История стремления к счастью, человеческого довольства, и… неожиданного горя. рецензия на фильм Заводные, SpettersЭтот динамичный кинофильм, такой стремительный, скоростной и живительный, яркий и столь интересный, на самом же деле является настоящей трагедией, драмой с довольно печальным окончанием. Нет, конечно, есть намёки на счастливый конец, есть ссылки режиссёра на успокоение разыгравшегося воображения и напряжённых нервов зрителя, но тем не менее. В основе сюжетной линии данной картины положена достаточно серьёзная тема, тема, которая волнительна и на сегодня — это вопрос о молодёжи, которая из-за своей самоуверенности, якобы независимости и свободы от навязчивых мнений старших предоставлена сама себе — ребята гуляют, дебоширят, совершают опрометчивые поступки. Но всё бы не так плохо, если не факторы риска, которым и подвержены молодые…
В данном кинофильме Пол Верхувен как раз и раскрывает мысль, рассказывая о таких молодых людях, которые сильны, красивы, молоды, и… совершенно неразумны в своих мыслях, желаниях, поступках и действиях. Как жаль, но если бы всё это был вымысел. А Пол бъёт сразу не в бровь, а в глаз, как раз-таки повествуя о страшных реалиях. Хотя сюжет и вымышлен, хотя и герои — всё тот же плод фантазии создателей этого художественного фильма, от всего этого не становится легче. Сознание того, сколько молодых ребят погибло из-за своей вольности, глупости и несдержанности, приводит в настоящий ужас. А ведь как раз опасными и являются подобные виды занятий — гонки на мотоциклах на сумасшедших скоростях, прыжки с парашютом и занятия различными экстремальными видами спорта. Ладно бы — занимаясь подобными рискованными для жизни видами деятельности, уметь сохранять ледяное спокойствие, благоразумие и помнить о мерах безопасности. Но вот попытки стать «лучшим», попытки побить мировые рекорды или попросту выделиться из толпы нередко приводили к очень и очень печальным исходам…
На подобные мысли наводит этот серьёзный и прямо скажу — откровенный кинофильм, который раскрывает всю правду-матку о жизни молодёжи. Слава Богу, не все повально занимаются такими активными видами спорта, в противном случае можно было бы говорить о высокой смертности среди молодых. Да, довольно страшно осознавать, но всё это правда. Жестокая, неприкрытая, брутальная и панически страшная правда, которую нам и показывает Пол Верхувен, а уж, объединяясь с таким асом кино, как Рутгер Хауэр, — и подавно достигает и сердца, и разума зрителя.
Лично мне каждый раз смотреть эту ленту было по-настоящему тяжело — осознавая всю серьёзность, реалистичность и печальность ситуации, поневоле и сам беспокоишься за дальнейшую сохранность экранных героев, трепещешь за их благоразумие, волнуешься за них самих… Безусловно, очень сильный, мощный и пробивающий кинофильм, который достоин названия «документальный», и вручения ему высшей награды.
Знаете, после просмотра таких кинолент становится как-то не по себе. Картина взывает к сознанию, после ознакомления с ней начинаешь усиленно и напряжённо мыслить, думать, раскидывать, после чего не становится легче, ничуть — просто понимаешь дальновидность, прозорливость и гений ума режиссёра, который перенёс жизнь на экран, запечатлел на плёнку самое настоящее, всего лишь обставив в собственном видении данную ситуацию. Он довёл до ума зрителя этот вопрос, он смог убедить наблюдающего в том, что это реальность, что это правда…
Сильный фильм с волнующим началом и двусмысленным окончанием. Освещаемая проблема очень актуальна и сегодня.
рецензия на фильм Заводные, Spetters«Эй, отец, с дороги съедь!» — первая фраза, которая дает понять, что тут словами разбрасываться не станут. И действительно, как в настоящей драме, каждый диалог, каждая сцена значимы. Это отнюдь не спортивная драма, показывающая победы над соперниками и над самим собой. Это не мелодрама, показывающая чувства и эмоции. В основе Spetters — действие, а значит, на первый план выходят решения и поступки.
В фильме поднимаются важнейшие вопросы, касающиеся жизни человека: взаимоотношения поколений, поиск кумиров, выбор жизненного пути, отношение к религии. Но главная тема — которая охватывает творчество Верховена — это поиск спасения в самом себе. Несмотря на родительские предписания, несмотря на мнения окружающих, зачастую даже не смотря на случай, способный все испортить, человек сам хозяин своей судьбы.
Перед нами три юноши и короткий, но переломный отрезок их жизни. Одного героя отец толкает, другому — заграждает дорогу. Кто-то привык побеждать, кто-то лишь стремится к победе. Есть смелый и есть нерешительный. А в итоге, кто-то становится победителем, кто-то — побежденным, а кто-то продолжает бороться. Все характеры яркие, интересные, но при этом получается соблюсти меру и поставить действие реалистично, без пафоса и натянутости. Это то, что отлично удается Верховену — добиться атмосферы настоящего, живого отчаяния. Оно застывает на лицах актеров, оно в их глазах.
Все элементы фильма на высочайшем уровне. Хочется просто поблагодарить создателей. Единственное, что бы мне хотелось — больше музыки. Хотя, возможно, драме много динамичной музыки и не надо. Автор сценария, как и у большинства ранних фильмов режиссера, — Херард Сутерман. Видимо он полностью разделял мировоззрение Верховена, потому как постановки получались полными, завершенными, яркими.
Сильная драма, прекрасный пример творчества режиссера, один из шагов на пути к будущим шедеврам.
Заводные лихачи рецензия на фильм Заводные, SpettersПятая полнометражная картина Пауля Верхувена «Заводные» (или «Лихачи») является, пожалуй, итоговым словом в его режиссерском анализе проблем и ценностей бесшабашного молодого поколения, которое «и жить торопится, и чувствовать спешит». Поставленный по сценарию своего постоянного коллеги Херарда Сутемана и не указанного в титрах Яна Волькерса (кстати, автора романа «Турецкие сладости»), фильм рассказывает о жизни троих друзей — Рина, Эйфа и Ханса, — которые увлекаются мотоспортом, грезя о славе чемпионов мира. Внезапно в их городке появляется сексапильная красотка Фетье, продавщица жареной картошки и пирожков в передвижном трейлере. Дерзкая и расчетливая Фетье по-своему влияет на судьбы друзей и, в какой-то мере, заставляет каждого из них переосмыслить свое существование, где тщательно взлелеянные мечты жестоко разбиваются о цинизм и равнодушие окружающего мира.
«Заводные» — самая горькая и жесткая лента в раннем периоде Верхувена. В ней почти нет места той очаровательной иронии, которая выгодно оттеняла, в общем-то, трагическую историю, рассказанную в «Турецких сладостях». В своей пятой работе Верхувен, по меткому мнению критиков, уже как умудренный опытом мастер, показывает всю растерянность «молодого поколения», не ведающего как дальше жить, если Вертихвостка-Удача неожиданно поворачивается спиной, а скрытые, тайные комплексы вдруг выходят наружу и полностью ломают доселе непоколебимое мировосприятие.
«Заводные» стали, в какой-то мере, переломными для Верхувена. Его последняя лента, снятая на родине, экзистенциальная библейская притча «Четвертый мужчина», словно бы, подводила итог экспрессивному, по-юношески задорному творчеству режиссера, который в своих произведениях всегда бросал вызов общественной морали, но, благодаря таланту кинематографиста, всегда чувствовал ту зыбкую грань, когда свободомыслие еще не переступает границы бульварного памфлета, а эпатаж не выливается в провокационную скабрезность.
Симптоматично, что на главные роли в «Заводных» Верхувен пригласил малоизвестных, а то и вовсе не снимавшихся ранее актеров (его соратники Рутгер Хауэр и Йерун Краббе исполняют в ленте эпизодические, но, все-таки, очень важные для сюжета роли). Потому особого внимания в ленте заслуживает точная, без малейшего перехлеста, игра слаженного актерского ансамбля, в котором, безусловно, солирует эффектная Рене Саутендейк в роли Фетье. Камера немецкого оператора Йоста Вакано (так сказать, «соперника» Яна де Бонта, ибо Верхувен на протяжении своей карьеры попеременно предпочитал работать исключительно с ними двумя) буквально любуется актрисой, подчеркивая и ее сексапильные внешние данные, и яркое, безыскусное лицедейство. Роль в «Заводных» стала для Саутендейк настоящей предтечей к образу Кристины — т. н. «женщины-паучихи» в «Четвертом мужчине». И эти две роли неразрывно связаны между собой, будто бы заранее предопределяя амплуа самой актрисы. К сожалению, после совместной работы с Верхувеном Рене Саутендейк особой популярности не снискала и после нескольких малоудачных ролей (включая роль женщины-робота в провальном полуфантастическом голливудском боевике «Ева-разрушительница») окончательно перешла на телевидение. Куда драматичнее сложилась судьба Ханса ван Тонгерена, сыгравшего Рина, — первого возлюбленного Фетье, который после автокатастрофы на гонках остался инвалидом. После вполне успешного дебюта 27-летний актер неожиданно для всех покончил с собой, снявшись до того лишь в 2—3-х малозначительных фильмах…
Оценка: 8 из 10
|