картины на разбор в палату мер и весов, анонимус же не будет.
Спасибо за внимание.
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Да, фильм хорош. Если не воспринимать все происходящее вокруг и не руководствоваться логикой, то смотреть будеть приятнее, получится какое-то эмоциональное фантастическое путешествие по закоулкам своего мозга. Все выдержано в фирменном стиле режиссера.
VasekVVV против… рецензия на фильм Шоссе в никуда, Абзац первый. VasekVVV vs. David Lynch.
Почему я не люблю Дэвида Линча, нет ни за то, что он снимает кино, до которого нужно кумекать несколько просмотров, а потому что это кино, до которого нужно кумекать несколько просмотров очень скучное, медленное, местами тяжелое, местами интересное, но все же очень унылое. Надеясь вовлечь на себя массовый гнев почитателей творчества Линча отмечу, что его творчество долгое время не вызывало у меня раздражения, а теперь я его недолюбливаю, ибо снимая такое кино вроде «Шоссе в никуда» Линч просто пудрит мозги.
Абзац второй. VasekVVV vs. «Lost Highway».
Я давно видел «Малхолланд драйв» и он не вызывал недоумения в силу своей запутанности, но начиная смотреть «Шоссе в никуда» я не думал, что Линч дважды будет пудрить мозги зрителю, но он же здесь сильнее чем в «МД» бредит. Нет, мы конечно знакомы с его творчеством видели «Человека-слона» не полностью, как-то даже осилили «Простую историю», от «МД» даже ловили кайф, но «Шоссе» просто убило наповал вопросом зачем, зачем снимать такое кино.
Абзац третий. David Lynch vs. современного общества.
Не секрет, что, снимая свое кино, Линч смеется (издевается, боится) над современным обществом, в первую очередь американским. Уж не знаю, чем они безобидные его рассмешили (насмешили, испугали), но он зубами схватился и издевается над ними, примерно так, как я над ним. Только у него более широкие возможности, ибо он гений, популярный режиссёр с заслугами отмеченными Венецией.
Наше общество действительно дошло пика своего развития и способно уничтожить себя, не только в Америке. Но, выделяя из него самых больных и нездоровых, Линч говорит, что все мы больные и нездоровые, с чем я крайне не согласен, ибо признать человека таким может только медицинская экспертиза, а всё общество не проверить ни Линчу, ни Фрейду, ни другим гениям недонауки под названием психология. Конечно, Линч, как и я, как и ты может высказывать свое мнение о тех или иных ситуациях, но делает он это хитрым способом, снимая такое кино.
И может быть не он такой общество такое, но зачем обществу видеть свое запачканное лицо, это явно не путь к очищению, Линч этого не понимает, общество на него плюет, что ему остается надеяться на небольшой легион поклонников, которые меня за 2 часа съедят. Поэтому нужно сказать, что нибудь хорошее о Линче, но не могу, «Шоссе в никуда» настолько больное зрелище, что, даже поняв (прибегнув к услугам энциклопедии по «Шоссе в никуда», имеется на Форуме КиноПоиска в теме Линча) его остается осадок, ведь за этим зашифрованным Линчем мирком ничего не скрывается… Разве что он высмеивает общество, оригинальным образом, но он же тупо ржет, не давая обществу совета.
Абзац шестой. VasekVVV вновь по шоссе в никуда… никогда… ни за что…
Это было трудно, это было практически невозможно, но я сделал это, я доехал по «Шоссе в никуда» до конца, но, доехав, понял оно без конца. Тьфу, извините, об этом позже. Пока же нужно известить тебя, что фильм «Шоссе в никуда» я все-таки осилил, в несколько приемов. Первое, не предвещало беды, странная семья, странный человек, странный сюжетный замес, длился этот кусок почти час, а потом случился сюжетный переворот (именно переворот) и я был готов выкинуть диск. Второй кусок оказался ещё короче минут 20, и он ничем выдающимся отмечен не был, кроме полного беспредела, что творил на экране Линч, тут я уже решил замуровать диск в бетон…
На время. Позже перессорившись со всеми фанатами Линча на КиноПоиске, решил досмотреть это убогое кино-создание. Откопал в уже засохшем бетоне, поэтому и просмотр последнего куска был не из легких, если бы не несколько эротических сцен, музыка «Рамштайна», это кино было невозможно смотреть совсем (даже сложнее, чем «Простую историю»), конечно, не всем, преданным и жестоко обманутым фанатам Линча смотреть это кино-создание в радость, если вам верить.
Абзац восьмой. VasekVVV vs. бетона.
Лично я со своим железобетонным мнением о ненужности Линча кинематографу и обществу ещё долго буду кричать, ну пока мне нормальным образом не докажут, что он нужен всему кинематографу и современному обществу, будучи, чьей личинкой, не вижу места Линчу рядом с людьми. Фанаты Линча, я чувствую, уже вне себя, готовы закатать меня в бетон, ибо им признать обман Линча над собой сложно, кино как это как «Простая история» не несут в себе ничего глубокого, но нет им, нравится быть, как сказал, Андрей, поклонник Линча, патологоанатомами от кино.
Зачем искать в сложном, когда можно найти те же режиссёрские мысли в простом. По сравнению с Линчем сам Фон Триер элементарная личность, снимающий простое кино… Поклонники Линча я слышу, не согласились с собой и свое железобетонное, мол, Линч гений, и лучше всех никогда не поменяют. А мне то что, я здесь пишу чисто о своем восприятии фильма «Шоссе в никуда», говорю не от лица всех не любящих Линча, а только от своего, учтите это.
Абзац следующий. Vasek vs. VVV. Становление Князя Тишины.
Смотря кино от Линча самому можно оказаться на месте его героев, сойдя с ума, съехав с катушек, только его больное кино может превратить здоровых людей, в нездоровых. Я вот чувствую, как в голове начинается раздвоение личности, между первым Я, что недолюбливает Линча, и вторым Я, что уже ненавидит Линча. Чью сторону принять? Стоп. Это же не кино от Линча, я же могу себя держать в руках в отличие от героя Пулмана, который спятил, не просто спятил, но ещё и выдумал новую реальность, может тоже попробовать воображение есть, не хуже чем у Линча, чем я хуже, пойду собирать тараканов…
Абзац полный. Кинематограф vs. Линча или наоборот.
Отходя от общепринятых норм кинематографа Линч, не только создает оригинальные истории и приемы, но ещё выделяется от всего кинематографа, делая свое что-то. В веках его запомнят, он герой, он гений, только почему-то мне так не кажется, ибо железобетонное отношение к его творениям не дает трещины, разве что, вспоминая бедного старика путешествующего на газонокосилке, как такого можно не жалеть. Жалко. Жалость плохое чувство, но когда человек, ветеран войны вызывает жалость, нужно сказать создателям фильма, перестарались, ибо достоинства в старике не осталось, хотя миссия его вызывало уважения, как и жизнь.
«Шоссе в никуда», как и «МД» под кино вообще не тянут, они что-то большее, но все равно пустое, как воздушный шар, который надувай до любых размеров, пока он не лопнет, он будет занимать много места, но стоит ему лопнуть и ничего не останется. Стоит Линчу, потерять что-то ключевое в своем творчестве и от него ничего не останется, но киноманы народ консервативный, все равно старика будут ценить за прошлые заслуги, вот только в «Шоссе в никуда» он лопнул…
Во-первых, кино об обществе снятое для самоутверждения (в который раз) несет в себе пустоту, лично я не увидел разбора ни одного слоя общества, разве что душевнобольных. Во-вторых, имевшие место в фильме герои тоже не подходят под «героев общества», несмотря на то, что они рядовые его представители, их поведение не ассоциируется с поведением людей, их страсти напоминают животные инстинкты (эпизоды из фильма приводить или поклонники Линча сами докумекают, ибо кино они поняли, что они и говорят всегда). А общество пусть и состоящее из людей-животных находится сейчас на верхней стадии своего развития, и смеяться, таким образом, как Линч не красиво, ибо общество хрупкая вещь, её сломать легко, были бы идеи, вспомним революционеров.
Что-то типа, что было в начале или будет конце.
Доктор не надо, нет, доктор нет, я должен написать это, и отправить на КП. Нет, доктор.
А теперь самое интересное.
Поклонники Линча приготовьте свои минусы. Тут я посмеялся и сказал: Люди, считающие себя поклонниками творчества Линча и пишущие об этом фильме свое мнение, сами ставят вопросы и не отвечают на них, сами говорят о фильме и не приводят примеров, почему им здесь нравится, а там нет… Что такое прочувствовать, отключить логику, что за бред? Почему я пишу это, ибо вполне вероятно, что сейчас прилетят ПС и письма на Е-мэйл от любителей Линча, которые скажут, а «че ты ничего не аргументируешь?» Так я смотрю тут, никто ничего не аргументирует, решил не отличаться. Если вдруг обидел, чьи то ранимые чувства, то уж извините, я не виноват, что вы любите Линча, но всё равно остаетесь ранимыми людьми, заметьте, с моей стороны нет ни издевательств, ни оскорблений, ни грубости, даже по отношению к Линчу.
Абзац предпоследний. Конечная остановка морг.
Да жизнь вещь не вечная, как бы не хотелось иного, но кинематограф, как и любое другое искусство, кроме хип-хопа, вечно. Линч со своим «Шоссе в никуда», как и своим ужасным «Человеком-слоном» и другими шедеврами вошёл в историю. Что же теперь, он продолжает снимать, а я плеваться от «Шоссе в никуда», заметьте не, потому что я типа ничего не понял, ибо все тут элементарно, человек борется с собой, с обществом в себе, сходит с ума, едет по Шоссе. В никуда? Да нет, маршрут расписан, и зовется этот маршрут, «Дэвид Линч: из грязи в князи», т. е. на полку с великими.
Да-да, все его картины хотят быть чем-то особенным, он их специально такими делает, как Ван Сент. Снимай он простое, кино получалось бы не эффектно, но скажем, Тарантино и Родригес могут превратить даже Треш в конфетку, вот что значит талант, а Линч выделяется оригинальностью, он такое кино снимает один, следовательно, какой здесь талант, просто оригинальность, которая да, может быть, показ своих снов. Вы видите в этом талант, право заблуждаться ваше право…
Типа P. S. оно же З. Ы.
Продолжение следует. «Шоссе в никуда» неисчерпаемая тема для меня.
VasekVVV за… рецензия на фильм Шоссе в никуда, VasekVVV за David Lynch.
Как бы я плохо не относился к творчеству Дэвида Линча, оно (его творчество) вызывает уважение, за то, что он делает свое, не интересное, мне, но оригинальное кино. Что подтверждают и номинации на престижные премии, вызов на большие кинофестивали и признание среди критиков и простых кино любителей. Апофеоз его творчества как мне кажется и спрятан в «Шоссе в никуда», в котором по общему признанию он запутал всех, возможно и себя.
VasekVVV за «Lost Highway».
Мне фильм не нравится, вчера я это вновь сказал и поставил оценку 5 из 10, хотя принято фильмы, которые зрителю совершенно не по вкусу оценивать единицей. Но я то человек вменяемый, и понимаю, что фильм в чем-то хорош, только не вижу этого, ибо считаю, что за этой внешней шифровкой ничего не скрывается, кроме попытки зрителя все поставить на свои места, т. е. то рассмотрение нездорового человека, как ячейки общества, возможно, в фильме и нет. А других глубоких целей заложенных Линчем в упор не вижу.
Т. е. вопрос, зачем снимать такое кино, остается открытым. А вариант для премий, фестивалей, критиков и интеллектуального зрителя, думаю, самим Линчем должно быть опровергнуто на корню, ибо не вызывает сильного уважения режиссёр изначально грезящий о призе (а мне ведь кажется, что для этого он и снимает кино). Ну, кроме Скорсезе, который заслужил и не зря шёл к этому, но фильмы Линча чаще не подходят под формат Оскара, остаются города вроде Берлина, Канн, Венеции.
David Lynch и общество в его фильме.
Интересно получи болванчика раньше, Скорсезе продолжал бы снимать кино до пенсии, скорее всего да, как и Линч, который, снимая зачем-то кино вроде «Шоссе» не останавливается, значит, он опять таки, что-то должен сказать обществу, читай потенциальным зрителям его картин. Только показывая общество гнилым, как совокупность героев из его картин, Линч отсмеивается над обществом. Вам это приятно? Человек, убивающий свою жену, ищет оправдание не, сколько в себе, а, сколько в других, голова героя Пулмана, пытается найти мотив, зачем он сделал, когда обычно преступник уже имеет мотив. Человек он явно невменяемый, не понятно как такого можно приговорить к смертной казни, хотя в фильме про смертную казнь не расслышал, но в одном из синопсисов фильма именно так было написано.
Что же дальше, как герой дошёл до этого, как он спятил и совершил преступление. Очень просто общество его довело, вечеринка, где жена героя находится вдали от него, подталкивает героя на совершение этого шага, он своими мыслями далеко оттуда, только где он, кто он, он забывает, превращаясь в неподконтрольную машину, в другого человека, сложно ли держать две головы в одной голове?
Очень сложно, вчера критикуя фильм на личном восприятии, сегодня задался целью найти те моменты, которые выведут фильм Линча на чистую воду, с небольшой помощью «энциклопедии по Линчу», что лежит в теме Линча, на Форуме КиноПоиска. Пытаясь рассмотреть фильм с другой стороны, вместо жестоко обманутого любителя кино, который кричит, стал рассудительным, который ищет интересное в плохом, каждый ли так сможет, сложно ли держать две головы на одном плече?
Vasek за VVV. Переделывая Линча, появление Князя Тишины.
-Алло!
-Алло, кто это?
-Это я VVV, ты меня не помнишь?
-Нет, а я тебя знаю.
-Да, мы виделись.
-Где?
-У тебя дома…
По Линчу в голове))
VasekVVV за продолжение путешествия по шоссе… в никуда… незачем…
Доехав до него до конца, я понял оно без конца. Да именно так, видя себя в другом человеке, герой Пулмана, предстает в другом виде, Линч маскирует героя, показывает ещё одного главного героя, со своими целями и задачами, герой молод, страсть необузданна, парень получает приключения, хотя руководствуется животным инстинктом. Что дальше: никогда не доверять женщинам, красивым женщинам, по сравнению со своей подругой герой находит, а точнее героя находит привлекательная женщина… У которой тоже есть свои цели и задачи, герой же руководствуясь исключительно своими не видит дальше носа и попадает в сеть (для самых одаренных — не в интернет), он становится в руках хитрой женщины, которая ищет новую жизнь. Поиски женой этой новой жизни вдали от супружеской как кажется, герою Пулмана и привели его в одиночку… Сложно. Да. Смотреть это кино ещё раз сил нет, следовательно, те три куска, в которые я посмотрел кино остались в прошлом, можно остановится, и найти новый маршрут по шоссе, найдя конкретную цель и дорога не приведет «в никуда».
VasekVVV молотком по бетону.
Маленький молоток не в силах разбить большой кусок бетона, мнение, о фильме высказанное вчера и основанное на личном восприятии фильма остается неизменным, и не представляется возможным переубедить себя, что, создавая это кино называемое некоторыми киноманами шедевром, Линч не использовал чужие мозги в корыстных целях. Корысть здесь не есть синоним кассовых удач.
Линч и кинематограф.
Простые и сложные истории Линча отличающиеся (сильно отличающиеся) от «обычного» кино, названные мной больше чем кино, и сравненные с воздушным шаром, тоже могут открыть миру новые сложные истории от других автором, те же сложные фильмы от Фон Триера вроде «Догвилля» и «Мандерлея», в депрессивности не отстающие от картин Линча. Это есть плохо, для каждого отдельного любителя кино ищущего простое и простое в сложном — да, но для общественного мнения выдвигаемых сообществами критиков, поклонников Линча могут быть названы верхом киноискусства, т. е. для них уже хорошо. Я же понимая эти две грани восприятия разными людьми фильма, отношусь к тем, для кого это плохо, хотя не прочь смотреть тяжелое кино, но такое во время которого не хочется вырвать себе вены.
Было ли в начале, будет ли в конце.
Доктор вы тоже считаете Линча гением? Доктор зря вы фильмы не смотрите…
А теперь самое смешное.
Задавшись идеей рассмотреть «Шоссе в никуда» с двух сторон, я осознал, что делать этого не следовало, т. к. фильм можно рассматривать с разных позиций и не понять ничего, а можно сказать, мол, я все понял и не осознать ничего… Я сделал ошибку, пытаясь изложить свои мысли о фильме на бумаге, кто-то, прочитав первую часть, мог все воспринять слишком серьезно, не учтя, что все написанное субъективное мнение автора, а кто-то, прочитав вторую, мог подумать, что автор не разобрал кино. Кино уже всеми было разобрано, а я искал, что же в этом «мое».
Заключение
Как Линча не назови, будут те, кто назовет его художником, я буду в числе последних, кто назовет его таким. «Шоссе в никуда» доказало мне, что режиссёр с оригинальными мыслями может считаться гением, но так людей нарекают люди, не все, а отдельные массы, общество в целом бесконтрольно, всем не угодишь, что Линч и делает, не угодил мне, я не вижу таланта в «воздушном шаре», а кто-то не видит воздушный шар в фильмах Линча…
P.S. или З. Ы. по-Олбански.
Продолжение? Когда-нибудь, «Шоссе в никуда» неисчерпаемая тема, до сих пор (10 лет прошло?) актуальная, но очень сложная.
5 из 10
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Может я конечно менее интеллектуален в сравнение с теми, кто ранее высказался, но я ни черта не понял сути этого фильм. Может тот, кто получше поворошил мозгами объяснит мне смысл данного фильма. А судить фильм по саундтреку и скажем так не выдающейся актерской игре, не понимая идеи самого фильма, на мой взгляд, довольно глупо…
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Музыка в фильме отличная, понравилась пара моментов, на этом заканчиваются положительные стороны. Такое кино не для всех, в частности не для меня, до сих пор неприятный осадок.
Конечно, подумать над фильмом прийдется, но режиссер переборщил с эротическими сценами, поскольку сама идея отходит на второй план и превращает кино в завуалированное порно.
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Это мой первый фильм Линча, не считая давнейшей «Дюны». Наслышан многого об этом режиссере. Но не думал, что настолько все серьезно. Фильм настолько мутный и затянутый. В нем нет абсолютно ничего, что могло бы притягивать к себе. Он надоедает уже после первых 15 минут. И так на протяжении всего фильма. Не люблю такие фильмы, где вроде бы и не напрягаешь вовсе мозг, а все равно тьма необъясненного.
Уверен, что абсолютно никто не допер всей сути этого фильма. Т. к. всю правду знает сам режиссер. А у зрителя остаются только догадки. И у каждого свои. Причем фильм для меня стал немного предсказуем по ходу событий после первой же половины. Хочется отметить никакую роль Аркетт. Этакая Рината Литвинова голливудская. Меня чуть не тошнило, когда она появлялась в кадре, и особенно, когда начинала говорить. Не знаю, может эта такое указание от самого режиссера.
Также неплохой саунд в лице Rammstein и Marilyn Manson. Последний еще засветился в самом фильме. Общий вердикт: фильм не для всех.
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Это второй фильм Линча, который я посмотрела. Сразу скажу понравился меньше.
Первый — Маллхоланд Драйв.
Запутанность, которую я ждала, конечно присутствует. Но здесь она криминальная и только, что я не люблю.
Сюжет, тема картины, впрочем как и в Маллхоланде, не оригинальны. Их переплетение здесь смотрится как-то грубо, слишком наивно, даже неуклюже. К тому же вся эта нагроможденность в конце фильма довольно пошло раскрывается, (не полностью конечно).
Если рассматривать фильм по частям, то есть эпизоды, которые мне очень даже понравились, можно сказать, запали в душу.
Но это не спасает, общее мнение о картине не положительно. Не знаю, может это моя ошибка, в том что я ждала чего-то невообразимого?
В любом случае удовлетворения от просмотра фильма я не получила.
Ха, но несмотря на это, лучшему другу фильм посмотреть посоветую, обязательно. А, ещё актеры не понравились, и постановка постельных сцен тоже.
Оценку ставить очень сложно… пусть будет
6 из 10
рецензия на фильм Шоссе в никуда, Фильм отличный.
Хороший запутаный сюжет.
Отличная режиссура.
Прекрасная операторская работа.
|